許多小孩子都急著想要做大人，即使做了大人可以做的事，卻不代表你就是大人了，你可能比小孩更小孩。

生理和心理成熟，原本就是截然不同的兩套標準。而在青春成長電影中，加進小孩元素，就是最犀利的對比。

2005年坎城影展最佳影片《孩子》中，男女主角確實生了個孩子，但也因為家中添了丁，秩序大亂，再也沒辦法過以前自由自在的日子，男主角於是就急著想要把孩子賣掉了，反正他們還年輕，真要養孩子，再生一個就是了。

孩子是混亂的開始，孩子也是災難的開始，但是孩子只是過程，最慘的結論卻是；只因為你比孩子更孩子，所以才是混亂的開始。

今年高雄電影節的開幕電影有兩部，一部是陳映蓉的《國士無雙》，另一部則是新導演姚宏易的《愛麗絲的鏡子》，其中，《愛》片就有兩場孩子戲，冷酷到教人發笑，卻又啟人深思。

首先是高捷飾演的Jack（捷哥？），電影中他為了上山打禪七，抱著還在襁褓中的寶寶，要託外甥段鈞豪帶，偏偏段鈞豪吃了抗憂鬱的藥，沈睡不起，於是就把孩子交給了初次見面的謝欣穎，匆匆就出門了。

這場戲，讓我想起了楊德昌電影《一一》中的金燕玲，她因為母親突然中風昏迷，奉醫師之命，每天要對母親說話，她才說了一天，就覺得言語乏味，人生乏善可陳，心裡自責壓力太多，於是更加逃避，選擇上山找師父禪修去了。

人生沈重，宗教是最好的寄託，但是信教太深，人生理應承擔的幸福與責任，就有了可以閃躲的藉口了，急著打禪七的心情，不言而喻地讓人看見了這個角色的脆弱與心虛，生理上，捷哥夠格做爸爸了，心理上呢？他顯然還有太多要努力的地方。《愛》片中，高捷的戲只有兩三場，姚宏易選擇了最鮮明的角色塑造，讓觀眾看到了台灣有多少還沒長大的爸爸。

但是，光是這樣還不夠的。《愛》中的兩位女主角謝欣穎和歐陽靖，平常都是前衛叛逆的摩登女郎，服裝爭奇鬥妍，裝扮新潮搞怪，菸抽得比誰都兇，愛也愛得比誰都狂野，但是帶起小孩來，兩人一樣沒轍。

謝欣穎接下了高捷的孩子，抱抱幌幌，餵餵奶瓶，還不是大問題，孩子老哭啼不休，才最頭疼，手足無措的謝欣穎於是打電話找歐陽靖求救，兩人磨蹭了半天，才得到結論說：「大概是尿布溼了！」然後再七手八腳了半天，好不容易才找到解開尿布的方法……

生兒容易養兒難，為人父母的大概都能體會這句話，然而，急著轉大人的小朋友，就非得身歷其境，否則很難明白箇中滋味。動輒就把男女（或女女）之愛掛在嘴上，或者身體力行到生死相許的時髦男女，一旦換了愛的對象，或是愛的方式，就迷惘了嗎？

姚宏易無意寫社會批判論文，也不必指著主角鼻子罵，但是透過高捷、謝欣穎和歐陽靖的雙重論述，「誰是孩子／誰是大人？」的主題，青春就是一輛「懵懂的急行列車」的主題，不就輕易浮上了銀幕嗎？