曼殊沙華～攝情人間

2011-10-30 23:38:16曼殊沙華

【揮灑烈愛Frida】

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I hope the leaving is joyful, and

I hope never to return.

但願離去是幸，但願永不歸來

Frida Kahlo 1907-1954
芙烈達卡蘿 遺言

【劇情介紹】

一九二五年九月的一場車禍永遠改變了芙烈達卡蘿的一生，當她乘坐的公車撞上一輛電車時，許多人不幸喪命，而芙烈達也身受重傷，她的脊椎、肋骨、骨盆和鎖骨都因為劇烈撞擊碎裂，她的右足被壓碎，她多年前因為小兒麻痺瘸了的右腿也斷成十幾塊，一根金屬條也從她的左臀插入，刺穿她的陰道，讓小腹嚴重受傷，也讓她失去生育能力。

她在數個月的痛苦治療和復健過程中，日益感到孤立和寂寞，於是她把心力投注在作畫當中，藉以忘掉她的痛苦。而她的父母為了支付龐大的手術和醫療費用不惜耗盡家產，在捉襟見肘的財務困難之中，他們仍然無怨無悔地支持愛女對繪畫的狂熱，不但為她特別打造一個畫架，而且還在她的病床裝上鏡子，好讓她拿自己當模特兒。

當芙烈達能夠行走後，她決定跑去向知名大畫家狄耶哥里維拉求教，而狄耶哥不只是受到她傑出畫作的吸引，更受到她堅忍的毅力、獨特的魅力和美麗所吸引。

對他們兩人來說，這次會面將深深影響他們的生命，狄耶哥認為芙烈達是他一生最重要的人，但是芙烈達卻對他愛恨交織，儘管如此，他們仍在1929年8月21日結婚。芙烈達的母親並不贊成這項婚事，主要是因為他們年紀相差21歲，還有狄耶哥拈花惹草的風流行徑。他們身邊的好友也不看好這段婚姻，但是他們仍然誓言相愛到老，而狄耶哥的前妻露佩瑪琳也和芙烈達成為閨中密友。

狄耶哥於1930年受邀到美國繪製巨幅壁畫，他們立刻成為藝壇名人，狄耶哥非常享受他在美國造成的轟動，但是芙烈達卻渴望回到墨西哥。

芙烈達在歷經懷孕及流產的不幸遭遇後，將痛苦和孤寂畫入作品中，接下來的幾年內她雖然曾數度回到墨西哥，並參加了母親的喪禮，但是她最後還是決定回到紐約，陪伴在狄耶哥的身邊。

他們於1933年12月回到墨西哥，並且建造了一座精心設計的新家，但是好景不常，芙烈達發現狄耶哥竟然和她的親妹妹發生外遇，於是他們決定分居。當狄耶哥終於還是回到芙烈達身邊後，他請她幫助安頓流亡墨西哥的俄國革命領袖托洛斯基，極具魅力的托洛斯基和芙烈達發現他們互相吸引，兩年後他們終於發生戀情。但是托洛斯基終究還是離開了她，而她也決定獨立自主，不再仰賴任何人。

1939年1月羅浮宮買下芙烈達的一幅自畫像，這也是羅浮宮第一次收藏拉丁美洲畫家的作品。雖然她受到法國知識份子喜愛，但是她卻對他們虛偽的言談感到厭倦，於是又回到狄耶哥身邊，但是她卻發現狄耶哥打算搬到加州，並要求跟她離婚。

這時芙烈達的健康再度亮起紅燈，而她的情人托洛斯基也遭刺遇害，加上狄耶哥對她的刻意疏遠，她的病情越來越糟，她的腳趾必須截肢，脊椎也必須動手術，並造成腎臟感染和其它併發症，但是她仍然憑著一股堅強的毅力支撐下去，並向醫生說：「趕快把我補好，好讓我作畫。」

出乎她的意料，狄耶哥竟然回來希望和她重修舊好，他們於1940年12月再婚，但是她的病情卻沒有好轉，她在進行更多的手術期間創作了她最受好評的畫作。在她長期住院的期間，狄耶哥都一直守在她身邊，但是她終究逃不過死神的召喚，在她和狄耶哥的結婚25週年的兩星期前在睡夢中去世。芙烈達逝於1954年7月13日，她47歲生日過後的一個星期。

芙烈達在八零年代中期以前，在墨西哥以外的地方都沒沒無聞，但是現在她卻是全世界最受收藏家喜愛的女畫家，市面上有超過一百本關於芙烈達和狄耶哥的西語和英語書籍，最近美國郵政局更是推出一套芙烈達卡蘿紀念郵票，她也是第一位獲此殊榮的西裔女性。

多數人都同意，她突然間受到全世界矚目的原因，主要是因為她透過生動自然、完全誠實的畫風，在畫作中融合了個人情感、藝術表現和政治意涵。她不但將自我延伸到政治文化的領域，並呈現印第安傳統服飾、首飾和髮型，她更將內心的恐懼、痛苦、迷戀和愛情轉化成一幅幅令人難忘的驚人畫作。由於她這一生中不斷地經歷各種身心上的痛楚，所以她才能夠擁抱她最赤裸的自我，畫出可怕駭人、令人不安的畫面，一位作家甚至認為這些畫作代表了“墨西哥長久以來受到的佔領、痛苦和壓迫”。

至於芙烈達對於狄耶哥的迷戀，可以在她的畫作中清楚看到，雖然他們在婚姻的路上充滿各種障礙，但是卻能夠一起走到終點，直到芙烈達去世為止。

飾演狄耶哥的艾佛瑞德莫里納說：「這是一個蕩氣迴腸的史詩愛情故事，他們結了兩次婚，一起度過人生中的驚濤駭浪，不但分享相同的政治和藝術理念，甚至還分享情人，他們過著驚世駭俗的生活，對當時的社會造成極大震撼。」

他們有一些做法直到今天都是非常驚世駭俗，例如他們開放的婚姻關係和她的雙性戀傾向，更別說他們對彼此強烈的妒意，都是維持他們長久關係的因素。飾演芙烈達的莎瑪海雅說：「這是一段很畸型的戀愛，非常非常獨特，狄耶哥隨時都要自由自在，而且必須隨時受到呵護芙烈達則是無條件地愛狄耶哥，她的這種包容心也對狄耶哥潛移默化，最後他終於也能夠無條件地愛她。」

導演茱莉泰摩說：「他們是真心相愛，所以他們的愛才能維持下去，他們先是互相仰慕，後來則變成深刻的藝術和性慾上的強烈吸引力。儘管他們面對這麼多危機，他們仍然保有對互相的誠實和愛。狄耶哥需要她，他們需要對方，而他們在一起遠比分開來更有力量。」

【劇情分析】

狄耶哥與芙烈達這對二十世紀墨西哥出名的畫家夫妻檔的故事，是根據藝術史家海登‧賀蕾拉(Hayden Herrera)的原著「芙烈達卡蘿傳」(Frida:A Biography of Frida Kahlo)改編而成。芙烈達強烈的性格不僅展現在她的繪畫作品中，更銳利地融攝在日常生活應對中。
車禍的事件使得芙烈達不得不改變學醫的志向，從而發掘出繪畫的過人之處。芙烈達的繪畫大部份都是自畫像，原因是身體的殘缺使她無法接觸寬闊的世界。但這反而促使她更能精準而專注在自我內省的創作中。

　　正如狄耶哥說他畫的是自己所看到的；而芙烈達畫的則是她心中的靈魂。這是相當重要的創作觀念，不僅是畫家，更適用於任何形式的藝術工作者。事實上這樣的理念也與我們日常生活息息相關。人的每日所見雖能增加見聞，但卻也易於迷失在見聞之中；若能自省內在的心靈與思維，則必然對生命有著明晰的看法與掌握。

　　從某個角度而言，狄耶哥四處留情與芙烈達的雙性戀，處處說明了這一對藝術家的「不安定」，本片在這個議題上並未作太多的保留，自然是將創作的動能與情慾妄念作了等分的揮灑。一位天才所展露的創作氛圍，常常超越傳統的平台與束縛；唯有用另類的觀點，藝術家才能在有限的生命中品嘗並釋放出作品的能量。

　　芙烈達是敢愛敢恨的女人，就像她的註冊商標一字眉一樣，像刀一般地執拗，在面對生命最大的挫折時，憑著毅力從病床站了起來，這一點也是超乎常人的。芙烈達在身上的石膏畫滿了蝴蝶，正是這股力量轉化的片面證據。

　　芙烈達一生大部份被腿疾所苦，甚至腰脊都必須穿鐵衣來支撐。在她的潛意識中蝴蝶是最迫切的期待，輕盁的雙翼不必負擔笨拙的身體，但這僅止於想像；也因為是她的想像，所以芙烈達就不假思索藉著畫筆將它彩繪而出。

　　芙烈達的熱情使她平添更多的魅力，在探戈的舞蹈中及毫不避諱地與提娜擁吻，她熱力四散的吶喊似乎也迸發出心靈的色彩，大筆地塗抹在光影與杯酒之間。仰頭喝酒的豪邁也迷醉了劇中人與觀眾，似乎當下一切的吶喊與碰撞都變成一幅幅激盪的畫作，熱情的生命也即時在動態的畫作中作了註腳。

　　影片也反映了那個時代共產與民主國家的鬥爭。狄耶哥更是不避諱將列寧的臉譜放置在洛克斐洛大樓的壁畫上，當然在正面的衝突中勢必難以收拾。狄耶哥也曾掙扎過，但最後理念戰勝了現實，但卻也使得狄耶哥在畫壇上消沉了一陣子。

　　移居美國這段期間芙烈達懷孕了，她不顧自己殘缺的身體，堅持要將孩子生下來。畢竟她是如此深愛著狄耶哥，雖然最終孩子還是流產了，但我們要討論的是兩個深愛著對方的夫妻，卻在各自外遇的紛亂中依然將情感焦點定位在「真愛」上，在愛與慾完全分離的原則下，衍伸出另一種觀點。

　　然而看似豪邁瀟灑的愛情觀在經歷錐心試鍊時依然還是崩解離散的。其一是芙烈達在目睹自己妹妹與丈夫勾搭成姦時的徹底敗陣；其二是狄耶哥在知道妻子與自己尊敬的革命哲學家托洛斯基有染時，因傷透心而頻頻呼喊。這兩件情慾出軌只不過是滄海一粟。為何兩人會有這麼大的打擊？說穿了都是因為自尊心受損而覺難堪，正如胸口可以挨上亂棍之痛，卻無法承受利刃直刺般。

　　離婚使得兩個人必須重新去檢視這段婚姻，但正好也提供了兩人各自發展的空間。芙烈達在巴黎的展出雖然並未完全成功，但透過作品的自我透視與解析，芙烈達認知了能在她生命最枯寂時給予滋潤的只有狄耶哥；而狄耶哥在面臨芙烈達的入獄以及托洛斯基被暗殺後，似乎也從政治混沌中看清一些生命的本質。在打電話給總統而釋放芙烈達後，狄耶哥再次向芙烈達求婚。

　　芙烈達晚期時病痛加劇，腳趾也因壞疽而鋸掉。但這並未將她打敗，反而更激起她的創作意識而更努力作畫。在她兩百多幅自傳畫作中，幾乎都在呈現她的痛苦、不安與血淚。

　　芙烈達作畫時常常繪著鏡中的自己，這一點是相當有趣的。鏡子的影像是虛幻的，但卻真實地反映了實體，人常常在鏡子面前掉入虛幻與真實的糾葛而難以自拔。但對芙烈達而言，鏡子讓她澈底地解構自我，看清內在。對付這副殘缺的軀體，唯有以敏銳的思維融合彩繪的油筆來詮釋與抗議加諸她身上的苦痛。

　　影片中完整地呈現芙烈達的作品，更神奇地將演員的影像與作品中的面龐交互重疊，有時連火焰也讓觀眾分不清何者為真、何者為幻；不僅展現了繪畫的本質藝術，更從中提鍊了映象語言的神髓。

　　芙烈達的同性戀傾向也值得一提。她父親一直希望有個兒子，在一次家庭合照中，芙烈達似乎承受了這份潛意識的期許而作了男仕的打扮。另一種原因則是當她精神遭受打擊時，會將頭髮剪短而蛻變為男人的裝扮，似乎欲藉著這樣的位階迎戰受挫的情慾之爭吧？！

　　「揮」片是一部相當成功的傳記作品，導演毫無拘束的情感呈現是成功的重要條件之一，這一點與國內拍的傳記電影有很大的差異，希望這樣的表現能帶給我們一點省思。