2005-02-28 13:02:51藍色俄羅斯
電影筆記0227─萬世千秋
今年的奧斯卡獎欠缺勁辣的新聞議題,馬丁.史柯西斯究竟會不會得到奧斯卡獎呢?就好像成為今年最值得討論的焦點。
很多人都肯定他過去的豐功偉業,從《計程車司機》到《蠻牛》,他的確曾經意氣風發,也創造了許多影像議題風潮。但是給不給獎,不在於過去,而在於當下,《神鬼玩家》不算他生平巔峰之作,若是因為競爭對手也乏善可陳才由他得獎,也未免勝之不武,何況,《尋找新方向》和《登峰造擊》都是在恬淡的人生境界中浮沈,看以尋常家務事,其實都是千錘百煉的智慧結晶,別富韻味,我的最佳導演最一票不會投給他。
馬丁沒有在八0年代獲獎,那是奧斯卡虧欠他,如果在2005年獲獎,只能說同情的成份大過他的實質成就。但是今年馬丁得不得獎,其實都不影響他的影史地位,他的成就早已確立,得不得獎真的就是一時命運,百年之後,人們還是會討論《計程車司機》和《蠻牛》,卻未必會拿《神鬼玩家》來多做討論,這也是非常殘忍的影壇現實。
有位前輩,經歷和馬丁差不多,他的名字叫做諾曼.傑維遜(Norman Jewison),他也是在冗長的創作生涯裡拍過無數的經典電影,從《龍蛇爭霸(The Cincinnati Kid )》、《惡夜追緝令(In the Heat of the Night)》、《屋頂上的提琴手(Fiddler on the Roof)》、《萬世巨星(Jesus Christ Superstar )》到《發暈(Moonstruck )》都是備受好評的佳作,他也曾三度獲得奧斯卡獎最佳導演的提名,卻總是與獎無緣,最後才在一九九九年獲得Irving G. Thalberg Memorial Award特別獎,總算差堪欣慰。
所以,很多朋友都說馬丁今年不該得獎,但是年紀不小了,再不拿下導演獎,回家等終身成就獎,其實也沒有不好。
在等頒獎揭曉的此刻,我寧願引述諾曼.傑維遜的名言「Prizes skew the reality(得獎扭曲了本質)」來和大家分享所謂的奧斯卡熱季心情。
奧斯卡再熱鬧,再風光,世人真正關心的就是誰得了獎,然後在領獎時又演出多少感人故事,但是諾曼卻語重心長地告訴大家:「人們都說電影是藝術,可是三不五時的電影獎項卻扭曲了真實,我們不頒獎給繪畫作品,也不頒獎給雕刻作品,它們只要禁得起時間考驗,就會成為藝術傑作,我也相信那些禁得起時間檢驗的電影才是永恆的藝術品。可是我們卻生活在一個一年到頭都有無數電影獎的時代裡,不要把得不得獎看得太嚴重,其實是很必要的。」
諾曼認為我們生活的世界就是這麼一個價值錯亂的荒謬年代,他說:「好萊塢只對錢有興趣,製片廠只關心票房或利潤。我們生活的世界就是這麼地荒謬和虛幻,大家都知道最賣座的電影通常不是最好的電影,就像最暢銷的書不一定是好書一樣,可是媒體就愛繞著賣座的話題轉! 」
「得獎並不代表一切,只有作品才能給我榮光,從觀眾的身上得到更寬廣的回應才是我繼續拍片的動力,」諾曼.傑維遜認為:「我真正感興趣的是當初要拍這部電影的企圖心,你曾經有過的夢想才是電影成為藝術的關鍵所在。如果這只是一個博君一粲的娛樂作品,你頂多會開心一個星期,不會成為你生命中的一部份。」
他更語長心長地指出:「人們都相信掌握資訊就掌握了權力,很不幸地,這個權力卻被濫用了,因為這個世界的資訊已被少數的跨國企業給掌控了。「大企業決定了我們該看什麼,該聽什麼,甚至最後決定了我們該想什麼。」
上述這些話語都是他在二000年接受奧斯卡紀念獎之前,接受媒體採訪的談話。
五年來,好萊塢的情勢依舊,每年的奧斯卡獎前後也依舊有各式大大小小的、正經八百地或者嘲笑調侃的獎在搶頒著,得獎的人個個開心,沒得獎的人就是委屈難過,良心歸良心,現實歸現實,能得獎就是爽,有本事拍出好作品的人(或者說有話題性作品的人)才有機會問鼎獎座,得獎如果不是最重要的事,創作卻一定是的,回顧他一生的創作歷程,諾曼告訴後生晚輩的肺腑之言是:「沒有人想到戲院去聽人說教,一定是娛樂優先,才能收到效果。」
諾曼的作品確實遵循這個原則,也才能超越時光,成為大家永遠懷念的經典。
很多人都肯定他過去的豐功偉業,從《計程車司機》到《蠻牛》,他的確曾經意氣風發,也創造了許多影像議題風潮。但是給不給獎,不在於過去,而在於當下,《神鬼玩家》不算他生平巔峰之作,若是因為競爭對手也乏善可陳才由他得獎,也未免勝之不武,何況,《尋找新方向》和《登峰造擊》都是在恬淡的人生境界中浮沈,看以尋常家務事,其實都是千錘百煉的智慧結晶,別富韻味,我的最佳導演最一票不會投給他。
馬丁沒有在八0年代獲獎,那是奧斯卡虧欠他,如果在2005年獲獎,只能說同情的成份大過他的實質成就。但是今年馬丁得不得獎,其實都不影響他的影史地位,他的成就早已確立,得不得獎真的就是一時命運,百年之後,人們還是會討論《計程車司機》和《蠻牛》,卻未必會拿《神鬼玩家》來多做討論,這也是非常殘忍的影壇現實。
有位前輩,經歷和馬丁差不多,他的名字叫做諾曼.傑維遜(Norman Jewison),他也是在冗長的創作生涯裡拍過無數的經典電影,從《龍蛇爭霸(The Cincinnati Kid )》、《惡夜追緝令(In the Heat of the Night)》、《屋頂上的提琴手(Fiddler on the Roof)》、《萬世巨星(Jesus Christ Superstar )》到《發暈(Moonstruck )》都是備受好評的佳作,他也曾三度獲得奧斯卡獎最佳導演的提名,卻總是與獎無緣,最後才在一九九九年獲得Irving G. Thalberg Memorial Award特別獎,總算差堪欣慰。
所以,很多朋友都說馬丁今年不該得獎,但是年紀不小了,再不拿下導演獎,回家等終身成就獎,其實也沒有不好。
在等頒獎揭曉的此刻,我寧願引述諾曼.傑維遜的名言「Prizes skew the reality(得獎扭曲了本質)」來和大家分享所謂的奧斯卡熱季心情。
奧斯卡再熱鬧,再風光,世人真正關心的就是誰得了獎,然後在領獎時又演出多少感人故事,但是諾曼卻語重心長地告訴大家:「人們都說電影是藝術,可是三不五時的電影獎項卻扭曲了真實,我們不頒獎給繪畫作品,也不頒獎給雕刻作品,它們只要禁得起時間考驗,就會成為藝術傑作,我也相信那些禁得起時間檢驗的電影才是永恆的藝術品。可是我們卻生活在一個一年到頭都有無數電影獎的時代裡,不要把得不得獎看得太嚴重,其實是很必要的。」
諾曼認為我們生活的世界就是這麼一個價值錯亂的荒謬年代,他說:「好萊塢只對錢有興趣,製片廠只關心票房或利潤。我們生活的世界就是這麼地荒謬和虛幻,大家都知道最賣座的電影通常不是最好的電影,就像最暢銷的書不一定是好書一樣,可是媒體就愛繞著賣座的話題轉! 」
「得獎並不代表一切,只有作品才能給我榮光,從觀眾的身上得到更寬廣的回應才是我繼續拍片的動力,」諾曼.傑維遜認為:「我真正感興趣的是當初要拍這部電影的企圖心,你曾經有過的夢想才是電影成為藝術的關鍵所在。如果這只是一個博君一粲的娛樂作品,你頂多會開心一個星期,不會成為你生命中的一部份。」
他更語長心長地指出:「人們都相信掌握資訊就掌握了權力,很不幸地,這個權力卻被濫用了,因為這個世界的資訊已被少數的跨國企業給掌控了。「大企業決定了我們該看什麼,該聽什麼,甚至最後決定了我們該想什麼。」
上述這些話語都是他在二000年接受奧斯卡紀念獎之前,接受媒體採訪的談話。
五年來,好萊塢的情勢依舊,每年的奧斯卡獎前後也依舊有各式大大小小的、正經八百地或者嘲笑調侃的獎在搶頒著,得獎的人個個開心,沒得獎的人就是委屈難過,良心歸良心,現實歸現實,能得獎就是爽,有本事拍出好作品的人(或者說有話題性作品的人)才有機會問鼎獎座,得獎如果不是最重要的事,創作卻一定是的,回顧他一生的創作歷程,諾曼告訴後生晚輩的肺腑之言是:「沒有人想到戲院去聽人說教,一定是娛樂優先,才能收到效果。」
諾曼的作品確實遵循這個原則,也才能超越時光,成為大家永遠懷念的經典。