看郭進興的畫，你非得瞪大眼睛不可。

陶罐悠悠的在那兒，遠看逼真得嚇人，近看更不得了，不但毛孔、裂縫、疙瘩清晰可見，就連火候也猜得出來。畫中的紙卷，毫無疑問是紙做的，而且打開時肯定可以嚓嚓作響。此外，紙面有些發黃，還隱約可以看出手漬以及回捲後不慎留下的摺損痕跡。

右側的那個竹筆筒，精細描繪的程度也很驚人，我們的眼睛幾乎可以像雕刻刀一般，在鏤空的孔洞裡穿進穿出。竹筒裡的那些筆，一支支讓人驚心動魄：木質桿的、竹筆桿的、上了漆的、不上漆的、狸毛、羊毫、豬鬃毛、尼龍毛，還有那發亮的金屬筆箍，我們居然都可以毫不費力的一一分辨出來，尤其是那滿布歲月痕跡的桌面，一刀一刻痕，我們不由自主的想匍匐其上，以撐大的眼睛來回細細逡巡……

水彩是「輕鬆小品」嗎？或者只能當作油畫的草稿？某些人遲滯的腦袋恐怕必須清一清了。當然，能把水彩畫到如此精細的地步，視水分於無物，古今中外也沒有多少人了。

「寫實」這東西打從遠古以來，一直都沒有斷過，創作者大抵遵從眼晴所見，有的只是題材、畫法與精細程度的差別。二十世紀以後，現代藝術強調創新，捨客觀就主觀，尤以「重觀念，輕技巧」的心志藝術為時尚，「描摹自然」就變得很落伍了。一個十分可親的自然，竟彷彿成了我們的敵人，一味的避開眼睛所見，想創造一些眼裡看不到的東西，難道藝術非得如此嗎？

看郭進興的畫，讓我們猛然想起，繪畫原本就是「視覺藝術」，就像音樂是聽覺藝術，舞蹈是肢體藝術一般，繪畫總該為眼睛服務吧？