開始工作之後，一連串莫名其妙的忙碌讓我一直無暇翻閱去年出國旅遊的照片。

其實一天挑一張照片書寫並不是難事，
對於瞎掰唬爛這點我還頗有自信。
當初還很用功地想說一天來寫個一篇應該也是不錯的計畫，
但可想而知的，總是寫寫停停。

這回，隔了一個月沒有書寫遊記，
在重新翻找照片的同時，我突然發現了一個奇怪的地方。

好像在那要命唸都唸不完的設計史上，
法國一直以來都是設計或工藝美術的重鎮，
尤其是巴黎，無論是人文或藝術都曾在此濫觴。

一直到了現在，巴黎依然是世界設計，尤其是時尚設計的頂點，
香榭麗舍大道兩邊的櫥窗擺滿了最新一季的流行味道，
從白天到黑夜，燈火通明。

然而，我卻無法從我的照片裡找到時尚的味道。

我並沒有刻意避開那些主題，
但幾乎是下意識地不用鏡頭去碰觸那些影像。

我的照片裡關於時尚的部分少之又少，
相較之下那些華麗到令人作嘔的巴洛克建築照片還多得多。

即使我對兩者的好惡是全然相反的，
但這樣的好惡程度卻和照片數量成反比。

老天，我連博物館裡的展品都拍了！

或許是我選擇性地失焦，或許是我自顧自地認為我在歐洲不該看見屬於文明的氣息，
或許在我必須前衛而時尚的職業直覺背後，我渴望的是舊照片的昏黃色調。

這讓我想起來，我的近代藝術史一向很糟，
無論是文學史、哲學史、建築史、設計史、工藝美術史、音樂史......
超級糟糕。


我的記憶體似乎只能接受工藝美術運動之前的歷史，
在這之後的一切，在我的腦海中幾乎不曾發生，
即使他們是如此接近我的生活，接近我的工作，
甚至接近我的喜好，但是，
在我的記憶裡卻自動將它們的痕跡抹除，

它們的存在變成一種理所當然，就像是本來就一直存在的事情一樣，
當然，對我的人生經歷來說的確是如此，
但市這樣的習慣卻讓我再也無法接受這些理所當然事物的存在歷程。

「它們不是歷史，它們是我的生活。」

原來我逃避死亡已經到了這種無可救藥的地步了。