寫實還是創意?
柿子/水彩4K/林漢泉
畫完了少女的祈禱之後,不知道為什麼就提不起興緻了,週三的水彩教室看老師畫這張柿子。
這張柿子水彩畫作雖然只是很簡單的幾顆柿子,構圖也沒有什麼複雜,卻用了很多顏色和筆觸在處理背景和柿子的光線上。
我想一張成功的水彩畫要用心經營它現實之外的色澤,還有耐心付予它心中的特別感受。最近我迷上了水彩的光影,但是我的耐心還是不夠。老師是A型人,內向的人往往比較沉得住氣,像這樣簡單的畫面,我才不會費這麼多的心思和一再的調整,這也是我要學習的。
這張是班上的小妹妹摹仿老師的畫作,大體上已經很像了,筆觸上還需要時間和經驗的累積,如果遠遠看那水簡直比相片更活!有流動的感覺。
小妹妹說了一句話讓我感到警惕:她說她不喜歡寫實的風格,不過她學著要畫出那水彩的寫意卻還做不到。
沒錯,以她現在的熱情和勤奮,假以時日她一定能掌握嫻熟的筆觸。
自從參加水彩班之後,我把從前的畫法擱置,一直在鍛練自己的寫實和細膩的功力,因為我是個粗枝大葉的人,以前小時我參加的寫生比賽雖得獎,總是因為不夠細膩而屈居班上另一名同學之下。即使昆蟲學和生物學實驗畫報告,我也是第二高分,那個最高分的總是因為細膩贏過我。所以我一直要求自己要練基本功:寫實和細膩的畫功。
那麼,我是不是走錯方向了呢?
老師說學畫先要把素描的功力練好,然後是寫實,最後才是創作。因為素描能力是根本和基礎,寫實是過程。等進入了創作的階段,只講求表現,根本不管什麼像不像或對不對的問題,重的是作品的感覺。
其實,我早就明白創意的重要,也有能力創作。但是一些令人歎為觀止的寫實派畫家的作品也是那麼的迷人...
那麼,我還要繼續寫實下去嗎?還是回到創意的路上?
摹仿名作對我來說不是難事,我甚至可以用不同的素材去摹仿。
這樣的作品叫創作,因為是有感而作。自己取材自己的風格。
這叫寫實,也是摹仿。因為是拿人家的攝影作品來描寫的,沒有新意。
這是創作,即使畫得不是很理想還是創作,因為是自己的點子。創意和構圖都是自己創造的。
即使是描摹維納斯的石膏像,這也是創作,因為只截了中間一段來表現光影,用的是油畫素材。
這當然是創作,完全是表現主義,腦子裡顯象出來的東西。
各人吃飯各人飽
時不待矣隨她去
毋須問了tks
所以難免有疏漏的留言
敬請見諒 2011-05-10 14:25:06