此生擁有過，
一次最難忘的星空？

也許可以試著回想，
你的答案。


……

其實這是一場商業性的展覽，
Jimmy的作品，誠然精美，
可不斷的、幾近“量產”的結果，
的確讓人有些麻木了。

書櫃收有它的「向左走向右走」，
我覺得是他早期最讓人驚豔的作品；

而同事拾得轉給我的「又寂寞又美好」，
成書於卧病時期，整篇的風格與設色就顯得較為陰鬱，
陰鬱到有些病態了。

當然逛書店時偶爾也會發現他又出版了新作品，
但也僅止於約略翻看，就擺回架上。

要對他全數作品如數家珍，
應該確有其人，但絶對不是我罷。


……


因為不是他瘋狂的書迷，
所以看這個展，其實是些意外與機緣促成的。

根植於 Jimmy 的第 33 部繪本作品「星空」，
結合當代藝術多元策展的概念，
地點選中華山藝文特區（以前稱作戲塔的那棟），
充分利用了這個造酒產業的空間，
讓整個展覽顯得非常豐富。

所有的作品都在襯拖「星空」這件新作品。

做為主軸的是他一幅幅手畫稿，
能這麼貼近的看到筆觸、畫材運用，誠然難得，
原件有很多特色與質感，是印刷成書之後沒辦法表現的，
光這點就夠讓人興奮了，更別說本書每件畫稿都拿出來展示！

這裡留了一個空間，複製了畫家的工作室。

其實這個並不算什麼新點子，
早在上回奈良美智在 MOCA 開展時，
就曾經以木頭釘製重建出他的畫室，
並以一次限制 5 人的方式讓人參觀，
他的畫室更完整更精巧。

但 Jimmy 陽春版畫室也滿足了一般人的好奇心理，
玻璃小房裡的畫筆顏料和童趣擺件，
桌燈昏黃暈光，鉛線草稿散置，
滿足了窺視了畫家創作環境的欲望。

至於其他利用複合媒材的作品，
也很充分的反映主題，
總該留點驚喜空間給還沒去的朋友，
就不特別提了。


……

但我最想說的是這個展適切的利用了空間，
作為華山特區一進門，最顯眼特出的建築，
以往似乎沒有展覽的前例；

此行看到它的屋頂衍架結構、
結合混凝土與木作的工作大桌、
早期又陡又狹窄的樓梯，搭配簡潔的手扶杆、
卡榫栓式的外推格子窗（小時候常見的窗型），
喜歡建築的人一定也會愛上它的。


……


感覺 Jimmy 這部作品，
融合了畫面一貫的童趣感，
卻又將社會家庭帶入議題，
對比他先前很多幾近於童話、夢幻、輕快或文藝愛情式的作品，
整個筆觸和色調又更為成熟了。

如果翻看了一遍「向左走向右走」，
你會懂得我的意思。

現在只要回想起這個展覽，
耳邊就會自然響起綺貞的歌，
「華麗的冒險」。

憶起學生時期最後一次的畢業旅行，
在清境深山的夜晚。

當然，還有在南方小鎮服役，
站崗時隆田的繁星。


……


那麼，
此生擁有過，
一次最難忘的星空？

也許你可以，
分享你的答案。