更正：
上一篇的Cinemacsope打字打錯了，應該是Cinemascope，特此更正，抱歉！

本片於民國43年在台灣以第一部3D立體版上映，是當時的一大賣點，票房嚇嚇叫；民國53年及68年又重映過，53年更名為“蠟像院祕密”，68年改回“臘像院魔王”，“蠟”字變成“臘”字；不過重映時是用平面版本放映，再加上電影技術不斷進步，重映的本片對觀眾失去了吸引力，兩次的重映都是以墊檔方式，匆匆上映匆匆下片，沒有像“亂世佳人”、“賓漢”、“十誡”等片的不朽風光，使得曾經是一時經典的本片漸漸被人淡忘。

另外，1952到1953年，當時崛起的3D立體電影，是電影科技的一大創新，吸引大批觀眾；不過隨著1953年尾，第一部“新藝綜合體”(Cinemacsope)(俗稱寬銀幕)的電影“聖袍千秋”的上映，馬上取代了3D立體電影，成為新的主流。

本片還有一個趣點，就是紅極一時本片男主角文森普萊斯(Vincent Price)在70年代時已漸漸退出銀幕，用Charles Buchinsky的藝名在本片中演出蠟像院助理角色，後改名Charles Bronson(查理士布朗遜)的男演員，反而變成70年代動作紅星，真是一時河東一時河西。

儘管年代已久遠，不過，我還是認為本片是一部既好看又值得收藏的電影。(下篇)

敬愛的版主您好：

無意中瀏覽到這個網頁，剛好“蠟像院魔王”這部DVD我也有收藏。小弟我是一個無聊的電影考古者，我就試著回到過去的時光，發現了以下的相關資料，您提到的一些觀點，是在觀賞影片外的一些趣點。

片頭及片尾字幕，有一點溶蠟和立體的感覺，因為本片當初是以3D立體電影拍攝，觀眾戴上眼鏡觀賞時，字幕好像跑到觀眾眼前，逼真的效果，會讓觀眾伸手去抓取。好像今年暑假有一部“地心冒險”，也有3D立體版本，要戴眼鏡觀看，性質是一樣的。

本片的恐怖程度，在現在看來稀疏平常，但是當時民風純樸，還有很多人以為牽牽小手就會懷孕的年代，也還沒有電腦特效，所有戲劇效果都是倚賴演員的表演，或是道具、或是佈景、或是化妝，在立體電影的效果下，栩栩如生的蠟像站在眼前就會令人不安，另外，斷了頭或溶化了的蠟像，甚至男主角的面具破裂，露出被毀容的面貌時，很多觀眾都是一邊用手遮住眼睛，一邊大喊:「不敢看」，是現代人比較無法想像。

影片接近中段，在新蠟像館開幕時，為了做宣傳，一個賣藝人員在蠟像館前一邊吆喝，一邊用拉力球打向觀眾，其實這是一個噱頭，在立體電影的效果下，好像將球打到觀眾眼前，目的是要驚嚇觀眾的，很多觀眾還因此左右閃躲。

至於中場休息，是現在幾乎看不到的現象，因為當時有很多電影只有60至70分鐘，本片將近90分鐘算是長片，也體諒觀眾帶眼鏡觀看本片會疲勞，所以會有中場休息；當時超過100分鐘的電影，有時會分開上集、下集放映，就是本週先看上集，下週再看下集，同樣一部片賣兩次票，大家罵翻了，但是當時是一個生活步調緩慢，娛樂匱乏的年代，看電影是很多人唯一的消遣，片商做這樣的安排，大家罵歸罵，最後還是乖乖買票進戲院看戲。(上篇)