對藝術啟蒙教育的思考

　　在我們這樣的大城市裏，校外教育發展很快，市場很大，很多教育都有很好的教育收入，美術教育也是如此。市場在迅速的發展，教育者和受教育者的物質關系成為不成文的共識。
 

　　傳統的望子成龍的習慣、西方的競爭理念、未來的就業壓力，都成為家長送孩子學習的心理基礎。教育投資就是每個家庭的首要選擇，教育市場異常火爆。在這個城市就有上千家的校外教育。啟蒙美術教育也可以在這個市場裏分到一塊不小的空間，教育者匆匆上陣，也都能開起自己的“店鋪”，還沒有準備好的教育產品，來不及講究就開始在“店鋪”裏兜售。利益成為教育者的教育杠桿，急功近利成為教長的投資需要。
 

　　一個天真、快樂、積極、興奮的面對他那滿篇說不明白的亂線作品，還津津樂道、自言自語的述說他編想出來的故事，我們大人該如何對待呢？依我們習慣上的價值判斷，就會覺的畫得太不好了，畫的什麼也不是。如果是父母這樣認為，孩子又很願意畫，父母為了培養孩子，相信教育能夠幫助孩子，並願意把孩子送到美術班來學習，希望每次都能看到孩子有一幅好看的畫拿回來。就是這樣一個廣泛的大人目標性的心理需求，影響了教育的人性化、科學化的成長，奠定了教育面對市場的負面的市場基礎。在教育市場需求很不成熟的狀況下，教育也無力超越利益的誘惑，積極地去占領這個教育市場，不得不去滿足孩子父母的心理需要，無暇顧及孩子成長的真正需求，而去力求擁有這個市場，因此成人化教育理念和基本方式，下榻到啟蒙教育上來，對孩子未來創造的能力，極具有殺傷力。所謂的啟蒙教育，毫無啟蒙態度，我們必須弄懂這段教育嚴重狀況，才有可能進行教育價值判斷上的改變。
 

　　當塗鴉作品擺在我們的面前時，教育的幹預不僅對家長產生影響，更重要的是要對孩子產生深遠的影響，甚至就是一生的影響。
 

　　假如我們認為他還小，還沒有能力模仿出很復雜的形象，老師就要教他“簡筆畫”，如：蘋果、房子等，當孩子首腦還沒協調的情況下，完成模仿性的教育，是很困難的。如果不準確，老師還要去糾正，還要去評價畫得好與壞、對與錯。那麼在這樣一個有形的教育背後，出現的教育問題是很嚴重的。雖然老師教的是簡筆畫，看是最簡單的東西。但這種教法它的負面問題已遠遠超越了畫畫本身。他在束縛孩子的心靈，用一個極其簡單的形狀描摹的教育方法，牽制孩子的思維和想象。仿佛把鳥兒的翅膀捆綁起來後，教鳥兒如何行走。他忘記鳥兒根本不需要走，只需要展開高飛的翅膀。無知的家長和單純的孩子，都十分相信老師，也願意聽老師的，老師在孩子心目中和家長的心目中，是學習的依靠。
 

　　再看這種教育，首先定位這是授受教育。老師教，學生學。它告訴我們，孩子的起點是“零”，孩子的潛在感受和能力，教師無須知道，也無須有更多的關照和了解。這種教育認為：“孩子就是一張白紙”，完全否定了孩子的潛能，把孩子自由創想的空間剝奪。並且扭曲繪畫創作最基本的精神。孩子會認為，畫畫就是照著別人的畫，畫像就行。他所暗示給孩子的對美術的認知，完全是錯誤的，所以我們在受過這樣教育的孩子中發現，它們在創作的時候首先想到的就是可能參照的樣子，第二就是常常這樣問：“這樣畫行不行”，腦子裏的想法也少，有的就是一片空白，不知道怎麼做。無法想象在創作時處於這樣一種狀態的孩子，在幾十年後的未來能具有創造力。
 

　　這種教學方法，對潛在的創造力是否定的，仿佛說：“你不會，就是你不行”。他不關心孩子的感受，不關心孩子這樣畫是在做什麼，也不關心塗鴉對未來有什麼意義。它的否定方式，讓孩子不敢放開的表現自己萌動的思想，當孩子因快樂表達，而遭到否定、糾正時，他會束手無策，在視覺表達上有了“對和錯”的概念。而且在他心理的第一個價值判斷就是“像和不像”。徹底的誤導了孩子對藝術本質的基本認知，孩子就會一直認為畫畫就是照著畫像。很多學習的孩子也因此受到表揚。
 

　　孩子不能知道這種判斷來自於大人的審美和求功之心的需要，而不是學習藝術本身的需要。他會在作畫時沒有了主意，也不懂如何判斷，他會盡量地靠近大人的評價和要求，而導致在作畫時，不敢出手、舉棋不定，喪失了心靈漫遊的快樂抒發的狀態。從此內心不再自由，表達不再自由。學過一段以後，聽話的孩子在做不到老師和大人的標準時，就會產生不自信，經常問“我想畫一個小鳥行嗎？”“我這樣畫對嗎？”有時還說“我不會畫，我不知道畫啥”，基本沒有積極、活躍的狀態。不聽話的孩子學不下去，也不得成長的機會。
 

　　兩種情況都無法使心智得到成長，無法使想象飛揚。尤其在重視教育時代，家長都願意讓孩子學習藝術，有的孩子喜歡塗鴉，送去學習的機率就更高了，更多的孩子在表達的萌芽時期--塗鴉期，創造意識就被這樣的教育現狀盡早的破壞，孩子無法走進自己的內心，受到的教育幹預使孩子沒有了自己，沒有信心。浮躁的大人亂了方寸，不知道如何幫助孩子。錯誤的價值判斷，讓孩子喪失創想表達的意識，寶貴的成長和潛能開發時期付之東流。
 

　　都知道，孩子是未來，我們是為國家和民族的未來才做教育，但是我們這樣的教育能給孩子成長一個怎樣的未來呢？能給國家和民族一個怎樣的未來呢？
 

　　當我們在教孩子一種畫畫的方法時，就已經開始在孩子心目中建立起我們的教育理念、我們對視覺藝術的根本理解和我們對繪畫創作規律的內在解讀。這些概念有些是有意去做的，有些是無意，但卻深深地在孩子心目中建立起藝術評價的觀念。
 

　　在我的課堂裏，由於孩子不是真空成長，大人的、教師的負面影響，總能較多地讓我發現孩子的一些作畫的不和諧現象：
 

　　其一，喜歡畫畫並且被大人經常贊揚的孩子，在發揮自己所想時，卻總是有很多的困惑，有的：“老師那怎麼畫呀？”“我不會畫”“我不知道小鳥怎麼畫”“我不知道人怎麼畫”“我想畫幾條小魚行嗎？”等等一系列的問題，這種現象不應該出在贊揚聲中成長的孩子。對有這樣心理負擔的孩子稍微了解一下就明白了，他是在自己心目中確立了畫好的標準，並認為自己達不到。過去一直被表揚，就是因為照著畫的很像，才被肯定，被贊揚的。來到我的課堂，他仍然認為把他不會地教給他，憑他的模仿能力一定會畫好的，並有充分的自信。這樣的自信的來處就是模仿，當需要自己獨立完成畫面時，這種自信就完全被摧毀？、表現出從沒有過的心理脆弱，不知所措，2、大腦就是一片空白，3、在表現能力上，有的上小學了卻仍然處在塗鴉期。學習畫畫並沒有解決他繪畫的問題，卻在他的心目中建立了一種繪畫的基本理念--必須照著畫的像，才是最好。
 

　　其二，授受教育下的繪畫理念，對孩子心理所產生的影響，導致對老師的依賴，沒有老師畫的樣子，就不成其為學習。誠然，輪到自己拿主意的時候，孩子的內心就會有壓力，在獨立的情況下，過去的教育不是基礎，喪失自信心。表現出沒有作畫狀態，沒有靈感或創作思路匱乏，心沒底，手自然不敢畫，線條局促，想法不明晰。
 

　　其三，家長和孩子都認為，老師一定要一筆一筆的畫出來，孩子好好跟著學，才是教、才是學。所以處在等待，甚至家長和孩子一起等，老師在黑板上一旦有圖示，“快，跟著老師畫”家長就這樣叫孩子馬上模仿老師，內在能力處於睡眠、思維處於惰性。如果孩子沒有畫好，家長會更嚴格的要求他：“看老師，這的方不是這樣的”，如果孩子再畫不出來，他就會說孩子、使態度甚至把孩子弄哭，讓孩子難受，失去作畫的基本狀態，孩子會覺得自己不行，或者需要糾正，失去了對自己潛質的發現機會。在畫每一筆的時候，有一個意識在提醒他，就是“畫得對不對呢？不相信自己的感覺的把握能力和自己的判斷力”，作畫的狀態始終處在被評價的意識裏，而不是走入自己的內心感受的表達裏，這樣的作畫狀態很糟糕，聯想力和創造力不會健康成長的。那麼我們到底該如何做呢？如何展開我們的教育思路呢？如何該更有益於孩子未來成長呢？如何使孩子能有更開闊的未來呢？西梅依藝術啟蒙教育下的孩子們的畫作，會給出一個合適的答案。