或許春水堂在國家音樂廳開了家分店，某些時候也算做了國民外交吧，珍珠奶茶這個台灣人習以為常的飲料，外國人看來總是特別新奇。這次來到台灣演出的英國鋼琴家賀夫(Stephen Hough)就對珍珠奶茶著了迷，還說在離開台灣前一定要把所有的口味都喝過一次。

早在幾個月前我就買了這場(6/6)音樂會的票，當時還怕最後會買不到票，所以提早買了，沒想到票房有一點不如預期，而且其實我可以不用買票的說……冏

上半場演出的是拉赫曼尼諾夫第一號鋼琴協奏曲，賀夫的技巧卓越，這場的演出如同音響中聽到的一般無懈可擊，在音樂的詮釋上，他和俄國及法國的鋼琴家有很大的不同，多了更多的歌唱性在樂曲中，相較於俄國人每一顆音符粒粒分明，賀夫的鋼琴演奏有更多的「弦樂性」。

這晚的指揮是呂紹嘉，他來演出我總有種安定感，因為相信不會聽到太差的結果。在他的帶領下，樂團與鋼琴家合作得很不錯，沒有太誇張的失誤或不合，但樂團在上半場的演出我仍然不是很喜歡，演奏出來的聲音有點距離感(我坐二樓十七排)，直到第三樂章才終於覺得比較對了。

協奏曲後賀夫彈了兩首安可曲，第一首是望春風，第二首是張懸的新歌「外婆橋」；他所改編的望春風非常非常感人，曲罷，全場靜默，音符還在空中飄盪，同伴不禁脫口而出「實在是太令人感動了」，的確如果是在異鄉的音樂會中聽到，或許會讓人想掉淚吧。

兩首改編的曲子，賀夫既保留了原來的旋律性，卻又不至於讓其流俗，跨界音樂的工作者應該慶性他不走這條路，不然以他的作曲功力加上俊帥的外表，還有世界級的演奏能力，套句黃國倫的廣告台詞「這叫其他茶(人)怎麼混啊」。

我們也慶幸他不走跨界的路，不然古典樂界又少了一名值得一聽的名家了。

你信仰上帝嗎？

下半場是特別的考驗，對樂團如是，對聽眾亦是，布魯克納的第五號交響曲。

布魯克納和馬勒，某些層面上來說是有一點相近之處，他們都用了很寵大的管弦樂編制，也在交響曲中運用了大量的銅管作為效果，甚至也都在交響曲中思考其所想探索的方向及事物。

但是相較於馬勒在曲中精心鋪「梗」，三不五時來個「爆點」，並且輔以極美的旋律，布魯克納雖然很容易被人影響而改譜，但怎麼改就是不「人性」，晦暗不明的情感，總在快到高潮時又讓它離去；深沉的旋律線，怎麼演過了又來一次；突如其來的銅管，不是輝煌的宣示。這也難怪對於喜不喜歡布魯克納，似乎比馬勒更為極端。

上圖：「布魯克納終於到了天堂」剪影。圖中在天堂接他的由左至右是李斯特、華格納、舒伯特、舒曼、韋伯、莫札特、貝多芬、葛路克、海頓、韓德爾及巴哈。

很慶性這次聽到的是呂紹嘉的指揮，雖然布魯克納的第五號交響曲欣賞並不容易，但在他的帶領下，樂曲並不讓人覺得無趣，指揮很努力的將作曲家想要訴說的「神性」表現出來，樂團也很努力的回報指揮的用心，不讓人激動，卻處處引人入勝，漫長的交響曲卻一直讓人能專心在舞台上，這不是指揮的功勞，又能說是誰的呢？

終於到了第四樂章，終於到了最後的最後，我不禁微笑了，原來這就是布魯克納想說的，你無法言喻，但最後終於懂了，你必需歷經了樂曲的全部，最後才會感動，彷彿在音樂廳中，見到金色的羽翼。

突然想到波哥雷里奇，布魯克納與他，一人作曲一人演奏，兩個人都很任性，他們非得要你把音樂全部聽完了，才會感動，才會知道「原來是這麼一回事啊」。

這是一場令人感動的音樂會，雖然有點累人，不過整個晚上聽下來，有一種特別的滿足感，實在太幸福了。

令人更感動的就是賀夫竟然有簽名呢！雖然已經十點多了，不過我還是去排隊，也順利的再度拿到一位鋼琴家的簽名(好像在收集神奇寶貝XD)，賀夫還蠻平易近人的，每一位想要和他合照的觀眾他都來者不拒，和他交談也感受到他的親切，可惜沒有太多的時間和他多聊兩句就是。

賀夫的官方網站
http://www.stephenhough.com/

賀夫除了鋼琴彈得好、作曲功力一流之外，也是個詩人呢！而且還參賽得了獎。大哥，你你……也太撈過界了吧(髮指)。
http://www.firstwriter.com/competitions/poetry_competition/previous_winners/6thpoetry.shtml