“意象” 通向“意境”， 拓審美想像空間
“意象” 通向“意境”， 拓審美想像空間
@秦 島
對中國古典詩歌推崇備至的美國詩人龐德（1885-1972）就曾感嘆道：“用象形構成的中文永遠是詩的，情不自禁的是詩的，相反，一大行的英語字卻不易成為詩。”
作為象形文字，漢字源於原始的近乎圖畫的符號，如“日”“月”“水”“火”“山”“川”“馬”“牛”。相對於西方的拼音文字，漢字與詩的意象表達手法有著某種天然的聯繫，甚至有人據此提出“字思維”。不過，作為象形文字的漢字在長期的演變過程中，已逐漸抽象化。
在指事、象形、形聲、會意、轉註、假借這六種造字法，由於漢字越來越豐富，象形的比重越來越小。現代漢字系統更加複雜完整，表現力更強。於是，詩的意象表達，主要是藉助一個個代表物象的詞彙，而不是依賴組成詞彙的單字本身的形象性。儘管如此，漢字殘存的象形特徵，對於詩的意象表達，還是不無助益的。
有學者說，一個人可以不寫詩，但生活不可以沒有詩境。意象與意境是詩歌鑒賞中的兩個重要概念，但對於它們的含義，許多人卻往往混為一談。《現代漢語詞典》上也未對此加以區分，對“意象”就簡單釋為“意境”。正確界定其含義及關係，對於詩歌閱讀和寫作都有積極意義。
福建客家連城籍文藝理論大家、曾任北京師範大學文學院教授童慶炳（1936.12.—2015.06），在《文藝理論教程》一書中對二者作了如下界定：意境是文學藝術作品通過形象描寫表現出來的境界和情調，是抒情作品中呈現的情景交融、虛實相生的形象及其誘發和開拓的審美想像空間。意象是以表達哲理觀念為目的、以象徵性或荒誕性為基本特徵以達到人類理想境界的表意之象，即為藝術典型。根據這個界定，我們可得出以下幾點：首先，意象是一個個表意的典型物象，是主觀之象，是可以感知的，具體的；意境是一種境界和情調，它通過形象表達或誘發，是要體悟的、抽象的。其次，意象或意象的組合構成意境，意象是構成意境的手段或途徑。正確的把握二者都需要想像。
詩歌創作為什麼要用意象？意象在詩中究竟起什麼作用？有四方面，1、所要表達的感情被物化，加深了審美的愉悅。2、有空白留意增加了詩的張力性。3、避免與當時的政治發生衝突。4、確立篇意。知道自己在寫什麼和怎麼寫，梳理好思路，以至不會東一筆西一筆亂寫。每個小節裏還可以有小的意象加細內容，讓讀者更感覺身臨其境。
在以象寓意的純意象詩中，意象是給情思一個載體，其作用在於“託物言志”，“借景抒情”；在直抒胸臆的點綴性意象詩中，意象是作為情思的裝飾和詩美的印證。那是分析詩的情思、意象和語言三要素的關係得出的判斷。如果從詩歌創作的一般原理出發，則可能對意象的作用作出進一步的分析和歸納。
如果詩意對於人生是一種精神的維生素，若詩人想要把某種維生素提供給讀者，他不必提供維生素的純各類補品藥劑，而可以用提供含有維生素的蘋果、橘子等的水果這一方式。因後者色香味形俱佳，口感更好，使閲讀過程成為一個充滿愉悅的過程，讓讀者更好的吸收。
綜合學者論述，意象構成意境主要有兩種情況：
其一，由一個意象構成一個意境。如王冕的《墨梅》：“我家洗硯池邊樹，朵朵花開淡墨痕。不要人誇顏色好，只留清氣滿乾坤。”詩中只有一個意象——墨梅。但這梅已非自然界之梅，而是作者心中之梅，一樹帶著墨色的有個性的梅。細細品味，我們能感受到詩中有一種狂放不羈，特立獨行，安然自適的藝術境界，這種境界是通過這樹梅形成的，這就是本詩的獨特意境。一般詠物詩大都如此。
其二，意象組合形成意境，即由多個意象構成一幅生活圖景，形成一個整體意境。如李白的《送孟浩然之廣陵》：“故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州。孤帆遠影碧空盡，惟見長江天際流。”這首詩由一系列單個的意象——黃鶴樓、煙花、孤帆、長江等——組合起來，便成了一幅藏情於景的逼真畫面，雖不言情，但情藏景中，更顯情深意濃。詩中沒有直抒對友人依依不捨的眷戀，而是通過孤帆消失、江水悠悠和久佇江邊若有所失的詩人形象，表達得情深意摯，表面上這首詩句句是寫景，實際上卻句句都在抒情，引發讀者無盡的審美想像，形成了詩歌雋永的意境。從上述兩例我們可以發現，意象離不開意境，“梅”離開全詩意境，就失去了其在詩中的獨特涵義，“孤帆”脫離原詩意境，也與眷眷離情無關。
當然並非所有的意象組合都能構成意境。元代雜劇（元曲）作家（1226年—1306年），的《秋思》：“孤村落日殘霞，輕煙老樹寒鴉，一點飛鷗影下。青山綠水，白草綠葉黃花。”共並列了十二個意象，雖也鮮明生動地呈現出絢麗的秋色圖，但並無飽滿深摯的情感，缺乏“情與景”“情與理趣”的自然融合，就無法構成“誘發”人想像的“審美空間”，缺乏意境，當然就難以感人了。
2023.11.08