幾度春來秋去
在這有限的季節裡
我們活在此時此刻
究竟將尋到什麼

到了第二首單曲「Far Away」，整個概念就開始清晰。在封面裡，濱崎步手持的照片，竟然就是「Vogue」當中，畫冊中的自己！而在MTV當中，背景依然是世界末日的沙漠，畫冊中的濱崎步卻活過來，跟兩個小孩存在於同一個時空。「讓你像你，讓我像我」說的其實是「我就是我，你就是你」，也許是同時存在的，卻不一定相遇，從來並不是時空的問題，而是「人」的問題。如果「Vogue」說的是「回憶」，那麼「Far Away」說的就是「當下」，「百川匯集之處」、「平行線」、「終點站」，說的不都是空間？說的不都是人與人之間的相遇與遠離？濱崎步的歌聲不再甜膩，而呈現出一種大開大闔的廣度，整首歌也就這樣開闊起來。

到了最後一首壓軸：「Seasons」，濱崎步的唱法又不同了，這次是一種淡淡的、悠然的吟唱，影像上卻非常沈重：沙漠上真的是空無一人了，天空唯一的一道光線不見了，只有濃重的陰霾；只見濱崎步一人穿著全身黑媽媽的喪服，兩個小孩跑到她手中的畫冊裡；最後她捧著手上青春美麗的濱崎步肖像，眼神幽怨地望向遠方。

她憑弔的是什麼？是兩個象徵歌迷的小孩嗎？是其他的人類嗎？還是她自己的青春、她自己的回憶？當穿著喪服／現實世界的濱崎步，捧著濱崎步肖像／虛擬的濱崎步時，形成一個接點，未來和過去接上了，和當下形成一個輪迴。當實物／虛擬之間的分界曖昧不明，我們應該相信什麼？當過去形同未來的時候，我們應該把握什麼？面對時空輪迴，我們似乎也只能釋然，但是所有的經歷和體悟，也許是我們唯一得到的、卻也毫無用處的吧？

於是這三部曲系列最大的重點在於：「輪迴」。不是前世今生的因果報應，不是鬼打牆的不停重複，而是對生命、對時空的一種永恆焦慮，藉著「過去」→「當下」→「未來」的反覆辯證，濱崎步的三部曲，廣度逐漸開展，課題愈見深沈。身為用過就丟的偶像，時間的流逝是很嚴峻的；而一個「視覺系」偶像，對自己肉體的空間感、存在感更是十分敏銳精細、動輒得咎。所有的偶像都曾站在這同一個座標點上，卻只有濱崎步，將這種存在感表達的透徹心肺，也因此，她將會留下一個永恆的位置。