●第七堂課

現代詩既然是從古詩一路傳衍又加上西方詩歌刺激而產生，當然古詩詞不乏新詩的養料。向古人古詩詞學習必定是有好處的。不過醜話我得說在前頭，新詩貴在語言的創新，情詩要在傳情，切不可食古不化把舊東西拿來當寶或炫耀，也不能老是掉書袋，那就矯枉過正索然無味了。

古詩有那些值得學習的？那可方便得很！

如果你把一本唐詩三百首背得滾瓜爛熟？頂多再看一些蘇軾李後主李清照，浸淫日深，寫詩時想要不引用都難！(不過還是要忍著…)

寫詩幹嘛要食人牙慧呀？當然是要創新！自己寫出來的才是「新詩」嘛！所以我說那是「養料」，說粗魯一點，你吃進去米飯菜蔬，拉出來的當然不可以還是米飯菜蔬，當然是把它的精華/神經過過濾吸收掉，即使最後拉了出來，都要有自己獨特的「味道」，那才叫獨立的「詩風格」。

談到古詩詞，李商隱是古詩人裡面最「不要臉的」(其實是最不假仙的)，寫了最多的「肉麻」情詩。他的情詩不管質或是量，同時代的古人幾乎無出其右。如果要寫好情詩，用功的同學可以把他的詩從頭到尾背一背，保證讓你「如沐春風」。所以，在這裡不能免俗的，非拿來一首他的詩來談一談不可：

【錦瑟】   /李商隱

錦瑟無端五十弦
一弦一柱思華年
莊生曉夢迷蝴蝶
望帝春心托杜鵑
滄海月明珠有淚
藍田日暖玉生煙
此情可待成追憶
只是當時已惘然

看吧！讀到了最後兩句，就讓你想到了瓊瑤？沒錯，我看「鴛鴦蝴蝶派」教主瓊瑤一定修煉過「商隱大法」，難怪她的連續劇迷死這麼多當時的小姐歐巴桑…

廢話少說，這裡不是要賣弄古詩，別忘了這是「新詩教室」，我們要的不是老東西，只是要把這青菜水果拿來放到果汁機攪碎或榨一榨，再過濾，留下營養的維他命C，頂多再留些美容養顏的果膠而已。那麼就來動手「蘇活」吧！

●錦瑟無端五十弦/一弦一柱思華年

→情的起處，還不是因為青春的消逝？一邊彈著古箏，說不定還一邊流目屎呢~

●    莊生曉夢迷蝴蝶/望帝春心托杜鵑

→鬼扯！幹嘛還把皇帝老子扯進去？不就是說醉生夢死，情不得志嗎？

●    滄海月明珠有淚/藍田日暖玉生煙

→這兩句的學問就大了，不過簡單的說，不就是：前句寫望景生情，後句憶緋側纏綿嘍~

●    此情可待成追憶/只是當時已惘然

→這句太簡單了，不用解釋。

看看李商隱，這老頭兒果真厲害，能用這麼華麗浪漫的文字，把普通的情感寫得這麼美！其中的每一句都已成大家瑯瑯上口的名句。尤其是第三句，至今還引起多方論戰，論戰的內容不是今天的主題，我要各位看的是想像力是如何的無遠弗屆地嚇人：滄海/明月對淚珠…相輔相成又相對！想想這三者的關聯和物性吧！藍田/日暖/對玉生煙？用那景象來回憶女人的肌膚之溫暖柔美怎能不令人歎絶呢？

當然情詩寫得好的古詩人不只李商隱一個，不過從比例上看，這是個不能跳過的肥料場，要想寫好情詩，就該多跟咱李詩人多學學才行。學的重點：1.想像(聯想)力2.用字遣詞3.運鏡(想像的情景跳脫方式)

如果說愛情，不止是古詩，其實(宋)詞的情份比詩還濃，這大概要怪詞帝和帝后李煜(後主)和李清照吧？

其實詞是更接近新詩的文體，詞又叫「長短句」壓韻卻不求整齊的字數。如果講求字數和韻腳的律詩和絶句是被五花大綁的端莊美女，那詞就是只穿著三點式或布料少的美人兒…說到這裡，說不定有人會責問我：那新詩豈不是蕩婦在裸奔嗎？去，去，去！誰說新詩是裸女了，我是想說，新詩就像披著薄紗若隱若現的魔女，只有具慧眼的讀者才能看穿她迷人的「魔鬼身材」！

廢話少說，來看看詞中的情愛吧：

李後主描寫宮廷豪華生活的詞中《玉樓春》是一個代表作：

《玉樓春》

曉粧初了明肌雪，春殿嬪娥魚貫列。風簫聲斷水雲閒，衝按《霓裳》歌徹遍。臨風誰更飄香屑？醉拍欄杆情未切。歸時休放燭花紅，待踏馬蹄清夜月。

《虞美人》

春花秋月何時了，往事知多少！小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。雕欄玉砌應尤在，只是朱顏改。問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流

看看吧！文字的傳承是多麼長遠？前面如玉生煙的，不就是「明肌」嗎？風呀，水呀，花呀，月呀，雲呀，這些都是情愛文字的對景生情的傳統意「象」，看到「拍欄杆」了嗎？原來欄杆、小樓和情愛的關聯是自古就有的傳承呢！看到了「燭」會不會想到李商隱的「蠟炬成灰淚始乾」？看到「馬蹄」是不是想到了鄭愁予「達達的馬蹄」和「過客」？原來文化不只是生活的傳承，其實也是文字用詞的傳承呀！

那麼也來看看古代女人的情愛吧：

《聲聲慢》/李清照

尋尋覓覓，
冷冷清清，
淒淒慘慘戚戚。
乍暖還寒時候，最難將息。
三杯兩盞淡酒，怎敵他、晚來風急？
雁過也，
正傷心，
卻是舊時相識。

滿地黃花堆積。
憔悴損，
如今有誰堪摘？
守著窗兒，
獨自怎生得黑？
梧桐更兼細雨，
到黃昏、點點滴滴。
這次第，
怎一個、愁字了得！

基本上詞是配曲來給平民百姓娛樂用的，所以更接近白話和口語，也就和新詩更接近了，這闕詞可以說已經到了白描口說的地步，可是為什麼膾炙人口令人傳誦不已呢？原來就是李清照這小妮子鬼靈精怪，在詞首用了「尋尋覓覓，冷冷清清，淒淒慘慘戚戚。」這連續七組的疊字，真是膽子夠大，標新立異…各位同學，我沒騙你吧？這就是創新！作品要引人注目且令人難忘，當然要有「特色」，相信看過這闕詞的人非常非常多，但是是不是都會背？那可不一定…不過，如果我說肯定能把前面這十四個字背得滾瓜爛熟，你該不會反對吧？由此可知，建立特色也是情詩可用的招術之一，在前文你看到拙作【愛情】，那種調侃的旁寫方式，也是一種「作怪」的特色；管管的搞怪詩，也是一種特色。情詩不一定要溫柔委婉，只要能「正中下要」，不管你要用那一種表現方式都行。

我要再強調一次，古詞詩是養分，新詩絶不要拾人牙慧，如果要引用名詞名句，也要用得有自己的「屎帶兒」！如果整篇詩只是掉書袋來故作風雅？那是不值一哂的。

既然是新詩教室，總不能只談古詩詞，這堂課也要貼一兩首有名的情詩來欣賞一下：

【野獸派】　　/夏宇

20歲的乳房像兩隻動物在長久的睡眠

之後醒來  露出粉紅色的鼻頭

試探著  打呵欠  找東西吃  仍舊

要繼續長大繼續

長大  長

大 

  【微 悟】  ／林泠　　
　 　　 ──為一個賭徒而寫　　

　　在你的胸臆，蒙的卡羅的夜呀
　　　我愛的那人正烤著火

　　他拾來的松枝不夠燃燒，蒙的卡羅的夜
　　　他要去了我的髮
　　　　我的脊骨……

這兩首詩這麼短，為什麼會引起注目？當然就是因為它的「語言魅力」…

夏宇還是一本自己女性主義先驅的姿態，毫不隱晦作做地放膽書寫，真善美是詩的三個最高存在價值，為了「真」還有什麼好作做的？我看連男人也沒法子寫乳房寫得這麼…呃~理直氣壯吧？

除了超級的駕馭文字特色和自信，也可學習一下夏宇這首詩的斷句和排列，尤其是最後是如何「長大」的。

筆者也曾寫過一首比較「腥羶」的詩，不過可沒有這麼「理直氣壯」：

【自慰】/路痕

他每晚必在稿紙上

擠出些精液

雖然不曾找到一顆

饑餓的卵子雖然總是

成為翌日陽光下之

曝屍…

他喜歡靈感在孤獨中被

強暴的快感，喜歡

當稿子揉成卵狀溢出

濃腥的詩味

雖然，

他的受精卵從未著床

也沒個人樣。

關於第二首詩，林泠的【微悟】。

你不妨先唸三遍：蒙的卡羅的夜呀蒙的卡羅的夜呀蒙的卡羅的夜呀…

再想想鄭愁予「達達的馬蹄」和大漠吧！再想想瘂弦「如歌的行板」吧！余光中的「鄉愁」吧！蒙的卡羅的夜到底在搞什麼飛機呀？

原來蒙地卡羅是有名的賭城，所以詩人的情人是個賭徒，看得懂這首詩的「情意」嗎？不懂的同學可以留言討論。

當然，這首詩最驚心動魄的，當然是最後一句：

他要去了我的髮/我的脊骨…

是你還能忘了這首詩嗎？嗯~

情詩一定要柔美溫柔嗎？

林泠還真有個人語言(顫慄)的特色！

●夏宇

http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%A4%8F%E5%AE%87

本名黃慶綺民國45年生，廣東省五華縣人，本名黃慶綺，筆名童大龍等。國立藝專影劇科畢業，曾任職出版社及電視公司，十九歲開始寫詩，曾獲第二屆時報文學獎散文優等獎，「創世紀」創刊三十週年詩創作獎。第一屆中外文學現代詩獎，現寓居法國，著有詩集《備忘錄》、《腹語術》、《摩擦.不可名狀》等。夏宇的詩富於機智，語言具新鮮感，別具一格。1984年自費出版的詩集《備忘錄》，從送打、編排、開本到封面設計一手包辦，只印製了500本，1985年即告絕版。但至今《備忘錄》的盜版影印本，仍不斷在人們手中轉印、流傳......第二本詩集《腹語術》，同樣也是自費出版，詩人羅智成形容那是『抵抗現實的書』，第三本詩集《摩擦·無以名狀》則是由《腹語術》中，所有的文字一塊塊剪下，重新拼貼而成的，這種一再顛覆傳統，挑戰語言的極限的創作方式，正是夏宇的人和詩，令人著迷的神秘力量。

●      林泠

http://dcc.ndhu.edu.tw/poemroad/lin-leng

本名胡雲裳，一九三八年生，廣東省開平縣人。童年在西安和南京渡過，來臺後居處基隆。國立臺灣大學化學系畢業，美國佛吉尼亞大學博士，現任職美國化學界，主持藥物合成研究。筆名有李薺、若瀾、雲子。曾獲中國文藝協會「詩人節獎」。著有詩集《林泠詩集》、《在植物與幽靈之間》。

　　林泠第一首〈流浪人〉發表於一九五二年六月出版的《野風》，當時是以「若瀾」作為筆名。一九五三年開始，在「新詩」週刊和《現代詩》季刊，以「林泠」為筆名，發表詩作。作品散見於「藍星周刊」、《藍星詩選》、臺大《青潮》詩刊、《創世紀》、《南北笛》。詩人早慧，寫作年齡極早，與白萩同被譽為天才詩人。覃子豪批評林泠早期詩作「純任自然，毫無造作的痕跡，詩句像提煉過了的口語，內容深刻，情感凝鑄，甚至帶一點兒冷峻」。羅行認為她的詩，給予人「純真質樸的感受」，有著渾然天成的「清新雋永的意境和興味」。

　　一九五八年林泠畢業赴美，寫作量頓減，她自述一九五九年至一九八一年間她完成學業，結婚生子，進入工業界，負責跨國公司的研發。著作泰半是科學論文、專利或法人文案，直至一九八二年才集結她早期作品，由洪範出版《林泠詩集》。她說「忙碌」是寫作斷層的主要原因，「也是唯一的原因」。沉寂二十餘年後，二○○三年，林泠出版第二本詩集《在植物與幽靈之間》。這本詩集大量地以人物為作寫作對象，寫給三哥、女兒、父親、母親、懷念恩師等等，處理人與人之間的情感網絡。洪淑苓認為《林泠詩集》有著令人著迷的童話氣質、溫軟光燦的愛情；但在《在植物與幽靈之間》裡，隨著人生閱歷增長，呈現了更多樣的生命的異象，思考人類習性和命運，也嚴肅而多面。