Desolate．阿西西
生命的視野不夠廣闊，是没有深度可言；不經過歲月的滄桑，是矯情造作。
建築也是如此，歷經時間的焠煉，才能成就它不可動搖的經典地位。
義大利中部的溫布利亞，就像是福爾摩莎的南投一樣，是這個拉丁國度的綠色心臟。首府佩魯賈南方的阿西西，是一座中世紀的古老山城，走高速公路從十幾里外就可以遠遠的看見。在視覺上十分的震撼，像是天宮碉堡一樣，有種凜然不可侵犯的傲氣。
近距離接觸後，會發現阿西西是一座非常親切的小城，帶有蜜糖色的石灰岩材是整個城市的基調。陰霾的天色刻劃了巷弄的陰影，突顯時間在這座古城所留下的痕跡，每個角落都在細細呢喃著，等待旅人熱切的回應。
古老的石板道給人樸實的感受，這裡没有一般旅遊城市的紛擾熙攘，没有俗豔的紀念品中心，也没有炫耀奪目的高級精品，冬季的阿西西有種篤定的沉默，滄海桑田後的了然，低吟的北風更加劇了這份深刻的靜穆。
每一個人都應該，來這裡體驗這份蕭瑟與寂寞。
(悄悄話)
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J
一般人都喜歡popular的畫作,就像我啦!像你偏愛冷門些的畫家與作品是需要有深度的,你果然是個特別的人...
我當然希望能親臨現場去感受那種氛圍,西斯汀禮拜堂米開朗基羅的壁畫,聖馬利亞感恩堂達文西最後晚餐等等,可以抬頭仰望,仰望到脖子酸,那是一種幸福的酸痛和感動!!但歐洲旅遊可不便宜,要努力存錢,盼能早日成行...
J
看過了網路上聖方濟大會堂及斯克羅維尼禮拜堂壁畫,又看了拜占庭風格作品,兩者比較起來,喬托的確解放拜占庭僵化表現形式...
感謝大師釋疑!!
但比起達文西類的巨匠,喬托的線條是否還是有一點點生硬?
我問這問題會不會有些白痴呢?!
版主回應
喬托是十三世紀的巨匠，達文西是十六世紀的大師，其中繪畫技巧與色料的進步是不可同日而語。
喬托是第一個用表情、眼神來說故事的人，而達文西在空間透視與人性上有獨特的見解。每個藝術家也有他個人時空與心理背景的限制，你的看法其實很中肯，說到底，對喬托的喜愛只是我個人的偏好囉！
另外，最重要的一點，就是畫作與空間存在著某種對應的關係：就算我們對大師的作品、細節瞭若指掌，對他們的生平也倒背如流，但是没有親臨過現場的朋友，是無法想像那種Rael Into的感受 ... 身旁遊客的竊竊細語，空氣中濕壁畫的氣味，卡拉拉大理石地板透出的寒氣，還有距離尺度所營造的震撼 ... 西斯汀禮拜堂裡的創世紀、最後審判 ... 莫內的睡蓮 ... 喬托 ... 達文西的最後晚餐，你知道現場看這幅畫，像是置身其中，見證信仰與人性衝突的神聖時刻！
這也就是藝術與旅行存在的聯結，親臨現場，見證奧秘與偉大。
J
是有喬托壁畫的那個阿西西教堂嗎?8年前去義大利時有去過耶
之前就聽聞喬托是歐洲繪畫之父,懷著滿腔崇拜,
但看到後是有些疑惑,壁畫畫風有些生硬,
比起後來的文藝復興巨匠作品,差異很大,
雖然時間差了100年...
後來想想...喬托第一個將平面轉為透視,立體及深度新畫法,
開創者都是創新的,且需要突破的!
後人發揚光大此種話法是相對性的容易,不是嗎?
版主回應
喬托是西方繪畫的開山掌門人，把繪畫的風格從平板的東方拜占庭風格過渡到早期文藝復興充滿人性與戲劇性的表現方式。
我是這麼認為－喬托解放了僵化的表現形式，他是偉大的線條語彙家、色彩敍事的吟遊詩人。去看看阿西西的聖方濟大會堂及帕多瓦的斯克羅維尼禮拜堂，你就會了解我說的是什麼了！
也是謝同學
任何一個景色從你口中敘述出來後，彷彿掉進那個地方的過去，在你筆下又活脫脫地更添另一份色彩．．．文筆醬子好，若不讓世人讀到你的作品，真是太對不起社會大眾啦～您的大作何時要生出來呀？也生太久了吧！ ^_^
潛水花花
你知道《一代畫家．卡拉瓦喬》快要上映了嗎，
記得去看喔！
版主回應
卡拉瓦喬是銜接晚期文藝復興－矯飾主義－早期巴洛克的風格大師；在倫敦唸藝術史的時候就對他很著迷了！《一代畫家．卡拉瓦喬》這部片預計在一月二十三日與大家見面，到時候千萬別錯過了哦！