(寫在最前頭，這部電影今天上映，有興趣前往一看的人，絕對絕對不要遲到，絕對絕對要看到字幕跑完後，直到螢幕全黑的最後一分鐘，Pixar的影片從頭到尾都是驚喜，千萬不要盲目的跟著人群離開電影院阿...。)


【Cars】這部電影看到中途，心中隱隱約約浮現出了一種熟悉感，是什麼呢？這個故事我好像在哪看過，到底是什麼呢？阿！就是它不會錯，是那部我看了數十次也不厭倦的電影－【食神】阿！ㄧ個年少有成、氣焰正盛的驕傲青年(優秀賽車)，對於自己的成功沾沾自喜、自大且目中無人，但卻因為某些原因而落難了，意外的結識了ㄧ群在社會底層的市井小民(車)，一段時間的相處過後，這個青年藉由這些朋友重新認清了自己的本質(當然也都順便談了戀愛，而且這些人或車都裡頭臥虎藏龍)，不再驕傲自大，重新出發並且最後擊敗反派的對手，終於獲得成功。


　　　多麼熟悉的劇情啊，【Cars】、【食神】這兩部電影其實都來自ㄧ個同樣的故事原型，從希臘神話到喜劇泰斗卓別林，古今中外早就出現在無數的戲劇寓言創作中。以前上戲劇概論老師有說過：『這個世界上的故事早就被講爛啦，端看你怎麼重新包裝而已。』不管是周星馳或是Pixar，他們的電影作品包裝的都是我們再熟悉不過的劇情，而在他們全新的詮釋下我們愉快的照單全收。早期的Disney把經典故事直接搬上螢幕，從白雪公主、小美人魚到鐘樓怪人。而幫助Disney動畫走向另一個高峰的Pixar，卻是利用全新的創意成功吸引觀眾，甚至重新創造經典，從玩具總動員、Finding Nemo到超人特攻隊，其實骨子裡的劇情都是老梗，Pixar卻把故事說的萬分精采。證明了觀眾愛的其實是萬年不變的老梗劇情，需要的只是全新有創意的包裝。

Pixar如何把說爛了的故事重新打包呢？首先來個徹頭徹尾徹底的改頭換面，故事的主角從人換成了車，這招機器人歷險記也用過，鄉巴佬上都市打拼的故事換成了機器人前往機器城尋找夢想，擬人的好處多多，最重要的是可以滿足創作者的私慾，比如說機器人或是賽車之類的夢想(笑)。再來就是故事本身的文化背景以及多層次性。【Cars】表面上談的是賽車，主角麥坤在油車水小鎮遇見的前賽車手韓黃蜂，告訴他那些曾經不可一世的風光總是會被善變的世界遺忘，但其實【Cars】真正要關懷的是那些在美國內陸，因為高速公路開發而沒落的小鎮。，所以在精采的片尾字幕中，最後還特地了寫上了許多美國內陸小鎮的相關資訊，希望大家多多造訪，這是Pixar的人文關懷。另外還有充滿了聯想的角色設計，卡布與奇諾是來自義大利的小車(所以崇拜法拉利)、韓大夫則是典型的美國大車、莎莉是時髦的跑車、那拖曳機其實是牛吧！大型拖車還戴著貨車司機帽呢，至於那對迷路的夫婦，我個人是懷疑那是日本車啦，純屬個人懷疑喔。說到那對夫婦，【Cars】也不忘在小地方開性別議題玩笑，注意到賽車場內大排長龍的女廁嗎？還有總是不願意問路、寧可迷路也不願放下莫名自尊的丈夫。【Cars】豐富而多層次的故事內容，讓不同分群的觀眾可以各看各的門道，所以即使像我這種對於賽車完全沒有頭緒的觀眾，也可以看的津津有味，難怪Pixar的動畫可以在男女老少間都吃的這麼開！

說到這裡【Cars】當然不是零缺點，商業片固有的過度矯情、還是該說是好萊塢式(美國人?!)的誇張老套還是有，個人並不是太欣賞最後的收尾，那個麥坤把冠軍推向終點，同時拒絕大廠商贊助，好萊塢式英雄結局的老梗，比起來的話，我還比較喜歡食神那種不知道該如何收尾的草率收尾呢，東西價值觀的根本不同？！談到劇情本身傳達出的意涵，【Cars】還是太淺薄，至於含意深厚的還是留給日本的宮崎駿吧，以上純屬個人主觀。


　　最後，【Cars】在動畫的呈現上，總覺得Pixar又達到了另一個高峰阿，高速行駛的賽車畫面；還有擬真或者該說是逼真的自然風景，其實將非常卡通的車子們放進擬真的畫面裡，是有些衝突的，但是那其實是爲了強調自然的美麗無法取代吧，是這樣吧，這樣的用心害我在戲院偷偷掬了把淚。就這樣，【Cars】，Pixar一年一部(但其實籌備多年)的動畫依然還是，嗯，想必可以讓Disney繼續賺個好幾輪呢!(阿,我無法收尾了.......)

圖 義大利車卡布與奇諾