1915年出生於烏克蘭的鋼琴大師李希特，父親是位鋼琴家與管風琴師，而李希特的琴藝幾乎是自學而成；1934年舉行個人鋼琴首演，1937年進入莫斯科樂院在名師涅高茲門下接受指導之前，李希特只把彈鋼琴當作興趣，但他的出現對涅高茲無疑是挖到寶藏，因為李希特無論演奏任何樂曲，都能立即表達得盡善盡美。這樣一位天才（索弗羅尼斯基的讚語）卻到1950年才首度踏出俄羅斯，因此西方世界直至1960年代才有辦法欣賞李希特的彈奏風采。五零年代鋼琴家吉利爾斯在西方初登場時受到莫大的歡迎，他卻叫大家把掌聲留著，「等李希特到了這裡，你們聽聽看就知道了！」李希特是一位多元的鋼琴家，他說自己有八十多套曲目可以隨時上台，他承認一天練琴不到二、三個小時，他只花了四天就學完了普羅高菲夫的第七號鋼琴奏鳴曲，普羅高菲夫也把第九號鋼琴奏鳴曲題獻給他。蕭士塔高維契認為李希特詮釋音樂的才賦「讓他成為一個偉大的人，音樂的偉大在他的指間流洩」；顧爾德也稱讚他是「我們這個時代最有影響力的音樂溝通者。」霍洛維茲更是說「在所有偉大的俄羅斯鋼琴家之中，我只喜歡李希特。」這張1989年3月29日在倫敦巴比肯中心的鋼琴獨奏會自然是一件大工程，因為李希特在晚年除了不喜歡進錄音室灌錄唱片、不喜歡辦音樂會之外，他也相當痛恨將他的獨奏會在電視上播出，但是英國佬的毅力終究克服了這位俄國鋼琴大師的牛脾氣：經過多次拜託之後，李希特勉強地同意了，但是他有一個條件：在他一上台之後的所有視線裡，絕對不准看到任何鏡頭出現！因此你可以猜測這張DVD裡，在那天籟之音的背後，李希特那張不太情願的臉孔，到底是怎麼回事了。讓攝影團隊頭痛的是放在李希特鋼琴旁邊的那盞40瓦特的電燈泡。那盞燈泡的光僅能照亮樂譜，其他什麼都看不到。李希特這麼做是希望讓聽眾將演奏焦點放在音樂上，而削弱演出者的重要性（有趣的是，哪個鋼琴愛好者會削弱李希特這名字的重要性呢？）；不過攝影團隊面對李希特的詩意要求，哪能辦得到？他們必須在要超過50000瓦特光亮的空間裡才能進行攝影工作，不過大師對於這點一直不肯妥協，差點袖手而去，最終攝影團隊說服不了他，只得勉力而行。換句話說，現在的你想看到李希特晚年如傳達真理似的現場演奏影像實況，簡直比登天還難！

曲目：

1989年3月29日倫敦巴比肯中心音樂會

莫札特：三首鋼琴奏鳴曲

Wolfgang Amadeus Mozart:

Piano Sonata No. 4 in E flat major, K. 282

Piano Sonata No. 16 in C major, K. 545

Piano Sonata No. 8 in A minor, K. 310

蕭邦：練習曲           

Frederic Chopin:

Etudes, Op. 10: Nos. 1-4, 6, 10-12

Etudes, Op. 25: Nos. 5, 6, 8, 11

Filmed at the Barbican Centre, London, 29 March 1989

(拍攝於1989年3月29日倫敦巴比肯中心)

加贈

拉赫曼尼諾夫：音畫練習曲

Sergei Rachmaninov: Etude-Tableau in F sharp minor, Op. 39, No. 3

蕭邦：練習曲

Frederic Chopin: Etudes, Op. 10: Nos. 4 and 12

Broadcast by BBC on 28 October 1969

(1969年10月28日錄製於BBC廣播電台)