文/微塵

忘了是誰說過，〝每個人心中都有屬於他自己的黃金時期〞。

伍迪艾倫這部新作真是太有趣了！一開始用了很多巴黎風景名勝的畫面，包括：加尼葉歌劇院、蒙馬特區、紅磨坊、羅浮宮、聖母院、塞納河、巴黎鐵塔等；讓我彷彿聞到當年在巴黎的空氣。我跟男主角吉爾一樣，喜歡散步在巴黎的巷弄，去的時候都是藍天白雲，只有一次在離開時下雪，所以沒有享受到雨中巴黎的Fu。

導演伍迪艾倫還是用他習慣的手法，很生活化的方式把觀眾帶入戲中，男主角吉爾就是一個活在巴黎20年代氛圍，脫離現實的作家，即使他本來的工作是知名好萊塢劇本寫手；然而未婚妻就是完全的現代人，到巴黎住好的、吃好的、買好的，完全性對於巴黎曾有的光輝不知也不願去瞭解。而巴黎總有種能讓人找到自我的感覺，這似乎是巴黎的DNA，從20年代甚至更遠的19世紀末以降就是如此，所以有那麼多的騷人墨客、藝術家、畫家在巴黎貢獻自己的天才。

為了要表達這個男主角心中的黃金時代，也是巴黎的DNA，導演用童話故事般的橋段，用了部20年代的古董車，彷彿南瓜馬車一樣，讓吉爾穿梭時空，見到了海明崴、畢卡索、達利、TS艾略特、馬諦斯......等林林總總，數不完的曠世天才，還與他們對話，男主角並把自己的作品讓他們評定，過程對話非常幽默有趣，也在這樣的過程中，吉爾找到了自己。伍迪艾倫彷彿也強調出，巴黎開啟了20世紀以降哲學與人文的先端，甚至更早的高更等19世紀末藝術家就開始了。

〝人總是會對現在有些不滿，所以會回憶過去，但生活就是這樣....〞。

我很喜歡伍迪艾倫總是能把這樣的語彙及他的想法，這麼自然地放在電影的對白裡，輕描淡寫卻擲地有聲。當男主角吉爾享受他心中那段黃金時期，並且與當時知名女媛〈她與海明崴、畢卡索等人都有一段情，並且被畫在畢卡索的畫作中〉擦出火花時，卻又再意外地進入女媛心中的黃金時期，並遇到了高更。這時他才明白人不能只是回味曾經的風光，導演似乎也是希望巴黎或者人類能承著這過去的智慧，再往前開創新的智慧。

其實這也是一部小品之作，不會有好萊塢那些煽情的畫面。然而，如果不知道劇中如繁星般的人文藝術天才人物，之於巴黎與後世貢獻的關係的話，可能就不會有那麼多詼諧與用意的共鳴了！