2012-04-22 07:01:27映彤

歲月書簡38-台灣美術




              等/洪瑞麟
      

在火車上,靜靜地讀著《紫色大稻埕》這本厚厚的美術小說,彷彿自己,也是書中的一份子;時光倒流回到七十多年前的台灣,隨著作者的思維,逐頁地感染到當時的藝術家們,對藝術的種種態度。

日本畫家有島生馬說:「 凡是走進你生活圈裡來的,都應該走進你的藝術裡去,成為畫中的一種活力。」

身位一位藝術的創作者,不是高高在上,享受成名的掌聲;而生活周邊人的讚賞,皆以他為榮的光環;似乎才是藝術所能發揮影響力的最基本的因素。

曲高不必和寡,藝術無須寂寞。當時的「台展」,日本在台灣的畫家,所展出的作品中,有位評審說:

「從本島(住在台灣的日本畫家)的畫面感受到一種有如山野中長出來的綺麗花朵;而內地(指日本國內)的畫家的畫面,看到的是市場裡任人挑選的花朵。」

立石鐡臣,因走入民間,與大眾親近,有了深刻的體驗,他的雕刀才刻出了足以傳世的版畫。

想要走出台灣藝術的風格,也應該是真正熱愛台灣這片土地,
關懷與生活在這片土地,了解台灣社會畫出台灣的內涵與情懷,和自己面貌的藝術家;台灣美術才能站在世界美術的舞台發光。


映彤 2012-04-27 09:44:48

去看了台陽第七十五屆美展,台陽己經立78年,可說集台灣精英藝術家於一堂;凡是參展藝術家,都得過美展的獎項,累積了相當的參展經歷和實力的藝術家。

展場作品很多,有當今會員、徵展優勝作品、預備會員、邀請作品,與已故會員的作品。
固然其中有一些精品,也稱得上是經典之作,但真正的創新之作,幾乎少有;還是傳統的居多。
台灣的西畫,所呈現的技法,想法;在西方繪畫中早已發展到巔峰;如今想找一個常玉,或是劉其偉一樣的畫家,似乎己經很難了。

其實,台灣的西畫也有好些畫得非常好的畫家,但非台陽的會員;因此,個人覺得蠻可惜的。
頂著台陽的光瓖,作品卻沒有那樣的力道,反而是其中幾幅優選的作品,看得到一些時代的軌跡,但繪畫不只是技巧的極致!

以上是個人看展的一點想法...
可見創作並非易事

映彤 2012-04-24 23:30:39

國內各美術院校,各有派系,風格,能代表台灣美術嗎?

台灣的文化多樣,難以純粹;
如何找出屬於台灣文化本質的美術!
有待美術家們思考與努力