5月14日受Regina之邀去看莫內畫展，她說是治桂幫我們做導覽，在兩次與治桂的見面，我覺得他是有趣的人，隨性又風趣的人。我想若由治桂導覽定會滿有趣。他比較屬於隨性的，看似隨性的他，但說出來的東西是言之有物，不是一成不變。莫內畫展應該是我生平第一次看的畫展，但看了這次後就好想去法國羅浮宮、奧塞美術館看那些世界名作，甚至想到橘園看莫內畫的那幅睡蓮，聽說有17公尺長，天啊！莫內是怎麼辦得到啊？

原來這次看到的畫作就是畫睡蓮的構思草圖，原來這樣一幅驚世之作是需要作很多功課的。在未進入看畫作前，入口處就有一幅許多筆觸構成的畫，治桂先要我們對這些筆觸了解意思，這樣進去看那些畫作就能很快了解這位印象派大師畫的是什麼。

我本身對畫畫不在行，純粹想藉由大師作品中去激發出一些我拍照的創意，想令山有更不一樣的面貌來呈現，加一些意境進去。當然不可能就看一次畫展就從此改變，未來有機會就應該多多來看看大師級的作品。

  我在現場牆上看到一些名言，突然有了靈感將那些名言改成我對山的，第一個是：只有在自己喜歡的山上，我才能夠盡情地展現自己，我秉持相同的原則拍攝，如同畫作般......，每一朵雲都令山有另一種面貌。

如果山沒有雲的襯托，就少了一種溫柔，我常常希望在拍山時能有雲來點綴襯托，讓整個空間感更立體，而且雲就像印象派一樣，可以令人有無限想像。但不能每次都要求天氣都要配合我們，而是我們要學習接受每個當下，老天給我們的風景，我們可以發揮創意及技巧將現場的環境做變化。我仍在努力學習當中，從一些好友中試著學習他們的優點。

第二個改編的山啊！我一生都在拍妳，在任何時刻、任何季節......，我從來不會因此感到厭倦，她對我而言都是嶄新的。

這也是我不斷上山的原因，即使已去過多次，但每次都抱著全新的心情上山，試著想把山的四季變化、每分每秒天空雲朵變化、湖面光影變化及山友們最真實的性情流露拍攝下來。只要能上山對我都是快樂的，雖然背著沉重的背包及相機設備，但當下都不感到疲累。因為我做的是自己最喜歡的事，至於工作真的是愈做愈累，但不做又沒金錢支持我上山的種種花費，也或許因為工作上的身心疲憊才令我一直想上山抒發。

治桂有些論點我是贊同的，畫作的細緻度不是最重要，而是你要用什麼的角度及心去領略感受，近看及遠看就是一種，遠看看到是整體的，不用像近看一樣去看畫作的筆觸運用或瑕疵。像我愛上拍山景，其實也令我學習到看事物不能光看小處，就像人不可能沒有缺點，但我們能不能試著去看整體的好，這對我這處女座的而言，真的是要多多學習。要求完美，就會看到細微之處，用在工作不錯，用在交朋友或找另一半就要改進了。

另外也聽到一個很好的譬喻，一個聽了古典音樂20多年的跟一位專精古典音樂的博士，一位是每天聽，所以音樂中的各種樂器運用及曲名可能都比一位博士厲害，因為博士專注的是學術性的，要驗證推理給世人知道。我想這也是治桂的導覽特別之處，用不同觀點來切入介紹，用生活化的角度切入，令我們覺得有趣。就像要賣古董給人家，搞不好別人了解這位作者及理念都比你深入，但你要如何令客人買了之後覺得是超過價值，生硬的介紹不一定有效，但對土財主應該是很有效，他們有錢花不完。

就像賣眼鏡，一樣都是眼鏡，為何我就選alain mikli，有些人就選一般的，有些人選廣告打的大的或知名品牌的附屬配件。我真的不是在炫耀什麼，只是你覺得這眼鏡是獨特並且深得你心的，那麼買來後從鏡中看到自己是舒服的，那就快樂，那麼錢花的就有價值。若你個人就只是想著不就拿來看東西用，那當然選一般眼鏡就好。若是要比財富，那就可以選知名品牌的附屬配件眼鏡。

有些畫作我還滿喜歡的，後來看看，感覺就是從攝影者的角度去看這些畫，莫內終生以光之探索為念，捕捉生命沿途的如錦風光，並馬上就作畫起來。莫內創作一幅畫通常只要15分鐘，最高紀錄曾在一天完成14幅畫作！他有很多未完成的畫作，更有許多同一場景卻有不同光影的畫法，為的是要把當下的風景呈現出來給人們。很可惜山就不能令我這樣，有國家公園管制，有天氣的因素，不然我也想這樣長待在山上將一天中山所呈現出來的面貌都紀錄下來。

這一趟的莫內畫展之旅是個豐收之行，不僅心靈得到充電，更有Regina招待的義大利菜大餐，精神與物質的都享受到了。雖然因為天氣沒去成合歡山，但此行收獲也很不錯。最後謝謝Regina及治桂，認識你們真好，也更令我了解到莫內眼中及心中的永恆之美。