濃濃的鄉情
——評兩位閩籍香港女詩人的鄉愁詩
　　　　　　　路 羽（香港）











　　從女性詩歌的表達來看，心理體驗和生命狀態的詩歌中，都在表現强調女性平等觀念，獨立觀念和參與觀念的真正覺醒，而且在建立自我的價值，不僅表現出區別於男性詩家的審美態度，而且還顯示出前者所無法表達的心理深度，該體驗還具有相當程度的哲理性，女性創造了獨特的文體和語言體系，女性詩人意識到屬於自己的藝術創作。
　　八十年代，有一批移居香港的作家、詩人，他們的人生經歷比較坎坷，大都在大陸經歷了文革等運動，對人生也特別深刻，她們帶著淡淡的鄉愁，來到了這個商業城市，對這個新城市充滿好奇和期待，在我熟識的詩人中有夢如、李剪藕，他們倆位都是閩籍女詩人。
　　夢如是印尼華僑，原名：楊夢如，原籍是福建泉州。夢如雖然現在已經不再寫詩，也不知所踪，聽人說她已經信教去了，但我仍然因爲她曾經那麽認真、執著的寫詩而欣賞她，她寫詩的風格是比較獨特的，她的詩中常用隱喻、寄意、象徵等藝術技巧，有豐富多層次的唯美內涵，而且帶有人生的哲理，我們來讀一下她一九八八年的一首詩：〈雨巷〉是這樣寫的：“那敲打深巷的 / 不是雨 / 是鞋聲 / 吧噠吧噠 / 把暮色敲成 / 春天的早晨 / ，當你走出春天 /，吧噠的雨點 / 又去叩響寂寞的秋，”（《季節的錯誤》1991.9.香港文學報社出版）詩人懷著淡淡鄉愁去描寫故鄉的巷子,那吧噠的雨點,只有在故鄉才能聽得到，詩人在异地數著多少個春、夏、秋、冬，故鄉是那麽的遙遠,而鄉愁又是那樣的接近，這也是詩人經常流露出的孤寂和感嘆；詩人描寫的是古城泉州的雨巷，小巷是多麽的幽靜，每當下起雨來發出的聲音特別的有節奏，加上有時候從開元寺裏傳來的鐘聲，令深夜更加肅穆，莊嚴。
　　泉州古城是一個歷史悠久的文化名城，有著中原文化和晋唐遺風的特點，也是絲稠之路的起點，那裏的古迹，色彩，民情風俗，都叫詩人浮想聯翩，因爲我的童年就是在這樣的環境中度過的。在女性中，她是一位寫鄉愁較多的詩人，在作品中的〈望鄉〉是詩人比較突出的鄉愁之作：“三十把火燒不盡的夢 / 五十根弦絞不斷的愁 / 踏火而來 踏月而去 / 眼中奔流著 / 滾滾黃河 / 無始無終的路 / 無始無終的故事 / 無始無終的開場和結局 / 無始無終放逐的脚印 / 古老的歌謠 / 在耳膜裏拷貝著 / 另一種樂曲”，（《季節的錯誤》1991.9.香港文學報社出版）〈望鄉〉的這首詩，正如香港作家東瑞先生在《季節的錯誤》的序裏所說的：“〈望鄉〉不妨視爲詩人心靈上表現了民族、文化精神，這樣的鄉愁詩已較之‘尋根’層次的鄉愁更升華到一個高層次了”。
　　夢如的一些作品中摒弃了封建、保守，而歌頌了中國女性的那種柔性與對愛情專一的特性，體現了女性的人文價值，例如：〈藤蔓〉與〈枯樹〉，是詩人對生命的深刻體悟。記得一九九0年我們應邀參加“海峽詩歌節”我和夢如是分配在同一個房間，傍晚在即將吃飯的時候，我看到她全身濕透的回房間，問她才知道，她掉到我們房間外旁邊的一個小池塘裏，還好比較淺，否則就出事了，她對事物太專注了，經常想詩想得走神了，有時候拿著一朵花發呆，有時候坐在石頭上深思，她的思緒經常在清醒與迷茫中夢幻……。她被囚禁了，被宗教囚禁了，正如她在自己的詩中所寫：“哦，我在透明中與世隔絕吧 / 或者把我帶走 / 像風帶走哭泣的雲 / 夜帶走夢囈。最後，她真的被帶走了，再也看不到她的人，再也看不見她的詩，這是多麽遺憾的事情。
　　李剪藕，原名張善群，一九八五年從福州移居香港，她的處女作組詩：〈桑乾河的歌〉發表後，引起女作家丁玲注意，寫信鼓勵幷贈送她新版小說《太陽照在桑乾河上》，作品發表後受到詩人及學者的好評，她曾是《當代詩壇》雜志的同仁，李剪藕抒情的小詩比較多，詩的意象柔美，古典，純樸；詩中所描寫的，鄉愁、鄉情、鄉音、鄉戀的詩較突出，對過去純潔美好的感情深深懷念，她珍惜過去的每一滴泪水，每一個歡笑，她的〈讀信〉是這樣寫的：“你的信，如同一輪滿月 / 從海那邊寄到我的案前 / 我讀著明月 / 讀著你熱燙燙的心田 / 你那麽甜的言語 / 我竟讀得又苦又酸 / 你那麽明朗的詩句 / 我竟咀嚼得神魂紊亂 / 長長的往事，今夜無法讀完 / 幾朵星星，是你省略的標點……。詩人看到了信，就像看到月亮，喜悅的心情是可想而知的，是從海的那一邊遙遠的故鄉寄來的，雖然很多甜蜜的話，可是因爲等待得太久、太苦所以就變得又苦又酸，最後想到那漫長的往事，怎麽能在一夜之間讀完想完，而且詩人還認爲信寫得太短了，“幾朵星星，是你省略的標點……”夜已深了，詩人還在回想很多很多的過去……。
　　我們再看看另外一首〈鄉茶〉的詩，也是充滿著無限的鄉情：想你，便泡濃你 / 濃濃的鄉色 / 是我渴望的山水 / 活過來的住事 / 萎的也舒瓣 / 枯的也吐蕊 / 沉下去 / 和浮起來的記憶 / 都津津有味 / 一杯杯 / 滋潤乾渴的心 / 養活年年歲歲 / 瓷壺是一方鄉土 / 使漂泊的心 / 有一個錨位……（《李剪藕短詩選》2001.2.銀河出版社出版）。詩人在泡茶時，想到了故鄉的花草，那怕是枯的，萎的也是美的，當茶泡出時，記憶也浮起來了，一杯杯滋潤著心，詩人不但覺得滋潤了心，還使那顆漂泊的心定了神。也起到了安定的作用。
　　還有如〈秋雨〉、〈秋別〉、〈故鄉的橄欖樹〉、〈楊梅情〉等，都是描寫鄉愁的：“酸的是我的鄉親 / 甜的是我的童年 / 一縷鄉情吟到老 / 像那楊梅雨 / 淅淅瀝瀝 / 挂滿了屋檐 / 兒女浪迹天涯 / 心中的楊梅 / 甜也纏綿 / 酸也纏綿……”（《李剪藕短詩選》2001.2.銀河出版社出版）。詩人想到了在四月天的楊梅，想到了楊梅紅遍了山上的情景，不禁生出思念。就象我在香港時，每當街上賣著石榴的時候，我就會想到故鄉後院的石榴樹，每年母親就會在那個時候寫信叫我回家，這不僅是一個收穫的季節，也是一個溫馨的季節，在我的生命中，久久不能忘懷。
　　詩歌應該用什麽觀念來衡量，洛夫詩人在首届“新詩界國際詩歌獎”受獎辭裏講得很深刻：“我認爲寫詩不只是一種寫作行爲，更是一種價值的創造，包括人生境界的創造，生命內涵的創造，意象語言的創造，這個理念正是我追求詩歌藝術數十年如一日的信念。”詩歌創作中用獨特個性的描繪手法，刻畫出鮮明的藝術形象，只有充分的個性化，作品才能豐富多彩，才能顯現詩人的藝術風格，形成獨具性的語言方式，包括叙述手段，結構空間等。以唯美主義，個人主義和現實主義原則爲創作，力求詩歌意象中的現實成份與詩人情感中的主觀成分的有機統一。西方的克洛斯認爲“運用最獨特的表現手段描寫最獨特的情感”，把客觀物象與詩人的情趣融貫於一體，達到詩美的最高境界。
　　　　　2006.10.03