日前新聞報導購買影片至外埠的商人，對「港產片」提不起興趣，因「港產片」沒有深度、缺乏主題和太商業化，不能迎合亞洲新興的中產階級脾胃；一位香港的攝影工作者辯稱因盜版嚴重，令投資拍片的商人血本無歸，提不起興趣注資拍片，直接令導演缺乏資金，不能製作好的影片，藉此呼籲政府嚴打翻版和網上非法下載，並給予電影工業更多援助。

　　先不說這個解釋理由有多充份，但現實是：超級製作的戲和票房不一定有正比關係，從七十年代的「父子情」、八十年代的「秋天的童話」及九十年代的「等候董建華發落」、「香港掣造」，不正是低成本掣作，沒有大特技、沒有賓虛場面，有的是主題鮮明、寓意深刻，表達手法簡單，但無損其內容、口碑和票房。

　　近這些年來，港人拍的片子不是陳腔濫調，便是抄襲成風，且以為有明星號召，必定是信心保證，可惜是整套產品思想空洞、前後矛盾，編劇胡胡塗塗的抄襲，輔以苟且亂來的製作態度，徒有明星陣勢、精彩特技、瑰麗背景這些外殼，內裏則空空無物！這種風氣在電視製作方面尤甚：近某大電視台以唐人傳奇「西廂記」為藍本拍的電視劇，竟有紅娘和山賊相戀、皇帝和張公子爭風呷醋，還有把現代的一套男女平等、戀愛自由思想注入戲劇裏，而服裝、對白一團糟！難怪在片子開端早打著「如有類同，實屬巧合」字句！

　　若香港的製作人這麼有「創意」，何不另闢蹊蹺，製作一套現代版東廂記？拿了名著，雜七雜八的亂改，這不是拍片子，這是為拍片子而「混」！「混」個編導名堂、「混」過觀眾眼睛和要求，來個魚目「混」珠！這就難怪韓語片霸佔香港的電視劇黃金時段，颳起一陣韓風了。韓語片的製作認真(針對演員的對白、服裝和場景佈置)、主題明確、創意特出，完全不是香港的製作人那種下三流「混」的水準。

　　故此，若不洗心革命在創意和內容上痛下功夫，揚棄抄襲和苟且製作心態，單指望政府杜絕盜版和網上非法下載及注資電影工業，真的能令外埠買片商「回心轉意」？信耶？