2001-08-06 13:54:06果子離
1977年和中國現代民歌
不知道當初大力抨擊「中國現代民歌」的人士，如何看待民歌運動被唱片公司全面收編，並納入流行歌曲體系這個結果。是後悔未能以鼓勵代替責備，導致民歌運動漸漸變質湮沒？或者慶幸「中國現代民歌」消失得早，不致「動搖國本」？
孔夫子一句「必也正名乎」，千百年來，不知多少論戰，為名詞的正統地位而爭議不休？我常想，如果起初用的不是「中國現代民歌」這麼冠冕堂皇的名稱，反對者會不會樂觀其成，樂見通俗音樂多了這股清新的力量，而不忍批判？
1975年9月底，洪健全基金會出版楊弦《中國現代民歌集》，收錄了九首譜自余光中詩作的歌曲。到年底，不過三個月，便銷售一萬張，可見受知識份子歡迎的程度。但也在該年十二月，反對的第一砲在《中央日報副刊》發響，隨後斷斷續續正反交戰，火力不旺，戰場不大。反對者的主要意見不外乎：民歌不是這樣的。他們引經據典，表示民歌的認定有一定條件，包括：必須產生自民間，創作者不知是誰，經口耳相傳後演變為群體創作，人人得以依情緒需要自鑄新詞；且具有群體性，為該群體分子所熟悉．．．。
余光中回應了一篇＜民歌的常與變＞，同樣引經據典表示，透過唱片廣播的媒介，現代民歌的定義早已和傳統民歌的定義不同。攻防雙方你來我往，創作者楊弦、出版者洪健全基金會則保持低調，遠離戰場，也並未用力拓展民歌運動。直到1977年2月，中廣電台熱門音樂主持人陶曉清在「熱鬥音樂」節目播放楊弦等六位歌手錄製的歌曲，聽眾反應熱烈，陶曉清於是大力推動中國現代民歌運動，透過舉辦演唱會、在西洋熱鬥音樂的節目中定時定量介紹中國現代民歌、設排行榜讓聽眾票選等動作，中國現代民歌運動風起雲湧，勢不可遏，但也樹大招風，成為音樂專業人士的箭靶。
在專業人士眼中，這些民歌音樂形式簡陋，不合樂理，缺點一大堆。也有人批評這些歌曲民族風格不足，沒有中國味。古典樂界出身的張繼高稱民歌發展的現況，「頗有陳勝、吳廣揭竿起義的味道」，但「真要靠陳勝、吳廣打仗是不行的」，所以必須具備「真正學院派的技巧，包括作曲、演唱」。
1977年12月26日《台灣新生報》刊出署名永恆的一篇文章，針對一週前舉行的「中國現代民歌之夜」大力批判。他痛罵中國現代民歌「不但荒謬無比，而且污辱了聽眾」，他認為這些歌曲「不含中國的音樂語言」，即使演唱會所表演的傳統民歌，例如潘麗麗唱的＜燕子＞，「把哈薩克民族豪邁粗獷、適於男人所唱的＜燕子＞，改為平板無力的女聲；把原有的曲調加以反覆、模進，或者加上裝飾音、改為切分音、延長時值，然後一味地使用『從屬和弦（或屬七和弦）解決到主和弦』的西洋作曲手法，就是『給舊有傳統的民歌賦予了新的生命嗎』？」
永恆質疑，民歌不該只限於一些知識份子彈彈唱唱，而選唱的＜燕子＞＜小白菜＞＜丟丟銅仔＞至少是七十年前的作品，不是現代的歌曲，至於歌手唱腔，「大部分演唱者是用『喊』用『呻吟』，而不能叫做『唱』。教育局核準的音樂課本是這樣唱法的嗎？＜青海青＞＜蒙古牧歌＞加上搖滾就是民歌的『新面貌』嗎？」
「中國現代民歌」就這樣被打成既不中國，又不現代，又不民歌的亂臣賊子，沒有正統音樂加持，頂多成為陳勝、吳廣，難成漢高祖的氣候。唱自己的歌、廣受時下年輕人喜愛等時代意義，顯然不構成值得推動鼓舞的理由。可惜正統音樂界砲火猛轟之餘，並未親身示範，怎樣的歌曲，既符合現代，又合乎中國音樂語言。好不容易有個音樂界出身的李泰祥下海參與，也遭到冷嘲熱諷。直到「女孩為什麼哭泣，難道心中藏著憂鬱……」之類的校園歌曲和新格等唱片公司取得現代民歌的發言權，來自嚴肅音樂界的火力，也自然停歇了。
1977，回首檢視，好像是台灣文化發展一個重要的年份，這年秋天，我初進大學，一個蒼白但懷有遠大夢想的文藝青年，在封閉的媒體環境中嗅到些許有關引燃自民歌的火藥味，我不很明白到底發生了哪些事，腦袋瓜還被盛夏引爆的鄉土文學論戰轟擊得迷迷糊糊。在彭歌和余光中發表嚇死人的文章之前一個月，一架米格機投奔自由，我興奮的以為就快反攻大陸了，然而始終沒有動靜，等我進了校園，聽說李雙澤為了救人而溺斃，又聽到據說由蔣緯國改編的＜梅花進行曲＞，高亢澎湃的響遍廣電和校園，年底中壢事件爆發，一切都很混亂而迷惑，我依然聽著民歌，順便關心民歌手的未來。記不清多久以後，聽說吳楚楚專心研習傳統音樂，企圖尋找現代民歌的出路，我等待他的新作，像＜歸來＞＜你的歌＞＜好了歌＞那麼耐聽的作品，然而他始終不再回來，幾年後又聽說他組了唱片公司，名叫「飛碟」，我當上班族後，有一次發現飛碟唱片公司離我公司近，我守株待兔，居然瞧見吳楚楚本尊，我激動得差點下跪。又聽說楊弦在美國當中醫，有一次回台，不知誰為他辦了場演唱會，眾星雲集，我錄了下來，如今帶子不知流落何方。胡德夫，直到現在還能在原住民運動場合碰到，只是唱得少了；陳屏、朱介英、韓正皓和鍾少蘭夫婦不知在哪裡，而楊祖珺，這名令人敬仰的女性，近年不曾聽過她的訊息，她和民歌運動的關係，說起來不免和王津平、李雙澤、蔣勳等名字牽動在一起，而那又是民歌運動裡充滿暗潮伏流的的另一章節。
註：
「永恆」的引文部分，轉錄自《誰在那邊唱自己的歌》，張釗維著，時報出版。
■回應■
…………………………………………………………………
姓名：草 E-mail：@
留言：
想留下一些對中國現代民歌以及校園歌曲的看法
沒有任何證據，純粹是自己的想法
所謂民歌，應該是以人民唱和的歌謠為準。
如果要說到『掀起你的蓋頭來』，那肯定是新疆的
民歌，而不是台灣的民歌。反之，『丟丟銅』也不
能算是東北的民歌。
冠之以現代，如果當時的人都朗朗上口，有何不可？
冠之以中國，如果台灣不被認為是中國文化的主流，
恐怕無法逃過被批評的命運。
至於台長心目中的理想的民歌，恐怕只有曲高和寡
的命運，雖然藝術的價值頗高，但是要通俗到一般
人民都喜歡演唱，卻是相當的難，也只能空負民
歌之名，還不如校園歌曲接近民歌之實。
-- 2001-08-06 20:41:45 --
Homepage： http://天涯
姓名：米米果 E-mail：@@@
留言：
渣妹，李泰祥曾經跟齊豫和唐曉詩合作過，至於「詞」的部分，倒不侷限於鄭愁予。
我極喜愛李泰祥與唐曉詩合作的那張專輯，目前似乎已經絕版了。
2001-08-07 11:00:13 --
姓名：草 E-mail：@
留言：
詩經的國風，楚辭的九歌，
肯定是民歌，我想現在應該沒有人會唱。
再次的發表一些看法，盼勿介意。
我還是認為沒有人民演唱的歌曲，
叫民歌太牽強，尤其是叫做現代民歌。
至於好的作品應有發表的管道，
我想是另一個課題。
至於政治正確的中國意識，我想是因為
作品數量不多的關係，又無法普遍涵蓋
中國各地的獨特性。
不管中國或現代的定義如何，
以下附有民歌的定義，
民歌的起源
提到民歌的起源，其實也就是探究到音樂的開始。早在有人群居的時代裏，就開始會有音樂舞蹈，人們會自然的去模仿動物、鳥鳴……，也會不自覺地隨著木石敲擊跟著舞動，例如「當人在勞動時的動作和呼聲，便給予音樂與舞蹈以節奏和音調」。[註一]
大多數民族的人民不只在平時唱歌，也在傳統的活動，節日中歌唱舞蹈，音樂很自然而然地成為生活中不可或缺的東西，一代傳一代。顏文雄先生曾將民歌起源列述為︰（一）為增加勞動樂趣而產生勞動歌。（二）男女間藉歌聲來表達內心的情感。（三）愛國民謠。（四）人民眷戀故鄉而有懷鄉民謠。（五）祭曲民謠。（六）工作之餘，康樂活動、喝酒助興而有酒歌。（七）由政治、教育、經濟所促成的社會民謠。（八）童謠[註二]。所有種種能引發人們心中感受的題材都有可能成為民歌，「民歌所寫的必是大家所最熟悉的情緒與事物[註三]」。其中往往又以各式“情歌”為最多，這是中外皆是的事實！
民歌的定義與來源
「民歌是人民情緒的最佳寄託」 [註四]，此即為民歌來自人民的最佳證據，真的民歌是會永遠與現實生活相結合的。
《集體創作》：我們很難考証出民歌的作者究竟是什麼人，一首民歌的出爐，往往是眾人集體創作而成的，用以表達思想、感受，反應人民生活，在不同情況下可隨興加入變化，或予以即興，因此民歌的可變性、易動性很強。而這些 「作曲群眾也多是不太受教育的社會層，文字是通俗的 」 [註五]。
《流傳方式》:前面已提及，民歌可予以即興，使得民歌的原始風貌更難以掌握、考證，有時候甚至同一時代同一曲每一個人唱的都有差異，論及記譜，頂多像詩經般古集，收錄下歌詞而已，流傳上，也是代代口傳口。更何況當時代異動，人民生活不同時，某些民謠很自然地會被淘汰掉。
例如，戰亂時一些鼓舞士氣，如：懷念家鄉的歌曲，在戰後便沒有被流傳下來的理由了，原因是人民可能不需再藉由此歌曲來表達那種感受了！
《獨特性》：每一個地區每一個民族的文化背景，生活差異，一樣也表現在民歌當中，「義大利拿坡里的風光綺麗，自然會產生動聽的曲調 」[註六]。 在音樂的範疇當中，最具民族地方色彩的，該算是民歌了。 民歌通常具有極為濃厚的獨特性，可能很鄉土化；可能很奇異，最重要的是它扮演了音樂藝術發展的基石，在音階、調式、演奏上，我們現在可以很容易的區分出中國五聲音樂，土耳其音樂，阿拉伯音樂，日本音樂，干美朗……。看！此時民歌又提昇成了民族文化的藝術。
http://pfwonderland.bizland.com/musicstudies/mystudies/ChineseFolksong.htm
-- 2001-08-07 22:37:35 --
Homepage： http://天涯
姓名：Sophie X E-mail：再會楊祖珺@李泰祥與詩
留言：
楊祖珺離婚後, 去念研究所, 前幾年, 在夏林清的支持下當選晚晴協會理事長. 現在如何我就不清楚了.
李泰祥和齊豫合作"祝福"(1982), 這張黑膠唱片不在手邊, 現下只記得裡面收了好多現代詩人的作品, 包括羅門的"春天的浮雕", 羅青的"答案"等等.
音樂非常美, 也算頗合音韻了.
後來和唐曉詩合作, 夏宇化名李格弟寫了她自己最喜歡的歌詞“告別”，李泰祥和女弟子對唱, 非常動人. 記得江玲唱過一首“不要告別”, 後來阿妹翻唱, 因為告別和燈火輝煌這兩個用詞, 我懷疑夏宇的靈感來自這首歌, 但歌詞的意境怎能和夏宇的改寫相比呢?
李格弟也為李泰祥製作的許景淳專輯寫了幾首歌.
王海玲則唱紅了鄭愁予的詩“偈”;.
除了橄欖樹那一張, 其他的都只記得最走紅的那幾首了.
-- 2001-08-07 23:40:49 --
Homepage： http://考驗記憶力
姓名：果子離 E-mail：g@
留言：
草啊，民歌是這樣定義沒錯，可是依此標準，世界上很難再有民歌這東西了，現在透過媒體播放，詞曲都有版權，作者有名有姓，不可能合乎民歌的定義了。是不是可以隨時代而演進，另外訂定標準，就像馬路沒馬，我們還叫馬路，不必限定非要改成車路。美國的通俗音樂品種，有一支叫folk song，我比較有興趣的是，它是如何判定屬性的，為何沒有像我們名詞爭議的焦點。我完全不了解，因為我連什麼是節奏藍調都弄了幾年弄不清楚。
-- 2001-08-08 19:57:32 --
孔夫子一句「必也正名乎」，千百年來，不知多少論戰，為名詞的正統地位而爭議不休？我常想，如果起初用的不是「中國現代民歌」這麼冠冕堂皇的名稱，反對者會不會樂觀其成，樂見通俗音樂多了這股清新的力量，而不忍批判？
1975年9月底，洪健全基金會出版楊弦《中國現代民歌集》，收錄了九首譜自余光中詩作的歌曲。到年底，不過三個月，便銷售一萬張，可見受知識份子歡迎的程度。但也在該年十二月，反對的第一砲在《中央日報副刊》發響，隨後斷斷續續正反交戰，火力不旺，戰場不大。反對者的主要意見不外乎：民歌不是這樣的。他們引經據典，表示民歌的認定有一定條件，包括：必須產生自民間，創作者不知是誰，經口耳相傳後演變為群體創作，人人得以依情緒需要自鑄新詞；且具有群體性，為該群體分子所熟悉．．．。
余光中回應了一篇＜民歌的常與變＞，同樣引經據典表示，透過唱片廣播的媒介，現代民歌的定義早已和傳統民歌的定義不同。攻防雙方你來我往，創作者楊弦、出版者洪健全基金會則保持低調，遠離戰場，也並未用力拓展民歌運動。直到1977年2月，中廣電台熱門音樂主持人陶曉清在「熱鬥音樂」節目播放楊弦等六位歌手錄製的歌曲，聽眾反應熱烈，陶曉清於是大力推動中國現代民歌運動，透過舉辦演唱會、在西洋熱鬥音樂的節目中定時定量介紹中國現代民歌、設排行榜讓聽眾票選等動作，中國現代民歌運動風起雲湧，勢不可遏，但也樹大招風，成為音樂專業人士的箭靶。
在專業人士眼中，這些民歌音樂形式簡陋，不合樂理，缺點一大堆。也有人批評這些歌曲民族風格不足，沒有中國味。古典樂界出身的張繼高稱民歌發展的現況，「頗有陳勝、吳廣揭竿起義的味道」，但「真要靠陳勝、吳廣打仗是不行的」，所以必須具備「真正學院派的技巧，包括作曲、演唱」。
1977年12月26日《台灣新生報》刊出署名永恆的一篇文章，針對一週前舉行的「中國現代民歌之夜」大力批判。他痛罵中國現代民歌「不但荒謬無比，而且污辱了聽眾」，他認為這些歌曲「不含中國的音樂語言」，即使演唱會所表演的傳統民歌，例如潘麗麗唱的＜燕子＞，「把哈薩克民族豪邁粗獷、適於男人所唱的＜燕子＞，改為平板無力的女聲；把原有的曲調加以反覆、模進，或者加上裝飾音、改為切分音、延長時值，然後一味地使用『從屬和弦（或屬七和弦）解決到主和弦』的西洋作曲手法，就是『給舊有傳統的民歌賦予了新的生命嗎』？」
永恆質疑，民歌不該只限於一些知識份子彈彈唱唱，而選唱的＜燕子＞＜小白菜＞＜丟丟銅仔＞至少是七十年前的作品，不是現代的歌曲，至於歌手唱腔，「大部分演唱者是用『喊』用『呻吟』，而不能叫做『唱』。教育局核準的音樂課本是這樣唱法的嗎？＜青海青＞＜蒙古牧歌＞加上搖滾就是民歌的『新面貌』嗎？」
「中國現代民歌」就這樣被打成既不中國，又不現代，又不民歌的亂臣賊子，沒有正統音樂加持，頂多成為陳勝、吳廣，難成漢高祖的氣候。唱自己的歌、廣受時下年輕人喜愛等時代意義，顯然不構成值得推動鼓舞的理由。可惜正統音樂界砲火猛轟之餘，並未親身示範，怎樣的歌曲，既符合現代，又合乎中國音樂語言。好不容易有個音樂界出身的李泰祥下海參與，也遭到冷嘲熱諷。直到「女孩為什麼哭泣，難道心中藏著憂鬱……」之類的校園歌曲和新格等唱片公司取得現代民歌的發言權，來自嚴肅音樂界的火力，也自然停歇了。
1977，回首檢視，好像是台灣文化發展一個重要的年份，這年秋天，我初進大學，一個蒼白但懷有遠大夢想的文藝青年，在封閉的媒體環境中嗅到些許有關引燃自民歌的火藥味，我不很明白到底發生了哪些事，腦袋瓜還被盛夏引爆的鄉土文學論戰轟擊得迷迷糊糊。在彭歌和余光中發表嚇死人的文章之前一個月，一架米格機投奔自由，我興奮的以為就快反攻大陸了，然而始終沒有動靜，等我進了校園，聽說李雙澤為了救人而溺斃，又聽到據說由蔣緯國改編的＜梅花進行曲＞，高亢澎湃的響遍廣電和校園，年底中壢事件爆發，一切都很混亂而迷惑，我依然聽著民歌，順便關心民歌手的未來。記不清多久以後，聽說吳楚楚專心研習傳統音樂，企圖尋找現代民歌的出路，我等待他的新作，像＜歸來＞＜你的歌＞＜好了歌＞那麼耐聽的作品，然而他始終不再回來，幾年後又聽說他組了唱片公司，名叫「飛碟」，我當上班族後，有一次發現飛碟唱片公司離我公司近，我守株待兔，居然瞧見吳楚楚本尊，我激動得差點下跪。又聽說楊弦在美國當中醫，有一次回台，不知誰為他辦了場演唱會，眾星雲集，我錄了下來，如今帶子不知流落何方。胡德夫，直到現在還能在原住民運動場合碰到，只是唱得少了；陳屏、朱介英、韓正皓和鍾少蘭夫婦不知在哪裡，而楊祖珺，這名令人敬仰的女性，近年不曾聽過她的訊息，她和民歌運動的關係，說起來不免和王津平、李雙澤、蔣勳等名字牽動在一起，而那又是民歌運動裡充滿暗潮伏流的的另一章節。
註：
「永恆」的引文部分，轉錄自《誰在那邊唱自己的歌》，張釗維著，時報出版。
■回應■
…………………………………………………………………
姓名：草 E-mail：@
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想留下一些對中國現代民歌以及校園歌曲的看法
沒有任何證據，純粹是自己的想法
所謂民歌，應該是以人民唱和的歌謠為準。
如果要說到『掀起你的蓋頭來』，那肯定是新疆的
民歌，而不是台灣的民歌。反之，『丟丟銅』也不
能算是東北的民歌。
冠之以現代，如果當時的人都朗朗上口，有何不可？
冠之以中國，如果台灣不被認為是中國文化的主流，
恐怕無法逃過被批評的命運。
至於台長心目中的理想的民歌，恐怕只有曲高和寡
的命運，雖然藝術的價值頗高，但是要通俗到一般
人民都喜歡演唱，卻是相當的難，也只能空負民
歌之名，還不如校園歌曲接近民歌之實。
-- 2001-08-06 20:41:45 --
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渣妹，李泰祥曾經跟齊豫和唐曉詩合作過，至於「詞」的部分，倒不侷限於鄭愁予。
我極喜愛李泰祥與唐曉詩合作的那張專輯，目前似乎已經絕版了。
2001-08-07 11:00:13 --
姓名：草 E-mail：@
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詩經的國風，楚辭的九歌，
肯定是民歌，我想現在應該沒有人會唱。
再次的發表一些看法，盼勿介意。
我還是認為沒有人民演唱的歌曲，
叫民歌太牽強，尤其是叫做現代民歌。
至於好的作品應有發表的管道，
我想是另一個課題。
至於政治正確的中國意識，我想是因為
作品數量不多的關係，又無法普遍涵蓋
中國各地的獨特性。
不管中國或現代的定義如何，
以下附有民歌的定義，
民歌的起源
提到民歌的起源，其實也就是探究到音樂的開始。早在有人群居的時代裏，就開始會有音樂舞蹈，人們會自然的去模仿動物、鳥鳴……，也會不自覺地隨著木石敲擊跟著舞動，例如「當人在勞動時的動作和呼聲，便給予音樂與舞蹈以節奏和音調」。[註一]
大多數民族的人民不只在平時唱歌，也在傳統的活動，節日中歌唱舞蹈，音樂很自然而然地成為生活中不可或缺的東西，一代傳一代。顏文雄先生曾將民歌起源列述為︰（一）為增加勞動樂趣而產生勞動歌。（二）男女間藉歌聲來表達內心的情感。（三）愛國民謠。（四）人民眷戀故鄉而有懷鄉民謠。（五）祭曲民謠。（六）工作之餘，康樂活動、喝酒助興而有酒歌。（七）由政治、教育、經濟所促成的社會民謠。（八）童謠[註二]。所有種種能引發人們心中感受的題材都有可能成為民歌，「民歌所寫的必是大家所最熟悉的情緒與事物[註三]」。其中往往又以各式“情歌”為最多，這是中外皆是的事實！
民歌的定義與來源
「民歌是人民情緒的最佳寄託」 [註四]，此即為民歌來自人民的最佳證據，真的民歌是會永遠與現實生活相結合的。
《集體創作》：我們很難考証出民歌的作者究竟是什麼人，一首民歌的出爐，往往是眾人集體創作而成的，用以表達思想、感受，反應人民生活，在不同情況下可隨興加入變化，或予以即興，因此民歌的可變性、易動性很強。而這些 「作曲群眾也多是不太受教育的社會層，文字是通俗的 」 [註五]。
《流傳方式》:前面已提及，民歌可予以即興，使得民歌的原始風貌更難以掌握、考證，有時候甚至同一時代同一曲每一個人唱的都有差異，論及記譜，頂多像詩經般古集，收錄下歌詞而已，流傳上，也是代代口傳口。更何況當時代異動，人民生活不同時，某些民謠很自然地會被淘汰掉。
例如，戰亂時一些鼓舞士氣，如：懷念家鄉的歌曲，在戰後便沒有被流傳下來的理由了，原因是人民可能不需再藉由此歌曲來表達那種感受了！
《獨特性》：每一個地區每一個民族的文化背景，生活差異，一樣也表現在民歌當中，「義大利拿坡里的風光綺麗，自然會產生動聽的曲調 」[註六]。 在音樂的範疇當中，最具民族地方色彩的，該算是民歌了。 民歌通常具有極為濃厚的獨特性，可能很鄉土化；可能很奇異，最重要的是它扮演了音樂藝術發展的基石，在音階、調式、演奏上，我們現在可以很容易的區分出中國五聲音樂，土耳其音樂，阿拉伯音樂，日本音樂，干美朗……。看！此時民歌又提昇成了民族文化的藝術。
http://pfwonderland.bizland.com/musicstudies/mystudies/ChineseFolksong.htm
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姓名：Sophie X E-mail：再會楊祖珺@李泰祥與詩
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楊祖珺離婚後, 去念研究所, 前幾年, 在夏林清的支持下當選晚晴協會理事長. 現在如何我就不清楚了.
李泰祥和齊豫合作"祝福"(1982), 這張黑膠唱片不在手邊, 現下只記得裡面收了好多現代詩人的作品, 包括羅門的"春天的浮雕", 羅青的"答案"等等.
音樂非常美, 也算頗合音韻了.
後來和唐曉詩合作, 夏宇化名李格弟寫了她自己最喜歡的歌詞“告別”，李泰祥和女弟子對唱, 非常動人. 記得江玲唱過一首“不要告別”, 後來阿妹翻唱, 因為告別和燈火輝煌這兩個用詞, 我懷疑夏宇的靈感來自這首歌, 但歌詞的意境怎能和夏宇的改寫相比呢?
李格弟也為李泰祥製作的許景淳專輯寫了幾首歌.
王海玲則唱紅了鄭愁予的詩“偈”;.
除了橄欖樹那一張, 其他的都只記得最走紅的那幾首了.
-- 2001-08-07 23:40:49 --
Homepage： http://考驗記憶力
姓名：果子離 E-mail：g@
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草啊，民歌是這樣定義沒錯，可是依此標準，世界上很難再有民歌這東西了，現在透過媒體播放，詞曲都有版權，作者有名有姓，不可能合乎民歌的定義了。是不是可以隨時代而演進，另外訂定標準，就像馬路沒馬，我們還叫馬路，不必限定非要改成車路。美國的通俗音樂品種，有一支叫folk song，我比較有興趣的是，它是如何判定屬性的，為何沒有像我們名詞爭議的焦點。我完全不了解，因為我連什麼是節奏藍調都弄了幾年弄不清楚。
-- 2001-08-08 19:57:32 --
ı am play clarinet in a big band. we want to play ChineseFolkSong. But have not score and parts. Could you post me pls.