2004-05-02 13:07:00lonelysky2
艾拉妮絲新作 alanis morissette 新作SO-CALLED CHAOS介紹
作品名稱：SO-CALLED CHAOS
作品簡介：
「SO-CALLED CHAOS」專輯包羅萬象妙不可喻。
最初當九０年代中期艾拉妮絲莫莉塞特在全球樂壇一舉成名時，她造成了一股強大的震盪。她之所以有如此成就，主要因為她為所有新生代音樂愛好者，獨創格局地扮演著大膽自白的創作歌手。在許多層面包括音感、精神、商業和文化等等來看，艾拉妮絲在1995年所推出的「小碎藥丸」都堪稱一絕。這張專輯由艾拉妮絲的搭檔Glen Ballard共同製作，在全球已銷售3千萬張，並且已成為音樂史上最成功的唱片之一。這突如其來的成功迅速使艾拉妮絲從先前一個在加拿大不具名氣的歌手和演員，搖身變為全世界最令人津津樂道的國際藝人。就憑著一張觸動人心的專輯，披露出她步入成年過程中坎坷崎嶇的心路歷程自我告白，使得艾拉妮絲在21歲就躍身成為國際巨星以及新生代的代言人。
早在過去，艾拉妮絲就是個具有奇才魅力的現場演唱歌手，所到之處都備受歌迷崇敬。1996年，艾拉妮絲贏得葛萊美獎「年度專輯」、「年度搖滾專輯」和「最佳搖滾女藝人」，並以單曲“You Oughta Know”獲得「年度搖滾單曲」等大獎，這首充滿愛與憤怒的超震撼歌曲，讓艾拉妮絲的威力衝到最高點。
而後幾年挾著最初這股暴發力，艾拉妮絲持續保持著她堅忍不畏的精神，寫下一張張深具影響力的紀實創作，1998年的「過了癮」，1999年「MTV傳真-現場原音演唱會專輯」、2002年「往事塵封」，以及同年的「音樂饗宴」CD/DVD。這一路上，她也有參與一些大銀幕的演出（在凱文史密斯的電影《Dogma怒犯天條》中扮演上帝的角色，與即將上映的音樂劇《De-Lovely》），還有備受讚揚的電視劇（「慾望城市」、「Curb Your Enthusiasm」），以及外百老匯劇（《陰道獨白Vagina Monologues》、《The Exonerated》）。近年來，艾拉妮絲特別熱衷於慈善及公益活動，以她令人印象深刻的意念激發人性自覺，並募得各種公益捐款。
在她最新的力作「SO-CALLED CHAOS」中，艾拉妮絲的歌聲一反常態轉變成一個尋得與世間共處和平的女人。一個渾然天成的成熟個體，在「SO-CALLED CHAOS」裡，你會發現她處於一個傳神演出的境地中，結合著過去的力量以及蛻變後的成熟度與觀點。「我還是會講一些我生活中的種種挑戰」她解釋著，「但現在的我是朝著接近生活的角度出發，所以我的歌曲和以前比起來是少了些漫罵的言詞。」
艾拉妮絲收錄眾所矚目的排行單曲“Hands Clean”的上張錄音專輯「往事塵封」，使得這位創作歌手以非凡的創作駕御人心，這張堪稱最成就輝煌的專輯也為她立下了傲人的里程碑。那段時期，艾拉妮絲選擇與大家分享舞台後她所肩挑的責任，結果也引起相當大的注目。她以揮灑自如的歌聲、冰冷尖澀的旋律和強烈的自省，契合無間貫注於結合搖滾、流行、民謠、電子和中東曲調中。「我花了幾年的時間認真思考，很好奇如果我完全只靠自己來做一整張專輯，會是怎樣。」艾拉妮絲表示「但當我一嚐試過那種滋味後，我體認到完成一張專輯的所有工作中，我還是最喜歡寫歌這部份。」
因此在「SO-CALLED CHAOS」中，艾拉妮絲還是回到多一些製作搭檔的作法，她解釋道「這種方式對我來說會輕鬆多了。」「我真的很興奮和我青少年時期住在多倫多結識的朋友Tim Thorney，一起進行初步階段的錄音與製作。當我們完成最初的錄製成品，John Shanks而後加入，同時以他客觀的想法結合進我的專輯。我們都很高興能成為一個團隊，由John、Tim和我在不同的階段合作完成我的創作。」
專輯「SO-CALLED CHAOS」的幾次錄音，主要都在加州聖摩尼卡的Groove Masters錄音室進行，由艾拉妮絲長年的巡迴演唱樂團搭檔（吉他手David Levita和Jason Orme；貝斯手Eric Avery；鍵盤手Zac Rae；鼓手Blair Sinta）和一些最愛的合作夥伴，包括美國搖滾巨擘強麥凱倫的御用鼓手Kenny Aronoff。最後完成的專輯所呈現的正是艾拉妮絲最成熟且觸動人心的歌曲，裡面所包含的是更超乎以往探索出生活中情感的雙重表現。「這張專輯的一些歌曲中，我會傾向探討爭執的兩面。」她坦稱「無論這是我個人和身為創作者的興趣，或是有可能我是個精神分裂者。當然，兩種都有可能是真的。」
專輯第一首歌曲“Eight Easy Steps”，艾拉妮絲表示「這首是在表達我同一時間不但要扛起責任承擔一切，還要挺起胸面對。切實地在我所歷經的艱難中尋得天賦。當我從困苦中尋找到天賦，我還是會深陷在怨恨的境界，一個受害者的處境。但是當我發現從這些遭遇中所得到的天賦，回頭看時我會甘之如貽，並祝福他們，而不會在我的後半輩子沈浸在被他們傷害的痛苦裡。這首歌是我客觀的看法，也是在自我解嘲。」
對艾拉妮絲來說，美妙的“Out is Through”是在描述「我個人的解脫。我可以在想法上和精神層面說我正要開始做出勇氣十足的事，只有如此才能發展出浪漫情趣的事。同時間我常發現自己總是先破壞，然後再創造出完美關係的最後結論，當我想到一切都只是偶然。這首歌裡所寫的，真的就是一個曾經沒有做好準備的我。我想傳達的是我現在已經準備好要走我想走的路了。
另一首艾拉妮絲剖析自己的歌曲“Excuses”，是在寫她「自己引進了相當消極和無意識想法的光芒，就這樣消沈度日。我想這是最讓人感覺最沈重的責任感的歌曲之一。這也有可能是最讓人感到無地自容的一首歌吧。因為裡面寫的正是過去我有時候會冒出來的一些有點醜陋的想法。
截至目前較和悅且瀰漫著浪漫想法的“Knees of My Bees”，是一首可愛又有趣的歌曲。艾拉妮絲表示，「我想找到一種方式來表達我之前和男友陷入熱戀的心情。」她坦示「曲名是我和他講話時說過幾次的話。就是“你讓我如蜜蜂般忙碌的腳都軟化了下來…」這段話對我意義非凡。
其他寫詞人或許只會將歌命名為“the bee’s knees蜂足”，但為了更代表性詮釋，艾拉妮絲希望能用有創意的語言來表示她的愛。「我有時之所以會想要玩文字遊戲，是因為我覺得英文已經讓我覺得乏善可陳了」她解釋說「很明顯的，很多用詞都已經被用到氾濫，不下百萬次。所以我想像人家噴墨彩繪一樣來寫英文歌詞。」
“Doth I Protest Too Much”就像是一個較懂事的小孩所做出的文字遊戲。艾拉妮絲解釋這首歌說，「我很難不注意到內在的我（以及其他人），我們最常會據以守護的往往就是我們真切認同和委曲求全所能得到的利益。所以如果我想盡辦法去說服別人說我不害怕，反而就證明我是害怕的。這首歌就是我用幽默的方式再度大落落地剖析我自己。
“Not All Me”是艾拉妮絲身處以下她表示的情形中所寫的歌曲：「是指一段在感情世界中非常內心衝突的時期。我一向對於那些憤怒或是會將不滿轉嫁到我身上的那種人，已經非常寬容和耐心對待。但我開始會有風度地劃下不傷害自己和對關係有益的極限和界限。基本上這首歌是在說用一種非常堅決和友善的方式去要求別人為自己負起責任。」
專輯同名曲“So-Called Chaos”在表達人類偉大的願景。艾拉妮絲解釋：「我們以低層次的自覺意識活在這個星球上，我們需要警察、仲裁者、法律和種種規範。我在這首歌裡的想法是，如果我們的自覺意識能夠提昇，我們就不會需要那些約束了。我們不會再需要被“外在一切”控管。如此我們就能夠以基於對生活的尊重做好內在的規範，同時知道我們都是心心相繋的。我用這首三分鐘的歌曲來表達這些想法。
“The Grudge”是在講“寬恕”在概念上的謎。「這個字是那麼常被用到的字，但卻讓我覺得很困惑。」艾拉妮絲坦示「我想法上知道寬恕是什麼，但就是不知道如何去做。寬恕聽起來就覺得是寫在紙上的文字，但當我想要去做，就覺得我只是嘴巴在說這些字，而不是在感受和對方之間的感覺。這首歌是在表達我很想做到真實的寬恕。」
「這些都是到目前為止我最害怕和最黑暗的陰霾」艾拉妮絲講到“Spineless”這首在探討脆弱中的恐懼的一首歌。「我是那麼恐懼自己像我在唱的這首歌裡的那種樣子。我身為一個被「去權」的女性，在做出反撃後所得到的就是，成為一個直率和勇敢的女性主義者和行動主義者。讓我如此強迫自己堅強的部份原因是，我很害怕變得脆弱，害怕變成像一般傳統女性一樣的──沈默和柔順。我想要至少唱出來，讓我能整合我自己，不讓自己變成那樣。我並不是永遠都很堅強，不過我可以用我的毅力和激力來平衡弱勢與弱點。
最後，談到專輯「SO-CALLED CHAOS」的首支單曲“Everything”，可說是和艾拉妮絲過去的葛萊美獎經典單曲“Uninvited”（收錄於電影《X情人》原聲帶）具有異曲同工的重量級表現。「這首歌基本上是一個自我內在運作，以及過去這幾年發現沒什麼好的目標時做自我訓練的人生重要依據。這個依據重要到影響我全部。我的目標就是──成為那樣的我。我記得當我從還是個小女孩成長到今天，我一直在我的日記寫著，“全部”、“全部”、“全部”。我的夢想──我最大的願景──就是不只在生活的某些層面中感到全部的我被其他人接受，還要我能接受完整的自己。所以這首歌是在紀錄我一直在追求圓滿的歷程。這是一首最極至崇高的情歌，對某些人和我而言是最極至崇高的情歌。即使是再重唱一遍，也會讓我感觸良多。」
艾拉妮絲迫不及待地想以「SO-CALLED CHAOS」這張專輯的所有歌曲再度上路，讓她的聽眾也感受到這股強烈震撼。「我很期待能馬上展開巡迴演唱。」她表示「和過去幾年比起來，我從來沒有像現在如此興奮地想要開始在世界各地演唱。和我想要求得生活平衡的欲念一樣，我很希望能到各地演唱，無論我有沒有出新專輯，而且這次的巡迴將不會是維持個一年半就結束的巡迴。我決定要讓所有事稍微再平衡一點。」
「我們也有從過去五張專輯中挑出14首歌錄製現場演唱版（包括這一首）預計在年中發行。我激發出靈感想要平衡我的力量支出與獲得，關於我日常的所作所為。」
專輯「SO-CALLED CHAOS」的核心思想在於一個女性必須同時面對身為藝人和人類的兩種角色。這是一張強力詮釋出一個女人跳出來探討大問題的專輯。「對我來說，有一個大問題是“我的人生目的是什麼？”接著又會延伸出第二個問題“我每天在做的事符合這個目的嗎？”我的人生目的就是激發出勇氣和熱情，以及在這個星球提昇自覺意識，如此我的一言一行，無論是講話、培養的人際關係、演唱會上或是所寫的歌，都是我要去關注是否符合我的人生目的的事物。當我有了人生目的的依據，就會讓我更容易做出決定。」
艾拉妮絲的專輯「SO-CALLED CHAOS」正是一個天賦異稟和具有絕佳使命感的女性所詮釋出的音樂。
--撰寫人 ~Rolling Stone~ David Wild 於2004年
節錄自番薯藤
作品簡介：
「SO-CALLED CHAOS」專輯包羅萬象妙不可喻。
最初當九０年代中期艾拉妮絲莫莉塞特在全球樂壇一舉成名時，她造成了一股強大的震盪。她之所以有如此成就，主要因為她為所有新生代音樂愛好者，獨創格局地扮演著大膽自白的創作歌手。在許多層面包括音感、精神、商業和文化等等來看，艾拉妮絲在1995年所推出的「小碎藥丸」都堪稱一絕。這張專輯由艾拉妮絲的搭檔Glen Ballard共同製作，在全球已銷售3千萬張，並且已成為音樂史上最成功的唱片之一。這突如其來的成功迅速使艾拉妮絲從先前一個在加拿大不具名氣的歌手和演員，搖身變為全世界最令人津津樂道的國際藝人。就憑著一張觸動人心的專輯，披露出她步入成年過程中坎坷崎嶇的心路歷程自我告白，使得艾拉妮絲在21歲就躍身成為國際巨星以及新生代的代言人。
早在過去，艾拉妮絲就是個具有奇才魅力的現場演唱歌手，所到之處都備受歌迷崇敬。1996年，艾拉妮絲贏得葛萊美獎「年度專輯」、「年度搖滾專輯」和「最佳搖滾女藝人」，並以單曲“You Oughta Know”獲得「年度搖滾單曲」等大獎，這首充滿愛與憤怒的超震撼歌曲，讓艾拉妮絲的威力衝到最高點。
而後幾年挾著最初這股暴發力，艾拉妮絲持續保持著她堅忍不畏的精神，寫下一張張深具影響力的紀實創作，1998年的「過了癮」，1999年「MTV傳真-現場原音演唱會專輯」、2002年「往事塵封」，以及同年的「音樂饗宴」CD/DVD。這一路上，她也有參與一些大銀幕的演出（在凱文史密斯的電影《Dogma怒犯天條》中扮演上帝的角色，與即將上映的音樂劇《De-Lovely》），還有備受讚揚的電視劇（「慾望城市」、「Curb Your Enthusiasm」），以及外百老匯劇（《陰道獨白Vagina Monologues》、《The Exonerated》）。近年來，艾拉妮絲特別熱衷於慈善及公益活動，以她令人印象深刻的意念激發人性自覺，並募得各種公益捐款。
在她最新的力作「SO-CALLED CHAOS」中，艾拉妮絲的歌聲一反常態轉變成一個尋得與世間共處和平的女人。一個渾然天成的成熟個體，在「SO-CALLED CHAOS」裡，你會發現她處於一個傳神演出的境地中，結合著過去的力量以及蛻變後的成熟度與觀點。「我還是會講一些我生活中的種種挑戰」她解釋著，「但現在的我是朝著接近生活的角度出發，所以我的歌曲和以前比起來是少了些漫罵的言詞。」
艾拉妮絲收錄眾所矚目的排行單曲“Hands Clean”的上張錄音專輯「往事塵封」，使得這位創作歌手以非凡的創作駕御人心，這張堪稱最成就輝煌的專輯也為她立下了傲人的里程碑。那段時期，艾拉妮絲選擇與大家分享舞台後她所肩挑的責任，結果也引起相當大的注目。她以揮灑自如的歌聲、冰冷尖澀的旋律和強烈的自省，契合無間貫注於結合搖滾、流行、民謠、電子和中東曲調中。「我花了幾年的時間認真思考，很好奇如果我完全只靠自己來做一整張專輯，會是怎樣。」艾拉妮絲表示「但當我一嚐試過那種滋味後，我體認到完成一張專輯的所有工作中，我還是最喜歡寫歌這部份。」
因此在「SO-CALLED CHAOS」中，艾拉妮絲還是回到多一些製作搭檔的作法，她解釋道「這種方式對我來說會輕鬆多了。」「我真的很興奮和我青少年時期住在多倫多結識的朋友Tim Thorney，一起進行初步階段的錄音與製作。當我們完成最初的錄製成品，John Shanks而後加入，同時以他客觀的想法結合進我的專輯。我們都很高興能成為一個團隊，由John、Tim和我在不同的階段合作完成我的創作。」
專輯「SO-CALLED CHAOS」的幾次錄音，主要都在加州聖摩尼卡的Groove Masters錄音室進行，由艾拉妮絲長年的巡迴演唱樂團搭檔（吉他手David Levita和Jason Orme；貝斯手Eric Avery；鍵盤手Zac Rae；鼓手Blair Sinta）和一些最愛的合作夥伴，包括美國搖滾巨擘強麥凱倫的御用鼓手Kenny Aronoff。最後完成的專輯所呈現的正是艾拉妮絲最成熟且觸動人心的歌曲，裡面所包含的是更超乎以往探索出生活中情感的雙重表現。「這張專輯的一些歌曲中，我會傾向探討爭執的兩面。」她坦稱「無論這是我個人和身為創作者的興趣，或是有可能我是個精神分裂者。當然，兩種都有可能是真的。」
專輯第一首歌曲“Eight Easy Steps”，艾拉妮絲表示「這首是在表達我同一時間不但要扛起責任承擔一切，還要挺起胸面對。切實地在我所歷經的艱難中尋得天賦。當我從困苦中尋找到天賦，我還是會深陷在怨恨的境界，一個受害者的處境。但是當我發現從這些遭遇中所得到的天賦，回頭看時我會甘之如貽，並祝福他們，而不會在我的後半輩子沈浸在被他們傷害的痛苦裡。這首歌是我客觀的看法，也是在自我解嘲。」
對艾拉妮絲來說，美妙的“Out is Through”是在描述「我個人的解脫。我可以在想法上和精神層面說我正要開始做出勇氣十足的事，只有如此才能發展出浪漫情趣的事。同時間我常發現自己總是先破壞，然後再創造出完美關係的最後結論，當我想到一切都只是偶然。這首歌裡所寫的，真的就是一個曾經沒有做好準備的我。我想傳達的是我現在已經準備好要走我想走的路了。
另一首艾拉妮絲剖析自己的歌曲“Excuses”，是在寫她「自己引進了相當消極和無意識想法的光芒，就這樣消沈度日。我想這是最讓人感覺最沈重的責任感的歌曲之一。這也有可能是最讓人感到無地自容的一首歌吧。因為裡面寫的正是過去我有時候會冒出來的一些有點醜陋的想法。
截至目前較和悅且瀰漫著浪漫想法的“Knees of My Bees”，是一首可愛又有趣的歌曲。艾拉妮絲表示，「我想找到一種方式來表達我之前和男友陷入熱戀的心情。」她坦示「曲名是我和他講話時說過幾次的話。就是“你讓我如蜜蜂般忙碌的腳都軟化了下來…」這段話對我意義非凡。
其他寫詞人或許只會將歌命名為“the bee’s knees蜂足”，但為了更代表性詮釋，艾拉妮絲希望能用有創意的語言來表示她的愛。「我有時之所以會想要玩文字遊戲，是因為我覺得英文已經讓我覺得乏善可陳了」她解釋說「很明顯的，很多用詞都已經被用到氾濫，不下百萬次。所以我想像人家噴墨彩繪一樣來寫英文歌詞。」
“Doth I Protest Too Much”就像是一個較懂事的小孩所做出的文字遊戲。艾拉妮絲解釋這首歌說，「我很難不注意到內在的我（以及其他人），我們最常會據以守護的往往就是我們真切認同和委曲求全所能得到的利益。所以如果我想盡辦法去說服別人說我不害怕，反而就證明我是害怕的。這首歌就是我用幽默的方式再度大落落地剖析我自己。
“Not All Me”是艾拉妮絲身處以下她表示的情形中所寫的歌曲：「是指一段在感情世界中非常內心衝突的時期。我一向對於那些憤怒或是會將不滿轉嫁到我身上的那種人，已經非常寬容和耐心對待。但我開始會有風度地劃下不傷害自己和對關係有益的極限和界限。基本上這首歌是在說用一種非常堅決和友善的方式去要求別人為自己負起責任。」
專輯同名曲“So-Called Chaos”在表達人類偉大的願景。艾拉妮絲解釋：「我們以低層次的自覺意識活在這個星球上，我們需要警察、仲裁者、法律和種種規範。我在這首歌裡的想法是，如果我們的自覺意識能夠提昇，我們就不會需要那些約束了。我們不會再需要被“外在一切”控管。如此我們就能夠以基於對生活的尊重做好內在的規範，同時知道我們都是心心相繋的。我用這首三分鐘的歌曲來表達這些想法。
“The Grudge”是在講“寬恕”在概念上的謎。「這個字是那麼常被用到的字，但卻讓我覺得很困惑。」艾拉妮絲坦示「我想法上知道寬恕是什麼，但就是不知道如何去做。寬恕聽起來就覺得是寫在紙上的文字，但當我想要去做，就覺得我只是嘴巴在說這些字，而不是在感受和對方之間的感覺。這首歌是在表達我很想做到真實的寬恕。」
「這些都是到目前為止我最害怕和最黑暗的陰霾」艾拉妮絲講到“Spineless”這首在探討脆弱中的恐懼的一首歌。「我是那麼恐懼自己像我在唱的這首歌裡的那種樣子。我身為一個被「去權」的女性，在做出反撃後所得到的就是，成為一個直率和勇敢的女性主義者和行動主義者。讓我如此強迫自己堅強的部份原因是，我很害怕變得脆弱，害怕變成像一般傳統女性一樣的──沈默和柔順。我想要至少唱出來，讓我能整合我自己，不讓自己變成那樣。我並不是永遠都很堅強，不過我可以用我的毅力和激力來平衡弱勢與弱點。
最後，談到專輯「SO-CALLED CHAOS」的首支單曲“Everything”，可說是和艾拉妮絲過去的葛萊美獎經典單曲“Uninvited”（收錄於電影《X情人》原聲帶）具有異曲同工的重量級表現。「這首歌基本上是一個自我內在運作，以及過去這幾年發現沒什麼好的目標時做自我訓練的人生重要依據。這個依據重要到影響我全部。我的目標就是──成為那樣的我。我記得當我從還是個小女孩成長到今天，我一直在我的日記寫著，“全部”、“全部”、“全部”。我的夢想──我最大的願景──就是不只在生活的某些層面中感到全部的我被其他人接受，還要我能接受完整的自己。所以這首歌是在紀錄我一直在追求圓滿的歷程。這是一首最極至崇高的情歌，對某些人和我而言是最極至崇高的情歌。即使是再重唱一遍，也會讓我感觸良多。」
艾拉妮絲迫不及待地想以「SO-CALLED CHAOS」這張專輯的所有歌曲再度上路，讓她的聽眾也感受到這股強烈震撼。「我很期待能馬上展開巡迴演唱。」她表示「和過去幾年比起來，我從來沒有像現在如此興奮地想要開始在世界各地演唱。和我想要求得生活平衡的欲念一樣，我很希望能到各地演唱，無論我有沒有出新專輯，而且這次的巡迴將不會是維持個一年半就結束的巡迴。我決定要讓所有事稍微再平衡一點。」
「我們也有從過去五張專輯中挑出14首歌錄製現場演唱版（包括這一首）預計在年中發行。我激發出靈感想要平衡我的力量支出與獲得，關於我日常的所作所為。」
專輯「SO-CALLED CHAOS」的核心思想在於一個女性必須同時面對身為藝人和人類的兩種角色。這是一張強力詮釋出一個女人跳出來探討大問題的專輯。「對我來說，有一個大問題是“我的人生目的是什麼？”接著又會延伸出第二個問題“我每天在做的事符合這個目的嗎？”我的人生目的就是激發出勇氣和熱情，以及在這個星球提昇自覺意識，如此我的一言一行，無論是講話、培養的人際關係、演唱會上或是所寫的歌，都是我要去關注是否符合我的人生目的的事物。當我有了人生目的的依據，就會讓我更容易做出決定。」
艾拉妮絲的專輯「SO-CALLED CHAOS」正是一個天賦異稟和具有絕佳使命感的女性所詮釋出的音樂。
--撰寫人 ~Rolling Stone~ David Wild 於2004年
節錄自番薯藤