窮空間上演的青年劇場《夢一場on going》前身叫《夢一場》。

去年在足跡的「新作劇場07」中看了《夢一場》的首演，那是一個由年青編導莫家豪自編自導自演的戲，年紀輕輕才不過中學畢業，創作出來的戲卻野心不少，說的是中學畢生對人生價值的困惑，對童年記憶的緬懷，還有賭博業對他的家庭和人生觀的衝擊等，我第一個反應是：這年青人，想太多！

　　想太多當然不是罪，起碼比不想或逃避去想的好，而且他不光是想，更將自己的想法用劇場這個媒界呈現出來，這就是戲劇力量，她總會不知不覺地給人一個空間，讓你不得不面對自己，呈現自己。上網看看這個戲首演時的評語，有人這樣寫：「主題深刻，見導演的反思，但可再細想「夢」的意，究竟是逃避還是果真嚮往？」也真道出劇作的重點，一個中學畢業生對前景感到迷茫，找不到目標，只能回到記憶裡找尋自己的夢，是嚮往還是逃避？於是，當我知道《夢一場》將要重新改編成新演出時，心裡就帶著一個問題號去看他們的綵排。排練場中的《夢一場on going》，仍然由莫家豪和黃玉君兩人一起演出，故事圍繞著夢與現實生活的對照，但戲綵排至尾聲就出現一段長長沉默，大家都在苦思著什麼似的，我問家豪，你們在想什麼？他說，他仍在尋找再創作《夢一場》的動力，原本他希望在進大學之前，在這個戲中重組一下自己的對夢的想法，但愈排下去便愈含糊，一年前創作時他面臨很多學業的、家庭的、感情的不穩，這些問題現已相對安穩，卻不知怎去用戲劇呈現這一刻的自己．．．．．．。現在的澳門人，不也是在相對安穩的生活中，失去自我呈現的能力嗎？
　　我想《夢一場on going》不叫「夢二場」或「夢一場２」，是因為這個「夢」還未造完，甚至還未開始造，對一個正準備進入大學的青少年而言，這時要看清自己的夢想實在太早，但這個年紀的人希望在不斷自省中尋找夢想，總好過終日在夢遊般的生活中，拒絕相信夢想。我想對這位年青導演說：不要硬生生給這個戲一個「結局」，戲劇是一種表演者跟觀眾相遇當下的藝術，不要刻意排個好看的結局來討好對方，只要真誠地跟他們分享當下的你就好了，想太多，不如誠懇地夢一場！