【為兩類新詩正名】

五四之後，聞一多，徐志摩等的一派詩人，早已看到新詩中沒有音韻的弱點，因此提倡新的格律規範。這應該是一個適中而正確的方向。既能掙脫舊詩詞的音律束縛，又能維持良好的音韻性於新詩之中。聞一多主張塑造屬於新詩的形式美和格律美，內容包括音樂美（音節）、繪畫美（詞藻）和建築美（節的勻稱、句的均齊）。我們不妨看看他們寫的新詩，或是那個時代的流行歌曲的歌詞，就可以得到很好的啟示。用這種方式寫詩詞，是結合自然和人工藝術的最佳途徑。這一點，和我個人極力提倡的新體詩詞，基本精神上是完全一致的。（請參閱本篇尾的附錄「詩詞賞析舉例」，及前此登載的「締造詩詞新生命」一文。）

很可惜的是，聞一多，徐志摩等人的詩風，後繼乏人，有韻新詩的作品，漸見稀少。原因之一是文壇上吹來強烈的歐風美雨，許多人趕時髦，學寫一些非中非西不倫不類的玩意，而忽略了真正適合中華漢字語文的音韻。原因之二是出現了一批過份濫用形式自由的現代詩派，用一清二白的字句，寫些詩意淺淡的東西，以霸道大量充斥市場的方式，譁眾取寵。原因之三是那時期的老詩人，有的死去，有的改行，繼起的人太少；而且有韻的新詩須要時間琢磨，不如自由派那樣容易創作，在數量上自然受到壓擠。

散文雖然也有天生的節奏，但是節奏微弱不明。在散文和有韻的新詩之間，便漸漸地形成一個既非詩又非散文的朦朧境地。在這朦朧之中，出現了一些「詩非詩，文非文」的東西，那就是近年來大家看不懂又莫衷一是的無韻新詩了。為了公平起見，我認為這些無韻的所謂新詩，應該統稱為「散文詩」。因為它們先天上只有微弱的節奏，又缺乏音韻的滋養，正是「中氣虛浮，脈象紊亂」。不過頂了個詩的帽子，其渾身上下，都是「散而文之」的味道。有趣的是，還有「戴著詩冠寫散文」的作者，硬要強說這種詩是「新詩」，「現代詩」，或「自由詩」，卻不肯承認或願用「散文詩」這名字。

其實，每一首詩，最重要的是詩意。如果沒有好的詩意，韻律再好，還是古人所謂的「廢詩」。只要有好的詩意，散文詩一定有它在詩壇上的地位。譬如余光中和洛夫，是讀過傳統詩詞的人，他們寫的散文詩都有很好的境界，意象清晰。看成散文，也是上乘之作 （余光中的散文比詩好，有韻新詩也不錯，可惜數量太少）。所以，大大方方地用散文詩這個名符其實的稱呼，並沒有任何不敬或折辱之意。此外，還可以用「新散文」這個名字，似乎更為恰切；因為散文詩的骨子裡面，原是散文加上一些「異於常規語言」的字句和分行手法而已。

綜上所述，新詩（泛指五四以後出現的非傳統詩詞）可分為兩類：一種是有音韻，節奏感明顯的「有韻新詩」；另一種是無韻而節奏感微弱不明的「散文詩」。很多“不喜歡新詩”的人，其實只是不喜歡那些“讓人看不懂”的散文詩，大家不能一竿子打翻一船人，而冤枉了有韻味的新詩。那些過份姑息寵溺散文詩的人們，也不該以偏為主，無理冷落或排擠型態相似但是有韻味的新詩。總而言之，散文詩因為缺乏音韻這個基本要素，可以叫作「自由詩」，但是絕對不能代表所有的「新詩」或「現代詩」。

【散文詩的試驗該修正了】

散文詩佔用了新詩之名，也逐漸把有韻新詩排擠成「靠邊站」，佔盡了許多便宜。這些真正的散文又名其為詩的作品，因為創作容易，現在大量佔據著報章雜誌的篇幅，漸成氾濫之勢。但是，這種作法，肯定不能為新詩建立起穩固的基礎。現代詩人之中，也不乏有識之士，例如名詩人夏菁先生，我們可以看看他說的話：「新詩的前途無量，但路程還很遙遠。從胡適的《嚐試集》到今天，我們只是踏出了第一步，用現代語言自由地創作而已。回溯對舊詩革新的初期，大多數用一清兩白的文句，意象欠新，詩質淺淡。其間亦有效法西方者，未成氣候。三十年代以後，受大環境影響，口號詩流行，甚多淪為政治及宣傳的工具。到了六、七十年代，受歐美流風所及，將詩陷入晦澀難解的泥淖。等到大家認同傳統，回歸中國，則已經浪拋了不少心血及筆墨。在這八十年間，真正成功的詩人和作品，真是鳳毛麟角；不要說千古絕唱，即使是放諸四海皆準的詩作也不多。我站在詩人的立場，也許自責太嚴，但我們不妨問問自己或周遭的朋友，對所謂新詩的「經典之作」，能記得起幾句？能否像李、杜的詩那樣，可以默記朗誦？顯然地，新詩的成功，尚待詩人們進一步的努力。」我要大聲鼓掌，這是何等真誠而有見地的話，值得欽佩。

音韻問題之外，新詩還有一個形式上的特點，那就是斷句分行。原則上，分行如果運用得宜，不但可以裝點詩歌的外在形式美，也能增強內部結構的特徵。如果能和音韻配合，更能發揮抑揚頓挫的有效作用。但是，有一個大原則，分行必需不影響句子的意境，不可以破壞其連貫性。傳統詩詞的音韻格律，經過千錘百鍊，分行早已成熟地包含在格律之中，而且不致影響意識的連貫性。新詩則不然，分行方法多從外國文學移植過來。很多作者根本不瞭解漢字和西洋語文的基本差異。要知漢語乃單音系統，一字一音，押韻必在句尾，而且可維持整齊的音調美感。西洋詩是複音系統，每句的字數不等於音節數，押韻只在行尾而不一定在句尾，所以句子太長時有跨行及換行押韻的辦法。可惜有些人一味地模仿西洋詩的語法，莫名其妙地故意亂用斷句，而且用得“不是地方”，造成嚴重的意境不連貫。其實新詩押口語化的新韻非常容易，早期的新詩作者如徐志摩，戴望舒等，都是知道用韻的。他們寫的是很好的有韻新詩，分行恰到好處，而且加強了詩的音韻之美。可惜晚近的一批散文詩作者，未能掌握住這個要點，卻故意的去玩分行斷句的把戲。常常把原來很好的一個句子，活生生地劈成幾段，弄得意思不能連貫。有人懷疑，是不是他們怕人家說連貫而不分行寫的太像散文，所以才故弄玄虛，硬是把一句分成數行，企圖以行數的空間來避免散文形態，爭取空洞無實的詩名。

散文詩何以會有目前近乎氾濫的趨勢，我覺得報章雜誌的一些年輕的編輯們也幫了他們很大的忙。現今媒體偏向用刺激性的東西來吸引讀者，常常刊登一些高度試驗性（或者美其名叫“前衛性”）的詩作，而把優雅的傳統詩詞擠出欄外 （也有人懷疑是否這些年輕的編輯們不懂傳統詩詞，無能力判別審稿，如果不是真的，豈不冤枉）。關於這一點，另一位現代名詩人非馬先生說得好：「一件藝術品含有太強烈的刺激性，同刺激性不足一樣，都會引起觀眾的反感與排斥。那些千篇一律、沒有絲毫詩味的口號式的所謂新詩，當然早該被摒棄淘汰 ，但詩人們一窩蜂趕著去寫那些高度試驗性、沒有多少人能看懂的詩，恐怕也不是什麼好現象。被大大敗壞了胃口的讀者們，一看到新詩便避之唯恐不及，哪裡還會去找什麼解讀的方法呢？這的確是一個不容忽視的問題。」真的，這種試驗性的東西，弄得有人望新詩而卻步，或是把所有這一類的詩逐出門外，這不僅是大家的損失，同時也殃及其他美好的詩詞。尤其受害最深的是有韻味的新詩。這樣有害無益的試驗已經做了幾十年，既然知道此路不通，報章雜誌和其他媒體也該好好考慮換一個方向了。

【對詩歌的品味】

前面說過，詩歌是藝術。幾乎所有的詩歌都是抒情的；所以無論作詩或讀詩，情之所繫，自然含有主觀意識。因此，若是遇到一位對某類詩歌有強烈偏愛的人，是很難去論定那種詩是好的或壞的。不同詩類的外表形式和內在結構，不能（也沒有必要）用簡單的邏輯去比較孰優孰劣。也可以說，各種詩歌的外形和內在，或許都有其特別的地方；蘿蔔青菜，各有所愛，對詩歌的鑑賞品味能力，也自然因人而異。談到品味，這就牽涉到一般讀者的喜愛偏向、文化歷史背景、心理和 教養的問題。舉個簡單的例子：假如你在一個宴會的大廳裏遇到幾位漂亮的女孩，有的打扮新潮妖艷，頭髮染成五顏六色，露其臍又短其褲，滿口洋涇濱英語，舉止如張牙舞爪；有的則氣質高雅，人淡如菊，談吐大方，秀外慧中，端莊穩重；如果在座的男士都是受過教育有品味的知識份子，你說大家喜歡接近那一型的女孩呢？這時，突然來了位粗獷的「大哥型」人物，他說你們都喜歡那氣質高雅的，我偏喜歡那個新潮妖艷的，因為她簡單平白，沒有什麼話好多講的，我可以把她帶走，三上五去二，頃刻便可「擺平」。真的是什麼鍋子什麼蓋，所以平白的散文詩也會有人偏愛，就看這種讀者的品味和程度了。

這個例子只是說明，僅從個人的主觀立場來看，誰都有權去喜歡你自己偏愛的藝術。你也可以說，好詩不一定要押韻，流傳廣或是久遠，並不能作為詩的好壞標準。正如世上儘多估名釣譽之輩，名氣大的學者，學問不一定好。可是，我們也不能忘記，詩歌和人們的生活有著非常密切的關係。一個時代的詩歌，會受到社會風氣和思想潮流的影響。反過來，好的詩歌也可以端正社會風氣而影響民心，是一種活的陶冶教育。如果沒有人去創作高雅的詩詞，大眾唱的都是些粗俗不堪的歌詞，這個社會的文化水平和民風品格也很難高尚到那裡去。尤其是現在工商掛帥，大家追求的是速成和驟富，利慾當道，秩序紊亂，我們見到“大哥”型的人物甚至比溫文儒雅的多。科技發展迅速，擴大了人類視覺和競爭名利的空間，卻縮小了內心裡面慧悟的領域。因此更需要有品味的歌詞去教化大眾，淨化格調，移風易俗。但是要創作有品味的歌詞，先要創作有音韻的詩歌。

世界上沒有唯一的絕對好壞，但是卻應該有客觀的藝術評審水準。詩詞本是藝術，應該用藝術眼光來品味。好的藝術精品，是需要用心血和時間精雕細琢出來的，不能粗製濫造。許多傳統詩人，為了一字一句，可以斟酌數日，廢寢忘食，到處尋求一字之師。一旦找到恰切的字眼，猶如畫龍點睛，會得到極高的心靈滿足。這種推敲工夫，也是作詩詞的至高樂趣。藝術的精妙之處，就是能「在限制中顯出高手 」（歌德語）。寫平白的散文詩，恐怕就短少這種耐心和精緻，自然也缺乏那種深度和樂趣。其實，作詩又不是趕造什麼工業產品，不需要急就章似的用失當的字眼去填補空行。我們讀傳統的好詩詞，通常需要反覆吟誦，細心咀嚼，才能「深解其中味」。所以有人說，詩詞可以練氣，對身心有益。反過來看，你可以注意一下周圍那些言語膚淺心浮氣噪，或者急功近利缺乏深度的朋友，試問有幾個是熟讀傳統詩詞而深解其中味的人？從對詩詞喜好的選擇，也多少可以看出這人的氣質和性情。好比你走進一家藝術品店，想買一件有品味能代表中國風格的藝術品送給外國朋友，一邊架子上擺的是大量粗製濫造的簡單工藝品，另一邊架子上是經過細心琢磨出來的高雅字畫雕刻古玩，如果你的眼光還夠水準的話，除開經濟能力的考慮外（幸好作詩詞不需要錢，也不需要用錢來衡量價值多少），你會選擇那一種呢？

報章雜誌和其他大眾媒體，肩負傳播文化的大任，更應該有客觀的藝術評審水準和品味能力。在散文詩漸趨氾濫的時候，編輯們真的必需趕緊正視這個嚴重的問題了。