Louise Bourgeois(1911- )是至今健在的享有世界聲譽的女性藝術家之一，而且她的名望隨著歲月的流逝還在不斷增長。很少有人直到90歲時還能保持如此旺盛的創造力，她的存在本身就演繹了一段生命的奇跡。作為一位走過世紀的當紅老太太，通過她的藝術，我們清晰可見的是整個現代藝術所走過的探索歷程以及對人性主題深沉而持久的不變關懷。

　 Louise Bourgeois 1911年12月25日生于法國巴黎一個掛毯織工家庭，最初攻讀數學，直到25歲才把全部精力集中于藝術。 她以接近于超現實主義的方式進行繪畫和版畫創作，40年代後又開始嘗試雕塑。其作品總和人與人之間的關系有關，背叛、復仇、焦慮、迷惑、攻擊、不平、孤獨，抽象深奧但具有情緒上的震撼力。 她終生被這些主題吸引，但卻不斷變換材質、風格、形式，進行反復探索，因此面貌豐富而多變。1982年美國現代藝術館專程為她舉辦了個人回顧展，要知道，極少有在世的藝術家能享受到這項殊榮，何況她是一位女性。

但是，Louise Bourgeois創造力的真正爆發還是在她70歲以後。她大膽嘗試橡膠、石膏等新材料，並恰到好處地將行為、裝置等形式融入自己的藝術，很難想象，這位年逾古稀的高齡老太太甚至還親自創作Rap（一種流行的說唱音樂，其特點是連續反復的節奏和具有社會反抗意識的說唱詞）。為此，Bourgeois當之無愧地成為了新一代藝術家的榜樣和女權運動的楷模。

　　Bourgeois近期的主要創作都是圍繞Cells（單元） 這個主題展開。每一個單元的內部空間里都蘊藏著一段感性與知性並存的記憶。第11屆卡塞爾文獻展上，不同單元內的小布人尤其讓人過目之後久久不能忘記。它們或仰或臥或無助或聖潔，將人類的種種命運一一呈現在觀眾眼前。

文章出處:   http://hk.cl2000.com/?/discuss/gouchen/wen008.shtml