為什麼說這部電影「為年輕人而拍」? 我一向是個正向思考的人，並以此影響週遭的人，我也期盼我的年輕學生們都能正向思考。但漸漸我發現，「正向思考」對於年輕人是項苛求。為什麼呢? 我在年輕求學期間，歷經80年代的台灣經濟起飛。我們五年級生看到上一代前輩的踏實奮鬥，也看到了他們的美好收穫。我們覺得這個世界是公平的，有努力就會成功。我在想，我的正向思考，是不是從這裏萌芽的? 所以如今我也在想，如果我出生在21世紀這個年代，還能建立正向思考嗎? 觀看天氣之子有感，發生於東京的各種「失控」氣候，正隱喻了當今世界的社會失序。在台灣的年輕人，是不是一樣有個對未來的困惑，以及無法喘息的壓力? 年輕人面臨的世界並非公平的，他們的汗水換來很多挫折，因此他們憤怒，他們厭世，這並非我這個世代所能感受到的。在看完天氣之子，我和自己對話，我覺得我該感謝老天，讓我出身在那個世代。

除了你的名字，我以前所喜歡的新海誠作品，都很小品，這件看得出他想追求大作的企圖。其實我向來不喜歡文以載道，但發現這件作品也開始講大道理了，令我頭疼。有人說這件作品探討了許多環境問題，但我覺得只是點出來，並未深入細究，所以只是消費這些問題。然而後來我沈澱後推翻了自己的想法，這部電影並非只是如表象在描述天氣而已，它其實是在反射年輕人在社會中感受到的混亂。所以這部電影，新海誠藉著外顯失序的大自然，吶喊出年輕人在當今看不到未來的社會的無奈。

成熟的精準作品

我先表明，其實我並不喜歡天氣之子，原因我後面再說。但這不影響我對天氣之子的評價。我很確定這是部成功的好電影。我常說，「受歡迎」和「票房成功」本身就是一件精確且高難度的設計。我舉兩個例子說明。前年 #通靈少女 播出時我曾撰文表示，這部電視劇掌握了剛剛好的結構與節奏，就連劇情深度也都拿捏得當，讓每個人都能感動，是件成熟的作品。另外，上週 #周杰倫 新歌 #說好不哭MV剛發佈的第一天我就說，這首歌夠簡單，但市場的悅耳度與傳唱度相當足，卻又沒告白氣球那麼芭樂，再加上兩大天王聯手，絕對會紅。果然當週空降排行榜榜首。同樣地，天氣之子的設計精準，票房成功就是證明。因為上一部電影你的名字，大家對新海誠有無比期待，我相信他的壓力巨大，因為要求每個人永遠超越自己的每件作品，原本就是苛責。所以新海誠絕對是經過詳細思索，在各種被期待下做了各項選擇，而精準呈現這樣的風貌。

劇本與文青風

為什麼我說不喜歡這部電影呢? 我想問題是出在劇本，我不滿意他的劇本，覺得太平鋪直敍、太好猜了，並且有些不合理之處。不合理之處有哪些呢? 帆高最後只是跑上去頂樓，就可以救回晴女，設定也太簡單。陽菜只是幫一些小活動祈求晴天，就要交換生命，太不等值。陽菜一開始同意加入色情行業，在個性設定上也沒交代清楚。帆高千辛萬苦才跑上大樓，後來所有人居然都秒到，實在太不合理。須賀在緊要關頭阻擋了帆高，後來又協助他逃走，灑狗血的劇情簡直像台灣鄉土劇。帆高一開始離鄉背景的原因，以及陽菜姐弟擔心被抓走因安置而分散的顧慮，在故事後來都不成問題，那他們整部片子幹麻拼命逃? 諸如此類，都讓我常常出戲。另外，是「文青」風的問題! 天氣之子氣勢磅礴，卻少了濃濃的文青風。新海誠之前的作品諸如 #言葉之庭，一開頭只用了兩分鐘，就吸住了我，就是那股文青風! 對文青風的期待落空，正是我對天氣之子的失望。但這是新海誠的選擇，凡事都有取捨。

向村上春樹致敬

這部電影一開始太沈悶了，我覺得很難進入，抓不到主軸。這可能是我對它有成見的原因。但後來我瞭解了新海誠的設計。他就是要讓觀眾深刻地對帆高這樣的年輕人受到的苦悶感同身受。新海誠選擇了難以消化的開頭，這是他的勇氣。他可以拍得很可口，但他決定讓大家一同沈浸，這是我敬佩他的地方。

在這裏，順便一提新海誠對帆高出場背景的交代方式。其實電影中新海誠至少在兩個地方對 #村上春樹 表達了致敬之意。其一，片中男女主角將網站命名為「100%晴天少女」，是向村上春樹的一本書「#遇上100%的女孩」致敬。這其實剛好是我曾經看過的第一本村上春樹的小說，那是高中時在台中三民路的書局裏買到的，第一眼就愛上了村上春樹的文字。新海誠天氣之子小說裏對陽菜一出場的描述，其實也正好與遇上100%的女孩對女主角一出場時的介紹文字呼應噢!

其二，帆高落魄待網咖中時常吃泡麵，而他蓋泡麵所用的書，是「#麥田捕手」。大家知道嗎? 麥田捕手的日文版翻譯者，正是村上春樹，這實在太妙了! 其實電影一開始並未清楚交代帆高的背景，也沒說明他為何離開家鄉，但透過這本麥田捕手，正可以說明這一段。麥田捕手主角是位反社會的青少年，填補了帆高可能因為受到家暴而離家出走的空白。

賣火柴盒女孩的世外桃源

如果問我，整部片最心動的是哪一幕? 其實是帆高第一次進入事務所時，看到躺在沙發上的夏美那一幕，哇哈哈。那一幕實在太令人心動了! 看來新海誠在刻繪女性之美這方面，也有獨到之處。這點和村上春樹剛好也很像，他書中描述的女主角的文字與情節，也常令人春心蕩漾。

而若問我最喜歡的另一幕，則是三位小孩好不容易逃進旅館，享用按摩浴缸與卡拉OK歡唱的那一段。那是置於世界底層的年輕人短暫找到的世外桃源，是當今社會厭世代將自己封閉起來的場域。這讓我想起了 #賣火柴盒的女孩，她每點一根火柴，才能看到短暫的美好，但事實上卻是最深沈的悲傷。帆高拿到的遣散費只有五萬圓，當晚就就用了兩萬八千圓。看不到未來的短暫快樂，就像是無力買房只好買全身名牌穿搭的台灣年輕人，他們是被世界追趕至此，無力抵抗。

神級作品的畫功與音樂

雖然我比較喜歡言葉之庭，但仔細比較畫功，天氣之子比言葉之庭華麗多了! 以最關鍵的雨水元素為例，言葉之庭用的是線條，畫的是雨絲和漣漪。而天氣之子用的是雨滴，畫的是高難度的各種反射成像。就每一幕都能成畫布的畫功上，這部電影又樹立了障礙。

而在音樂方面，天氣之子的主題曲與插曲實在很好聽。我第一次遇到戲院全場觀眾都認真把片尾主題曲聽完、工作人員名單看完才離場的，全場所有人噢！他們知道這不是好萊塢英雄片，所以並不是在等待彩蛋，純粹就是為了音樂而駐足。所有觀眾不約而同，何等令人讚歎。

為年輕人而拍－世界未來的主人翁

最後一幕，陽菜站在路邊許願。我們不知她是為了天氣或為自己的命運許願，但我相信這是新海誠埋下的伏筆，她正在為了所有年輕人的未來許願，當然也包括台灣的年輕人。此外，帆高在高中畢業後，是到東京的大學唸農學系。我們所不知道的是，他們的農學系其實經常也是大氣系，所以這個故事裏除了陽菜這位晴女，帆高最後也成為了天氣之子!

在我小時候看的卡通，諸如科學小飛俠和無敵鐵金鋼，主角都是小朋友，是小朋友在拯救全世界。當年我也堅信，世界是要靠小朋友來拯救的。但在我長大後，卻漸漸淡忘了。以我這個拒絕長大的老小孩來說，居然也是忘了。長大的我覺得，世界應由大人統治，應由有資歷、有經驗的人來做決策。還好去年的學生會長 #梁品鈞 喚醒了我。他是大二就擔任學生會長的，卻為全校籌劃了許多大型活動。大二是什麼樣的概念? 我是在大二時過20歲生日的! 大二是接受成年禮的關鍵年! 所以這麼年輕的青春樣貌感動了我，我再次相信，這世界是要靠年輕人來拯救的! 而這也呼應了我一開頭所破題的，沒錯，新海誠這部天氣之子，正是為年輕人而拍! 我們共同用這部電影向年輕人致敬：敬世界未來的主人翁!