第一主打歌‧新世代玩團 阿信

如果你對世界不滿，用音樂改變你能改變的人


好讀：請談談寫歌這件事對你的意義？

阿信：他可能是我這一生中覺得最有成就感、最有趣的一件事。在傳遞的過程中，你是不是有夠多的內容、靈魂夠不夠堅強巨大，而你要怎麼用最低的失真度、用最精確無誤的方式傳遞一首歌，都需要非常多的思考及琢磨。

好讀：你的情歌歌詞自成一格，好像不管世界如何黑暗及毀滅，愛情都將會是最後的救贖？

阿信：我對這個世界的感覺跟”?”圖一雄這位漫畫家滿像的，大抵上就是要走向毀滅的，可能是我開始寫歌的覺醒過程，剛好遇到世紀末的氣氛。我常常會想我們到這個世界上走這一趟有什麼意義，消耗掉成噸的糧食卻始終於什麼也不能留下，什麼也不能帶走。既然如此，活著就盡力去感受，而愛情是當中能量最強大的一種。


我寫的愛情也有荒蕪蒼涼的一面＜愛情萬歲＞，不忠的一面＜純真＞，但是無論如何，是最令我們活得真實的一項事物。

好讀：你的歌詞有些很犀利很批判（＜賭神＞＜雌雄同體＞＜借問眾神明＞）、很憤怒很不滿（＜別惹我＞＜搖滾本事＞＜我＞＜闖＞）很猛很沒有明天（＜軋車＞＜叫我第一名＞＜Hosee＞＜黑白講＞＜風若吹＞），和情歌的甜美詩意截然不同？

阿信：我想五月天的歌沒有什麼強烈的意識形態，我也不反對聽的時候就當「泡泡糖音樂」吧，開心地聽就好！可是我們還是傳達了五月天的意識形態。我們會講出來的話，或從歌裡散發出來的訊息，應該多少有包含了一些軟性的價值觀。例如＜借問眾神明＞中「不用百萬大富貴
議員立委吃百面」的句子，就是覺得電視上那些民意代表真是胡搞而寫下的。我也常常逼自己去挑戰不同的題目，例如家庭，我寫了＜候鳥＞：「冰箱上有字條 / 桌上有菜 / 電鍋裡面有飯 / 沒有人在」，應該就是我們這一代人對家的理解。

關於性別，就寫＜雌雄同體＞去喚醒、去揣摩身體裡的另一靈魂，試著讓大家去接受甚至享受所謂的「不男也不女」的曖昧情境。以最大的野心來說，我嘗試用生活經驗、閱讀經驗、揣摩及幻想，去補滿華語音樂的一些角落，或者說，我想要經營

一個充滿五月天的價值觀的世界。


好讀：＜憨人＞、＜軋車＞很能代表時下年輕人的心聲，你如何掌握、揣摩？阿信：我自己覺得像＜憨人＞、＜OK啦＞、＜永遠的永遠＞……這幾首歌彼此間隱隱約約有些關聯--------裡頭有一個平凡的小人物，抱持著一般社會所不會重視的夢想，即使被他人視為傻子、瘋子，也會勇於去達成理想和目標……

哈！這是我很著迷的一種影像，我很喜歡要追逐一個事物，但還沒追到的狀態。

幾年前我看過一篇報導，說Mr.Children是日本人那個世代心中的「愛與希望」的投射。對我來說，「愛與希望」是很棒的四個字，所以我常寫這種題目；但你不能只用一種方式去說。我記得李奧納多˙狄卡皮歐曾經在一部電影《全蝕狂愛》（Total Eclipse）裡演過詩人韓波（Arthur Rimbaud），韓波在他媽媽面前把自己的詩丟到爐火裡，邊丟邊說，他發覺自己要變成一個詩人，而要變成一個詩人就是「不只要做自己，還要做每個人」。這對我有個提示就是：對阿，我如果想要用我寫的東西去感動、或征服別人的話，那就要變成他們才有辦法------就像要變成電腦病毒才能讓電腦中毒一樣。

好讀：在你的詞作裡，反叛的意味一直都在，只是沒有很外顯地和五月天的形象連在一起。你怎麼看待所謂的搖滾精神？

阿信：會不會是公司找給我們的宣傳服不是那種皮衣鐵鍊的，哈哈！可能我們比較習慣給苦的東西包糖吧？我很喜歡的一種態度叫「壞寶貝」，就是又壞又讓人喜歡。意思是說，我們會贊成你跟媽媽說要去補習、卻跑去看電影--------只要沒有人受到傷害，而你又很爽就好；但不是鼓勵你去壞到讓身邊所有人都不爽。

因為一味地很悲慘，，好像也是很怪，現在的年輕人應該不會這樣。有時候會想不開一下，可是我們比較不喜歡那種一直沉下去的感覺。有一次看到歌迷的來信，覺得真是太有趣了---------終於有人了解我們的歌了：信上面的女學生說，她唸的是那種教會女中，然後學校裡的修女聽到她在聽五月天的＜瘋狂世界＞時，就很緊張地說「妳們不能聽阿，這是讓人家去自殺的歌阿！」哇，修女居然先聽懂了！
真高興，不愧是有靈性修養的人。

對五月天來說，搖滾是一種溝通的方法，一個改變的力量。唸大學時在《破報》上看到一句扭轉我的想法的話：「另類不等於真理」，在我們滿頭大汗以為在顛覆、在對抗、在另類的時候，我們真的確定真理在我們這一方嗎？一味的嘶吼跟吶喊，有時候反而會讓人家關起門來。上一代的搖滾如果是對抗的話，我們認為這一代的搖滾是溝通，如果你對世界不滿的話，用音樂改變你能改變的人，他們將會讓世界改變更多。

（採訪 / 葉雲平．蔣慧仙）