2011-08-18 12:02:27DJ

8月27日 夏日爵士派對-雷西.路易斯爵士五重奏--感想評

 

 

Sun Goddess - Ramsey Lewis (1974)

 

Ramsey Lewis - In Crowd --- (很可愛 ~呵 ~)

 

JAZZ演奏的舞台已ready好‧‧鋼琴、爵士鼓、吉他、貝斯、鍵盤及簡單投射在後方從天花板垂至地上布幕的4彩燈光以及滿座的觀眾們,DJ我從沒有想到台灣有這麼多人不僅聽也懂爵士樂的fans!! 呵。

 

5人加起來應已超過300的歲數了吧 ~ 呵。身著爵士紳士的打伴-西裝‧領帶,優雅地走進舞台,大家抱以熱烈掌聲及不絕的口哨聲來歡迎他們 ~ ~ 雖然事前有說要在一首曲子結束後再鼓掌,但還是有忍不住的樂友們歡掌ㄚ~ 曲終,非常多人起身鼓掌 ~ 更免不了那雀躍的口哨聲 ~ 哈,真的是high翻天了 ~ 於是又追加了安可曲 ~ ^0^

 

終於可以遠遠見到Ramsey Lewis了,雖然已經76歲了~ 但那彈琴的身影真的是帥呆了 ^0^ 

 

每一首都經典得讓人陶醉 ~ ~

腳指不想動 是不可能的

身體不想搖 是不可能的

嘴角不上揚 是不可能的

心靈無喜悅 是不可能的

 

爵士樂是非常個人風格的音樂呈現,我喜歡爵士樂 ~  

憂傷時 有一種甜澀卻沒有為難

喜悅時 豪邁中有種另類美感與趣味

不論哪一種氛圍 都讓人想起身慵懶且優雅地小swing一番

 

如他在19561958的專輯名一般「Gentlemen of Swing」「Gentlemen of Jazz ~ 值得收藏。

 

連結一下 JAZZ FUN對於jazz樂的相關介紹 : http://blog.roodo.com/wisconsin/archives/96704.html

 

 

By DJ 2011.08.31

 

< 以下摘自相關介紹 >

 

雷西.路易斯的「太陽女神」之旅 --(作者孫秀蕙為政治大學廣告系教授)

 

台灣的爵士樂迷對出身芝加哥的鋼琴手雷西.路易斯認識並不深。主要的原因是1960~1970年間,這位才華洋溢的樂手為Argo/Cadet廠牌效力,但在稍後的CD狂潮中,Argo/Cadet被重發的比例竟然十分有限。

 

即使是讓他拿下葛萊美獎最佳演出獎,堪稱生涯代表作的【The InCrowd】,遲至7年前台灣才發行了少量且價格不斐的日本版。事實上,身為美國有史以來事業最成功的爵士樂手之一,崛起於60年代中期的雷西.路易斯,其演奏風格以及對70年代以降的節奏藍調(R&B)之影響,絕對值得我們慎重介紹。

 

雷西.路易斯4歲就開始學古典鋼琴,父親雖然喜歡爵士樂,偶爾會在家裡播放鋼琴名家如艾靈頓公爵、亞特.泰坦(Art Tatum)、Mead Lux Lewis的唱片,但真正對他產生關鍵影響的,卻是在教堂詩班裡一同事奉的華勒斯.伯頓。在伯頓的教導及邀請下,當時只有15歲的路易斯開始學習爵士樂的「語彙」,並加入一個名為「Cleffs」的爵士樂團,當時的鼓手是艾爾第.楊恩,貝斯手是IsaacReddHolt。兩人後來與路易斯一起組成了大受歡迎的三重奏。

 

樂迷或許會覺得奇怪,一個精於演奏古典音樂的青少年,為何不立定志向往古典樂壇發展,反而轉向了爵士樂?從二次戰後到60年代中期,爵士樂是美國都會區最時髦、最具流行感的音樂。特別是在各大城市黑人社區,有才氣的年輕人最大的夢想是成為一流的爵士樂手,路易斯也不例外。

 

現代爵士樂的黃金年代裡,都會區的爵士俱樂部林立,廣播電台的DJ大力促銷爵士樂,也因此帶動了唱片消費。爵士唱片的消費通常有兩大主力:白人大學生和黑人,而後者的購買量又比前者大很多。也因此許多知名的廠牌,如Blue NotePrestigeArgo/Cadet,無不卯足全勁,鎖定這群消費主力,發行了許多迎合其口味的專輯。

 

黑人消費群究竟喜歡什麼音樂呢?以雷西.路易斯銷售百萬張,評價最高的作品【The In Crowd】為例,這是他領導的三重奏於華府「波西米亞洞穴」酒館(Bohemian Caverns )的現場錄音。靈魂味十足的鋼琴和弦,搭配著固定的節拍,熱鬧歡喜地登場。聽那律動感十足的節奏與活潑的旋律,特別適合週末夜的男女開趴跳舞。雷西.路易斯的演奏風格源於伴隨他長大的草根藍調與福音詩歌。他的作品一方面帶著濃郁的「泥土味」(earthy),另一方面又擅長運用強烈的節奏感,來營造聆聽的歡樂氣氛。

 

1966年,原先與路易斯搭檔的艾爾第.楊恩與瑞德.霍特離團,取而代之的是克利夫蘭.伊頓(貝斯)與莫里斯.懷特(鼓)。懷特原本就是芝加哥當地錄音室相當搶手的鼓手,許多知名的歌手如伊特.珍(Etta James)、芳特拉.貝斯(Fontella Bass)都曾找他伴奏過。

 

懷特深具律動感的節奏,搭配路易斯奔放,靈騷味十足的琴音,陸續推出【Wade in theWater】、【Goin' Latin】與【Dancing in the Street】等,作品暢銷一時,深受樂迷歡迎。對路易斯而言,爵士樂不僅是一種藝術形式,也可以是派對的背景或跳舞音樂,「藝術」與「娛樂」並沒有任何衝突。

 

進入70年代以後,眼看搖滾樂襲捲全球,雷西.路易斯也順應潮流,開始演奏電鋼琴,莫里斯.懷特則搬到洛杉磯。在那裡他遇到了一群志同道合的年輕人,組成流行音樂史上最重要的放克樂團(funkygroup)「球風火」(Earth, Wind & Fire)。

 

從某種程度而言,雷西.路易斯與莫里斯.懷特兩人相互影響,在平衡「藝術」與「娛樂」的前提下,秉持「要做出最帶勁的音樂」原則,在爵士與節奏藍調領域各領風騷。有意思的是,路易斯於1974年與哥倫比亞唱片公司簽約,發行了此生第二暢銷的專輯【Sun Goddess】。

 

他找來老搭檔懷特一起合作,在「球風火」靈魂人物的助陣之下,【Sun Goddess】就像一個關鍵性的樞紐,從60年代的靈魂爵士,轉換到70年代響徹雲霄,節奏更強烈的放克音樂。唯一不變的是雷西.路易斯,他那流暢悅耳,深具幽默感的演奏風格,從來沒有改變過。

 

就像一流的魔術大師,雷西.路易斯這裡加點流行,那裡加點古典,談笑用兵,變化出讓聽眾驚奇不已的旋律,現場的聆聽氣氛也因此炒得熱烈。此次雷西.路易斯重返經典之作【Sun Goddess】,將以全新的演出陣容,重新詮釋70年代走紅的放克及流行名曲,讓全場樂迷「high」翻天!你,準備好了嗎?

 

Ramsey Lewis - After The Rain

 

 

Ramsey Lewis - Quiet Storm

 

 

 

 

▓ 樂手介紹

 

*鋼琴/雷西.路易斯(Ramsey Lewis, piano)
雷西.路易斯是作曲家、鋼琴家、爵士樂傳奇,世人稱他為「偉大的表演者」,這個頭銜正反映了他的音樂風格,早年受到福音音樂影響,也接受古典樂訓練,此外更熱愛爵士與其他音樂類型。雷西.路易斯出生於芝加哥(1935年),從他身上,我們能看出芝加哥的多樣音樂風貌。

 

1956年雷西.路易斯爵士三重奏憑首張專輯【雷西.路易斯與搖擺樂紳士】,便擄獲了樂迷的心。到了1965年,雷西.路易斯已成為全美名氣最響亮的爵士鋼琴手,專輯【The In Crowd】、【Hang OnSloopy】、【Wade In The Water】頻頻於排行榜上名列前茅。

 

他迄今已榮獲3座葛萊美獎,並創下7張全美金唱片的紀錄。【With One Voice】獲頒2006Stellar獎最佳福音音樂專輯。2007年他更獲頒美國國家藝術基金會「爵士大師」獎。他有4榮譽博士學位與許多其他榮譽頭銜。

 

路易斯4歲開始習琴,並在桃樂絲.孟德爾頌的指導下學習古典鋼琴演奏家必備曲目。15歲時,同教會的樂手華勒斯.伯頓邀他加入爵士樂隊The Cleffs,在這裡,路易斯首次體驗到爵士的美妙。而日後成立的雷西.路易斯爵士三重奏,正是由該樂隊的節奏組組成(包含鋼琴手路易斯、貝斯手艾爾第.楊恩、鼓手瑞德.霍特)。

 

除了錄製專輯與現場演出之外,路易斯在19972009年間,也主持芝加哥WNUA調頻廣播節目《雷西.路易斯早安秀》,他更因此獲得19992000年的R&R(電台與唱片)年度名人大獎。他也持續主持廣播節目《雷西.路易斯帶你探索爵士傳奇》,全美75餘個城市都聽得到。

 

路易斯擔任芝加哥拉維尼亞音樂節爵士系列的藝術總監,他協助該音樂節的「爵士導師」計畫。他曾任加州太平洋大學布別克學院的榮譽之友,路易斯同時也是Merit音樂學校(芝加哥市中心的一個音樂推廣計畫)董事會成員;芝加哥羅耀拉大學的校董會成員。他於2005年成立雷西.路易斯基金會,提供年輕學子獎學金,但遺憾的是,2008年路易斯因健康因素,必須無限期暫停這項計畫。

 

2003年,路易斯連同拉瑞.羅森(GRP 唱片創辦人)、李.羅森伯格成立了獨立音樂廠牌LRSmediaLRSmedia 與芝加哥公共電視台WTTW合作,於2006年共同製作了13集的電視節目《雷西.路易斯帶你探索爵士傳奇》,電視節目如此完整的介紹爵士樂,這可謂40年來頭一遭。這系列節目不僅帶領觀眾瞭解傳奇爵士人物,也訪問年輕與新興的當代樂手。

 

路易斯於2005年起便致力創作大型音樂作品,這些作品連年於芝加哥拉維尼亞音樂節舉行世界首演。首部作品《認識她》(2007年首演),是為爵士三重奏與芭蕾舞而寫,共有八個樂章,路易斯與芝加哥裘佛瑞芭蕾舞團以及編舞家唐諾.拜爾德合作。他在第二部作品中與龜島弦樂四重奏合作,《謬斯與遊興之時》(2008年首演),共有八個樂章,是為爵士三重奏與弦樂四重奏所譜寫。

 

路易斯接著創作的八樂章多媒體音樂作品《希望宣言:雷西.路易斯的交響詩》(2009年首演),是林肯200週年冥誕的致敬之作,由路易斯與他的爵士三重奏,以及其他21名音樂家同台演出,史考特.霍爾為本演出之編曲與指揮,邁可.庫克斯為本演出之影像設計。

 

路易斯另一部多媒體音樂作品《色彩:合一世界》,2010年於東京的Blue Note爵士音樂廳首演,獲一致好評,之後於2011年拉維尼亞音樂節舉行美國首演。此外芝加哥公共電視台WTTW更為《色彩》的東京演出與《希望宣言》的紐約甘迺迪表演藝術中心演出錄影,於2011年在全美200多家公共電視頻道中播出。

 

路易斯與他的爵士三重奏持續於美國及海外演出,由約書亞.拉摩斯任貝斯手,查爾斯.希斯任鼓手。他的最新專輯【Ramsey, Taking Another Look】將於2011年夏天發行,專輯中除了路易斯、拉摩斯、希斯,還邀來二位芝加哥樂手組成五重奏:吉他手亨利.強森與鍵盤手提姆.甘特。雷西.路易斯爵士五重奏將從2011年夏天展開一系列巡迴演出。

 

 

*吉他/亨利.強森(Henry Johnson, guitar)
芝加哥出生的亨利.強森12歲時便開始玩吉他,青少年時期在曼菲斯接觸了福音音樂與節奏藍調。強森一直到1967年聽見吉他大師魏斯.蒙哥馬利的音樂,才算真正的認識了爵士樂。隨家人搬回芝加哥後,他很快地成為當地著名的爵士吉他手。70年代間曾和風琴手傑克.麥道夫、歌手唐尼.哈瑟威同台演出。1979年他開始和雷西.路易斯合作演出。

 

1985年,傳奇歌手喬.威廉斯將他加入為固定班底。福音、藍調、爵士樂深植於強森的音樂養成中,除了早年受各家吉他大師影響外,他也會引用其他器樂名家的音樂、或大樂隊、樂團的音樂,以形塑他自己

的風格。強森的經典專輯【You're The One】曾雙雙在R&R排行榜、告示牌爵士排行榜上蟬連兩個月冠

軍,此張專輯亦獲Downbeat雜誌五顆星最高評價,並被提名葛萊美獎。

 

強森接下來的多張專輯也廣受好評與喜愛,包括【Future Excursions】、【Never TooMuch】、【New Beginnings】、【Missing You】、【AnEvening At Sea】、【Organic(特邀爵士名伶南茜.威爾森跨刀的專輯)。除了個人專輯外,強森也和各大名家合作錄音,包括歌手凡妮莎.魯賓、薩克斯風手瑞奇.柯爾等等。他也曾和許多偉大的爵士樂手同台演出,如迪吉.葛拉斯彼、桑尼.史提特、佛瑞迪.賀巴德等等。

 

 

*貝斯/約書亞.拉摩斯(Joshua Ramos, bass)

來自芝加哥的約書亞.拉摩斯,自小成長於一個音樂家庭,雙親及姨媽們皆為業餘歌手,父親也演奏中提琴。12歲時他開始老師馬嘉羅.托雷斯學貝斯。他在Whitney Young中學加入學校爵士樂團,周末並參加Merit音樂推廣計劃,其中他除了加入Merit榮譽爵士樂團,也加入Gallery 37藝術中心的演出。

 

Gallery 37,他曾和許多知名拉丁樂手合作,如長號手偉恩.華勒斯、打擊樂手約翰.山多斯。於北伊利諾大學求學期間,他結識了許多重量級樂手,如薩克斯風手葛瑞格.華德,溫頓.馬沙利斯的老班底-鋼琴手丹.尼莫。他也加入了由羅納德.卡特指導的北伊利諾大學爵士樂團,並在此期間與許多偉大樂手同台演出。

 

拉摩斯主要在芝加哥音樂圈發展,同時也多方開拓他的演奏生涯。他曾擔任諸多樂手或樂團的貝斯手,如戴夫.華倫汀、吉米.博許、肯.錢尼的樂團Awakening、芝加哥拉丁爵士樂團、Liquid SoulSamba

MapangalaWe TreeThe Occidental Brothers、厄尼.亞當斯、Darwin的樂團Evolution Group、丹.尼莫、提多.卡利羅等。

 

 

*鼓/查爾斯.希斯(Charles Heath, drums)

查爾斯.希斯來自芝加哥,他是多才多藝的鼓手,演奏風格橫跨爵士、藍調、福音、拉丁音樂。他最感榮耀的經驗莫過於和爵士大師如唐諾‧伯德、麥考伊‧泰納、史萊德‧漢普頓的合作。他也曾加入歐普拉和昆西.瓊斯的舞台劇《紫色姐妹花》的演出。

 

他同時也是作曲家、樂團領隊、錄音樂手、音樂製作人、老師。希斯很小便嶄露音樂的天賦,14歲時已有許多專業演出經驗,後來進入北卡羅萊納州蕭爾大學主修音樂演奏。

 

希斯曾和許多芝加哥爵士樂傳奇合作演出,如馮‧傅利曼和肯.錢尼的樂團Xperience。他參與許多樂手的專輯錄音,包括貝斯手賴瑞.葛瑞的樂團Zvonimir Tot,以及羅傑.哈里斯爵士三重奏。他自己的查爾斯.希斯爵士四重奏也推出了首張專輯【Conversations】。

 

 

*鍵盤/提姆.甘特提姆.甘特(Tim Gant, keyboards)
芝加哥或全美爵士、流行爵士、節奏藍調、靈魂樂、放克、福音、流行、搖滾音樂的重要樂手。他曾與許多美國當代知名人物或團體共同演出或錄音,包括Ten City、喬治.霍華、亞特.波爾特、比爾.威德斯、蘿貝塔.弗萊克、諾門.布朗、菲爾.派瑞、Cherrelle、史提夫.柯爾、麥可.曼森、LiquidSoulPoi Dog Pondering等。

 

他也是作曲家、編曲家、音樂製作人,曾和許多知名藝人或團體合作,包括艾瑞莎.法蘭克林、瑞姬娜.貝爾、天命真女、新好男孩、瑞克.伯朗、布萊恩.考伯森等。

 

 

 

 

 

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2011廳院夏日爵士派對-雷西.路易斯爵士五重奏

 

時間: 2011年8月27 pm 7:30

 

地點:兩廳院 音樂廳

 

 

(以下摘自相關網頁)

 

靈魂藍調大師 ----「雷西.路易斯爵士五重奏」


芝加哥傳奇爵士樂手雷西.路易斯(1935.5.27)的風格可謂兼容並蓄,融合古典樂的優雅與爵士樂的律動。60年代以《The In Crowd》、《Hang On Sloopy》、《Wade In The Water》等專輯榮登美國告示牌與R&B排行榜且名列前茅。指尖流洩的悅耳旋律,與輕鬆詼諧的演奏方式,是他獲得廣大樂迷喜愛的原因。

 

雷西路易斯可說是爵士樂界的異數。彈奏指法兼蓄古典的優雅輕盈,蘊藏爵士韻律的靈動,曲風融合靈魂和藍調和弦、注重旋律編排,加上輕鬆詼諧的演奏方式,獨樹一格又細緻優雅,「愛情」是他恆久的創作主題,因此浪漫的旋律是其音樂的主體特色。

 

70年代他受到當時風潮的感染,開始在音樂中加入插電樂器,1974年推出的跨界爵士名盤《太陽女神》,便是他邀請知名地球風火樂團(Earth, Wind & Fire)團長莫里斯.懷特(Maurice White)合作的成果。錄音不勝枚舉的雷西.路易斯擁有三座葛萊美獎包括最佳爵士演奏、最佳R&B團體、最佳R&B演奏,以及七張全美金唱片的輝煌紀錄。

 

2007年美國國家藝術基金會特別頒予他「爵士大師」頭銜。傳奇大師首度來台除了《太陽女神》外,也將重現70年代的放克丰采。

 

演出者:


鋼琴/雷西.路易斯(Ramsey Lewis, piano)
吉他/亨利.強森(Henry Johnson, guitar)
鍵盤/提姆.甘特(Tim Gant, keyboards)
貝斯/約書亞.拉摩斯(Joshua Ramos, bass)
鼓手/查爾斯.希斯(Charles Heath, drums)