我不知道對大部分的人而言，是如何看待Phantom的角色性格：
即便擁有多樣的天份和自負，卻也伴隨天生缺陷的自卑和缺乏對於愛的認知。
(這些都是從劇情陳述立刻被界定出來的，若要繼續陳述，一定還有很多......)

不過對我來說，我將他定位成"過度脆弱"到極致的人。
劇中Phantom的瘋狂必定是搶眼的部分，但是，唯有呈現出極致的落差，
才能夠加深Phantom在劇情後期徹底失心瘋的狀態，
並替他那非得往比地獄更遠死角鑽進去的偏執增加強度。

而這樣關鍵的極致落差，就建立在歌者的sotto voce功力...

我還是必須說，每一次聽音樂的經驗其實都在說明，
那些恫嚇的爆發力或許會讓人陡地一震，
但，完美的氣若游絲才能在心湖上投射入無窮盡回味的共鳴。

就聲音表情而言，我今天聽到的，的確真是個能夠博得眼淚的Phantom--
那些微弱顫動的歌聲，深深地鑽進了人們的心底。

否則，Christine大可以在發現她的音樂天使心態不正常後，就毅然離開；
大可以在首度揭開假面之後，只驚駭、厭惡音樂天使大聲咆哮、激烈詛咒的負面，
而遺忘為那個如夢似幻的夜晚歌聲迷惑。

一個心靈有了缺陷的折翼天使，其實，不能飛。
心靈再也無法自由翱翔的，還算是天使嗎？
Christine拾還面具時那段長笛的獨奏，訴說了憐憫、抱歉與心疼。

沒有在Phantom的憤怒情緒中交織極度可憐奢求，
又怎能讓人一掬同情之淚呢？
可憐之人必有可恨之處，可憐、可恨，才是真正的焦不離孟。

2/3的演出裡，Phantom的演唱的確深得我心。
雖然很可惜，在演唱"The Music of the Night"時，
"Close your eyes,let your spirit start to SOAR---"這一句裡，
讓人滿懷期待的長音上偏離了音準...
但是，無論走音之後的後續表現，或是剛開頭第一段的演唱，還是可以讓我們
清清楚楚分析歌者演唱整曲"The Music of the Night"的唱腔特色。

Michael Crawford當然是舉世聞名的Phantom首選，不過，我們也不能因此，
就否定了其他詮釋方式的感情深度。
Crawford面對跳進音程的明顯"滑音"唱法和句尾處理如果被視為經典，
今天我聽到的乾淨、精準與大多人聽習慣的演唱方式相較之下，
其實在音樂性部分並未顯得薄弱，反而可稱得上是各有千秋。

歌者在彈性速度上的採用，與Crawford相近，讓人屏息以待，
但是，當那些六度、五度下行的音程很乾淨地被演唱出來時，
反而更有種純情的感覺。
Crawford的演唱具有感染力，但是並不代表只要加上"滑音"的演唱，
就與豐沛音樂性劃上等號。精準與單純其實不等於冰冷，
真正內在對音樂的想法才是影響氛圍的主因。

之前，我曾經寫過關於劇場演出的奇異魅力。
然而，相對的，劇場演出時，坐在觀眾席裡無法預期的他人反應，
就像是我們去聽音樂會常常擔心有誰出狀況干擾一樣......

我一直很喜歡Christine和Raoul在屋頂上的那段場景，並不是因為
那首互相傾吐愛意的"All I Ask of You"。
而是當同樣的場景從兩個人甜蜜交流，對照到Phantom一個人
在暗處偷聽：形單影隻的心碎、再加上不時繚繞熱戀情侶的愛語
回音，以致於讓Phantom自覺受背叛而誓言報復的瘋狂怒吼，
對我而言，整段算是意味著，徹底將觀眾由同情帶入崩潰邊緣，與
無以復加的危機感之伏筆。

可惜，2/3演出的Christine和Raoul，非但唱不出那種愛戀的繾綣纏綿，
沒有辦法製造讓Phantom感到被嘲弄與痛苦的濃情蜜意，
觀眾過早的掌聲，讓我覺得有點妨礙到了Phantom剛開始顧影自憐的糾結情緒。
到現在，我還覺得，如果，多一點人了解劇情...沒有掌聲干擾，讓更多人聽見
那種糾心之痛，會是多麼美好的體驗。

對我而言，優秀演唱者的歌聲就能夠包覆著千變萬化的情感--
音色、咬字、力度和速度等，所有美好音樂的處理都是令聽者為之動容的元素。
肢體與臉部表情，其實，只是輔助。
真的，只是輔助。

Phantom--Brad Little
圖片說明：節目冊封面