以同志驕傲的六色彩紅旗為發想
　　　　　內容包括：
　　　　　紅色--非異性戀影展
　　　　　橙色--情慾座談
　　　　　黃色--陽光勇氣現身秀
　　　　　綠色--性徵．性真，「彩」虹靈魂徵文
　　　　　藍色--身體意象講座與工作坊
　　　　　紫色--櫥櫃書展

　　以彩虹作為「同志」的意象，始自美國舊金山一九七八年同志大遊行旗幟的設計人吉伯特‧貝克（Gilbert Baker）所設計的八色彩虹旗：粉紅、紅、澄、黃、綠、祖母綠、錠、紫，八色；八色分別象徵性、生命、癒療、太陽、自然、藝術、和諧與靈魂。自此，視覺的繽紛與意義的多元，便是象徵同志的彩虹代稱。

　　第一道彩虹電影

　　去年秋天，如海的「彩虹旗」，首次大舉出現在台灣街頭；近千人的遊行隊伍，或扮裝、或粉墨、或彩繪，另類的盛裝歡騰，沸沸揚揚。

　　這是台灣第一次，也是華人世界中第一次的同志街頭遊行。

　　五顏六彩的彩虹旗飄揚，把同志遊行襯托得更顯歡樂，如嘉年華般；但這彩虹旗，並不僅僅傳達了繽紛與快樂，更傳達一個單純、有力的訊息：「我，同性戀，就在這裡」；「請正視我們的真實存在」；「人性本來就該包含如此多元、豐富、繽紛、歡樂、自在地存在，為什麼不？」

　　「彩虹旗」維繫了這樣的存在認同，並很快蔓延各地，被全世界同志所廣泛引用，而成了最普遍、最被公認的同志驕傲標誌。

　　這經典的「彩虹旗」的誕生，始自一九七八年的舊金山同志大遊行，當時為了為同志運動製作一個辨識標誌，設計者GilbertBaker設計了一個八色的彩虹旗：粉紅代表「性」，紅代表「生命」，橙代表「復原」，黃代表「太陽」，綠代表「自然」，祖母綠代表「藝術」，靛代表「和諧」，紫代表「靈魂」。

　　綜合起來，則是同志文化的多元與繽紛。

　　隔年，同志遊行要再大量生產這面彩虹旗時，卻發現粉紅與祖母綠很難在當時的商業色譜上取到，為了節省成本，於是祖母綠與粉紅兩色被刪除了，而成了現行的「六色彩虹旗」。

　　法國已逝的大導演奇斯勞斯基曾以法國三色國旗拍出《藍》、《白》、《紅》三部曲電影；在彩虹旗飄揚在台灣街頭的同時，我們也曾想像過，是否有一天，我們也能以同志文化裡的「六色彩虹旗」為基，依色拍出六個屬於台灣同志故事的電影？

　　前年，我們幾個拍片的導演曾集思廣益，企圖推動「彩虹同志影片系列」，也很快抽籤分配了顏色，以便各自構思劇本；當時我抽中了黃色籤，不久便發展出了《豔光四射歌舞團》這個故事劇本，但整體的彩虹影片計劃，當時並不被商業影視圈青睞，最後我們只好各別奮戰，能完成一部是一部；直到今年我們才率先完成彩虹電影系列之「黃」——《豔光四射歌舞團》，並將在九月底推上戲院。

　　在發想之初，為了讓影片能兼具台灣特色與同志文化，我思索台灣文化中的黃色象徵，企圖將民俗傳統與同志世界連結起來；於是發展出主角是「穿著黃袍的道士」的職業背景——白天，他是個身披黃袍的道士；到了晚上，他搖身一變，卻成了一個美艷的扮裝皇后。

　　當他披上黃袍成為一個道士時，他是一個「跨越生死」的引魂者的角色；但在夜裡，他戴上假髮、蹬上高跟鞋，卻是一個「跨越性別」的美艷扮裝皇后。

　　在跨越生死、跨越性別、跨越陰陽、跨越一切無意義的人為區隔之後，那是永恆歸一之境地。

　　所以扮裝團長張開雙臂說，「來來來，﹃豔光四射歌舞團﹄就要帶您進入永恆的天堂！！」自由歡樂的跨界氣氛，一如彩虹旗的繽紛燦爛。

　　這種多采多姿的同志色彩元素，在《豔光四射歌舞團》裡，特別被強調與發揮，在「扮裝皇后」這一題材上，更用這樣的繽紛色彩來襯托「跨界扮裝」的自由，象徵一個「無性別障礙」之美好國度。

　　但這樣的繽紛美好，放到整個社會大環境裡，卻是寂寞的；所以電影中最夢幻、最華麗的歌舞場景，都發生在寂寞的河面上，暗喻現實裡的理想是搖搖欲墜的、不安的。

　　整個影片也刻意製造一種流動感，藉著花車的流浪狀態，暗示扮裝皇后或同志們，在傳統現實中不容易找到歸屬感的生命處境。

　　雖然不安、飄盪，整部影片還是散佈歡樂而奔放的氣氛，並經營豔麗而繽紛的顏色，畢竟生命雖有不如意，但終究是美好的。

　　此外，更巧妙結合「扮裝皇后」歌舞，與葬儀中的「牽亡陣」歌舞互相呼應——最民俗的繽紛色彩、有最色彩繽紛的同志世界；而最傳統的行業裡，也有最背離傳統的愛情；只是這兩者，竟在愛人的身亡中交會了……。

　　透過同志元素與民俗元素「既衝突又融合」的對比與呼應，我們展演了一部詠舞於生死交界的愛情影片，奇異而溫馨、荒誕卻真摯ｋｋ這是台灣同志的文化特性，也是第一部發生在台灣的彩虹電影。