2010-09-20 22:25:23喬治鎊
遠離阿雅米 Ajami
當我正在考慮要不要在倫敦看這部廣獲好評、又入圍今年奧斯卡最佳外語片的佳作時，我赫然發現有部名為「遠離阿雅米」的電影即將在台灣上映，果不其然就是原名「阿雅米」的本片，在補看完較早在台灣上映的電影後，終於也看了已經上映超過兩週的本片(可惜同檔上映的「等待回家的日子」轉眼間就悄悄下檔，還好即將舉辦的女性影展還有選映)，果然相當令人驚艷，但可惜拷貝竟是DigiBeta，而不是原本的35釐米。
一個惹上黑幫的阿拉伯貧困家庭、一個在以色列境內非法打工的巴勒斯坦少年、一個焦急尋找失蹤從軍弟弟的猶太警察，他們的命運讓他們成為彼此生死交關的關鍵點，這是觀眾在簡介上就知道的，但除了呈現個人恩怨演變成種族仇恨的不斷在歷史上重演的惡性循環外，在堅持七年後、終於得以和世界分享他們首度編製導的輝煌成果的兩位新銳斯甘達柯普提和亞宏湘尼，展現了他們說故事的才華，而身為來自巴勒斯坦的阿拉伯人的柯普提，和身為猶太人的湘尼的合作，更為本片添增一份跨越種族圍籬的深遠意義。
像小說一般，影片分為五個章節，前三章介紹不同支線的人物和他們的處境，後兩章則漸漸推進到這些人物的交集點，本片無可避免地會被拿來和近年來的多線性敘事電影比較，例如已經是備受推崇的「無法無天」和「蛾摩拉罪惡之城」，相信兩位導演也受到這種電影架構的相當影響，以劇情來看，它有「衝擊效應」裡對誤入歧途的弱勢族群少年的關懷，和「天人交戰」中對毒品交易的因果描述，以章節來看，它有塔倫提諾式的時空錯置形式(克里斯蒂安孟基伍的首部長片「幸福在西方」也向其師法)，我也聯想到肯洛區「自由國度」中為生存而罔顧他人的女主角，本片分明的敘事和精準的節奏，絕對也要歸功於同時擔任剪輯的導演們。
本片並非抄襲，而是承襲成功前輩的範本，將其套用在兩位導演從小到大生活、目睹在地事件的雅法，這些故事很可能曾經血淋淋地發生在他們週遭(柯普提甚至還在片中演出一角)，本片並沒有提供好萊塢式的公正裁決或贖罪機會，而是盡可能地貼近真實狀態，它也沒有刻意煽動社會關注的假道學意圖，而是單純呈現一個當代社會背負的歷史包袱，最後透過小男孩的旁白，它向阿曼納巴的名作「睜開你的雙眼」致敬，也借喻死亡反而是個對如惡夢般的人生的超脫(這又與「螢火蟲之墓」和「羊男的迷宮」相呼應)。