對於中國的傳統戲曲一直有種說不清的眷戀，平劇是國小就有接觸的了，崑曲倒是直到高中閱讀牡丹亭才開始有的興趣。不過欣賞歸欣賞，自己確實是個絕對的大外行，所謂外行人看熱鬧，自己就是那個在外圍蹬啊蹬的跳腳伸長脖子看的湊熱鬧人士。要與系上對此道頗有研究的學長相比，實在是叫人臉紅，只是對平劇崑曲都抱有興趣與欣賞，若因此錯讓學長認為這個小學妹是難得知音的話，到真的成了難以啟口的笑話一則了。

無論如何，此番白先勇全力打造的「青春版牡丹亭」，仍讓我著實期待了許久。白先勇是自己相當喜愛的作家之一，他對崑曲的熱愛與了解亦可從其作品中得知。故而對由他主持的牡丹亭「再生計劃」(為什麼被我講的好像EVA之類的…我果然是中文系的老鼠屎~)倒也抱持相當信心，想到傳統文化今天是在一個對其知之甚深的人手中再次注以活力，總是較為安心點的。公演期間因種種原因無法回台北觀賞，但最近接連四星期公視的重播總算讓我一償相思之情。

此番表演命名為「青春版」，顧名思義演員都是年輕一代，二十出頭年紀，正正符合柳杜二角實際年齡的青春年華。飾演杜麗娘的沈豐英端莊嬌美，俞久林的柳夢梅更是清秀俊雅，兩人之間的眉眼傳情，傳達的是真正的江南春色，那麼的膩，那麼的甜，那麼相戀依依又依依相守。而中國的含蓄之美又在眉目之間流露，「情不知所起，一往而深」的難分難捨，卻只單單傳遞於眉目之間的笑顰羞語與水袖揮舞的相融圓弧中。這就是牡丹亭的中心綱領，蘇州的柔山媚水就化於一情字。

崑曲源於蘇州，其特色便是「柔」，而牡丹亭更是一齣柔到極處的情戲。且不提戲詞的文學價值，其曲調的婉轉有緻，唱腔亦是彷彿將蘇州水鄉的波光潾漾都揉入其中…曾想過，天龍八部中阿碧初次登場就是在溫婉別致的江南水鄉，她唱的小曲和彈奏的大概可從崑曲中略見端倪吧？

而此次「青春版」在服裝上和舞台多處設計中亦見新意，保留了傳統戲劇上的特色又稍稍加入現代感，並未讓人覺得突兀。整體來講，都是相當水準的傑出表演。

此番「青春版」的牡丹亭，或許演員因年齡與經驗的不足上，尚無法與張繼青等大師們相提並論，但就符合「青春」二字，演員年輕故而更具進步性，於觀眾方面此次更是吸引了不少年輕一代的愛好者。我想，讓在台灣逐漸被人遺忘的崑曲藝術重新獲得新生命，便是此番青春的意義吧？