「豔光四射歌舞團」的前身源自女導演周美玲的前一部作品「私角落」。

那部紀錄片原本是追蹤台北一家同志咖啡館的興衰過程，同時也紀錄著台灣人對同志文化的排斥和窺伺，最後也帶出了一位想要把同志聚會帶進五星級大飯店，大家都能變裝上台歌舞的簡單夢想。

夢想是簡單的，現實卻是殘酷的。紀錄片很難「無中生有」創造人生，但是劇情片卻可以落實部份的夢想。

我曾經高度讚賞「私角落」，因為周美玲以寫實的筆調記錄台北同志的生活困境，卻以浪漫的鏡頭幻化出同志的情欲面貌。因為困境讓人跌歎，甚至有點義憤，卻不見得使得上力；情欲在煙霧繞燎中擦拭了生命的鏡子，讓異性戀或同性戀都要坦然於交歡的肉身，不再用大呼小叫來理解什麼叫驚世駭俗，得能以更開朗的態度接受生命各個角落裡的各種面向。

有了「私角落」的論述和熱烈回響，我原本以為周美玲該當有了「輕舟己過萬重山」的瀟灑寫意，可以更如魚得水地在「豔光四射」中探索同志的心靈和肉身，但是看過「豔」片後，我必需承認，那還是一塊不毛之地，渴望著更多的雨露和汗水澆灌。

問題在那裡？我的答案是愛情。

人們習慣歌頌永恆的愛情，但是很少人面對愛情的短暫與涼薄，義大利歌劇導演柴菲瑞利在「殉情記」的劇本中，用一首「青春為何物（What is a youth）？」的歌曲，以其中的幾句歌詞：「玫瑰盛開，很快凋零，青春如此，美麗的少女也是如此」言簡意賅地點出了愛情與青春的蒼白脆弱。不過，我們對於生死不渝的愛情還是充滿了熱切期待，因為那是淺碟人生中最飄渺，也不可能實現的一個夢想，正因為卑微又艱難，所以格外珍貴。

「豔」片裡同樣有一齣生與不渝的戀情，不同的是，那是「薔葳」的單方面情思，因為他一直沒有搞懂阿陽為何在與他一夜纏綿後，就棄他而去，繼續他要的自由？他的愛情只是用過即丟的一夜激情嗎？事實好像如此，就在阿陽往生後，「薔葳」更得不到答案，只能變回道士身份用道教儀式為愛人獻上最後愛禮……坦白說，我們只看到薔葳的悵惘，所有的人都和他一樣，找不到愛情失落的原由。雖然，真實人生中就是有許多說不出口，也沒有道理的訣別，但在戲劇的世界裡，這樣子的唯心主義論述，就會讓觀眾有如隔了一層謎霧看待他們的愛情。

那是什麼樣子的愛情？我不知道，我只是清楚看到在暗夜的河床上，有一個舞台亮灩地光芒四射，彩虹般的人生都是人工搭築出來的，在煙花四射後，一切終將回歸夜的黑暗與沈默。

但是我期待著周美玲能再執起搖鈴，幌啊搖啊地再度叫喚出我們對同志情人潛藏在心靈角落的魂魄。