這部DVD在我家很久了, 從未拿出來看過, 今天下午, 震撼我的心, 以下是取自影音亞世界的影評, 寫得很好.


導演：妮琪卡羅Niki Caro
演員：凱莎卡索休斯、克里夫柯提斯、拉維里帕拉汀


在文字出現之前，所有文明的歷史都是從祖先靠記憶、口述的傳說所組成，在文明世界裡，即使傳說是如此地不適用，難以接受任何的檢視，卻隱隱然在每一代人的既往回憶裡，抹上一股神秘色彩，啟發著一代又一代血緣的想像養份與對著過往祖先、歷史的尊敬。

現在講到紐西蘭的電影，大概許多人會聯想到導演珍康萍或是彼得傑克森，或是他們電影裡連帶出現的山水風景，在這之外，紐西蘭也和澳洲一樣，由政府出面培植出不少好電影，曾經在1994年，台灣就上演過一部【戰士奇兵Once Were Warriors】，這部被當年的時代雜誌譽為年度十大好片之一的電影，以紐西蘭的奧克蘭都市郊區為背景，赤裸地拍出毛利人在白人主導的西式社會裡適應的不良，貧窮、酗酒、家暴、年輕一代對於未來的徬徨、邊緣化的社會省思，一連串的悲慘遭遇，讓電影裡的女人決定拿出傳統的「戰士」精神，為保衛家庭而奮鬥。電影適圖在保存傳統文化與適應現代生活間，找出一個平衡點，有人繼續奮戰，有人直接放棄，有些人在兩極文化間極力找尋平衡，可是更多的人在主流生活方式中早已迷失方向。這樣尋找著出路的原住民電影，在許多變遷中的國家都曾經出現過，而現在，【鯨騎士】在台灣的上映，則延續著這個故事的精神，內化成對於傳統/傳說逐漸消失的一聲喟嘆，牽動了觀影者，繼續說著毛利人的傳說…

毛利人一直深信他們的起緣，是祖先派凱亞Paikea是划著獨木舟來到紐西蘭，途中因為船難被鯨魚救起，騎在鯨魚的背上而來…派凱亞冒險犯難的傳說成為族人的精神象徵，在一千多年的代代相傳之下，酋長都是由家中長男來繼承，因為只有長男才能傳承派凱亞的冒險精神。電影一開始，小派的出生為酋長柯洛一家帶來了陰影，母親的難產，雙生弟弟的過世，雙重的打擊讓小派的父親波魯朗伊萬念俱灰，而柯洛只關心繼承人是否存活的態度，波魯朗伊決定遠走他鄉。

這樣的男尊女卑的傳統，相信中國人應該都很能體會，即便來到了男女平等的新世紀，仍舊只是句口號。【鯨騎士】裡，雖然有祖孫相親的畫面，可是一碰到傳承這件事，祖父就像不近人情的雕像，謹遵著酋長之責，在面對著兒子以毛利藝術聞名德國的成就，他仍舊關心的是下一代血統的不純正，柯洛彷彿李爾王再世的斷絕許多可能親近的情感。飾演大兒子波魯朗伊克里夫柯提斯曾經主演過【戰士奇兵】，若說他在【戰士奇兵】裡的角色還徘徊在傳統與現代間，那在【鯨騎士】裡，他則選擇在精神與實質上完全的背離，遵從個人意向的走自己人生的道路。

【鯨騎士】的故事有著許多衝突來自於性別、兩代、今昔，甚至在配角小男孩海米的父親身上嗅得到城鄉，整部電影的節奏與結構，老實說有點凌亂，但是這點全賴選角的精準而化解，尤其是飾演小派的小童星凱莎卡索休斯(查了一下資料才知道，原來這部電影的選角指導黛安娜羅文，之前也曾挑選過安娜帕昆飾演【鋼琴師和她的情人】)，絕對是整部電影的靈魂。她的陽光個性，讓她在面對著傳男不傳女的傳統，吟詠著召喚神獸鯨魚的神秘，努力學習舞棍來證明自己，都變得很有可信度。尤其忘不了有一幕，小派正準備隨著父親前往德國，車窗外無垠的海際、翠綠的山巒、海浪拍打著沙灘，在小派鬈曲的黑髮覆蓋下的清澄眼神下，逐漸在緊抿的嘴角透露著小派天真又執拗的個性，來自大自然的聲音，逐漸與人的呼吸融為一體，這個整部戲的轉折，並不讓人查覺突兀，也開始營塑了後半段悲劇高潮的到來。凱莎卡索休斯的演技，可能會因為這部電影，在童星榜上排名，像最後她發表演說一段，已經哽咽如此，還能精準地表演下去，莫怪導演的殘忍，這段童言童語，倒真的觸動了觀影時的心。

【鯨騎士】的感人，並非來自超凡脫俗的影像，而是來自人物的內心，勇敢、自信、執著下的美麗，沒有了對抗的族群紛爭，在蔚藍神秘的大海沉潛裡，自有一番靜謐的力量，在城市的喧囂紛擾裡，喚醒對古老神秘傳說的嚮往，或許這是個講述毛利人的故事，但在膚色、文化之外，電影依舊有種共通的情感，等待著未來的導演們繼續挖掘。

我期待台灣版的【鯨騎士】，能在未來的某一天誕生！