在擁抱專輯當中，除了擁抱之外，還有雌雄胴體(後來改成同體)、明白、透露、愛情的模樣這幾首歌出自於五月天之手。為此我翻出這幾首歌曲再好好聽了幾次，除了「透露」，我覺得其他幾首歌都有很大的不同，當然也可能是因為擁抱專輯中演唱透露的歌手伍岳凌，根本就是阿信的緣故。

不知道是不是在那個時代，社會上對於同志的接受度不像今日，又或者是在製作擁抱專輯時刻意要呈現某種氛圍，這幾首歌跟後來五月天的版本相比都顯的單薄、憂傷、無奈。當然編曲是很大的原因之一，擁抱專輯的編曲都很簡單，用的樂器很純粹，感覺上不會超過五種聲音，使得歌曲本身流露出純粹清爽的樣子，所以跟後來的版本相比就顯得單薄許多。但是真正讓我覺得差異大的部分還是在詮釋者的中心精神上。

就拿雌雄胴體來說，小平的聲音像有嚼勁的逼嘰熊軟糖，很不爽你將他嚼碎，所以充滿韌性似的讓你嚼到嘴巴酸，但最後還是很無奈的任你的牙齒將之分解開來，我猜想他表達的是享受身為同志的感覺，甚至是有點驕傲、叛逆與自信的，但是心裡又有些矛盾，可能是一方面希望得到別人認可，一方面又告訴你其實他根本不在意你到底認不認可，而這些矛盾讓他感到無奈，所以小平詮釋出來的雌雄胴體，有一種黏膩的憂傷。
而五月天後來再詮釋的雌雄同體，加入了西塔琴，使得整個曲風呈現一種迷幻的感覺，像是吉普賽的帳棚裡，憂暗的空間中閃亮著紫色光芒的水晶球，阿信的聲音少了小平的憂鬱感、無力感，多了一種神秘的感覺，彷彿刻意要認你認不清是男是女，把這件事當成一個遊戲似的在品嚐那種撲朔迷離的感覺。

一首歌，經過不一樣的人詮釋一定會有不一樣的感覺，就算是後來江美琪也翻唱了擁抱，她的版本也呈現另一種風情，至於哪個版本好，絕對沒有定論。我讚嘆的是，這些歌曲放在不一樣製作主題的專輯裡面，都還能夠恰如其分的掌握住那種感覺，同樣一首歌當他出發的角度不同的時候，便可以給聽眾不一樣的感受，這就是音樂的魔力。

標題說：
同志Ⅰ專輯叫做「ㄈㄨˇㄇㄛ」，擁抱是第二張專輯，所以到了擁抱的時候出現了「如果ㄈㄨˇㄇㄛ不夠，那就擁抱吧」這樣的文案。

註：
上列任何一個注音文，皆是完整沿用原文，不是刻意要當注音文小白。

(續)