水墨工筆山水畫選

        
陳少梅先生是中國畫壇上過早殞落的巨星，他短暫的一生雖然只有45年，但卻留下了難以磨滅的光彩。

　　陳少梅先生乃畫界奇才，他的畫神秘瑰麗、浪漫精妙、美輪美奐，創造了一種被世界所接受的全人類藝術語言，取得了舉世矚目的成就。1930年，陳少梅先生的作品獲“比利時建國百年國際博覽會”美術銀獎，名聲大振，成為京津一帶頗有影響力的畫家。1954年9月9日，不幸因腦溢血突發，過早地離開了人間。少梅先生的畫，早年工人物，後則多作山水。他善借鑒，從他的畫中，可以看到郭熙、馬進、夏圭、倪瓚、戴進、仇英、唐寅、吳偉等人的影響，轉益多師讓少梅先生在傳統的繪畫精品中汲取到了充足的養分。在上世紀40年代，他的藝術個性就已形成，最終顯現出揮灑淋漓而平和雍容、描繪細膩而生氣勃發、秀麗清華而不失蒼老樸素、謹嚴細密之中蘊含飄逸灑脫的風格，給畫壇吹進了一股寓柔美于陽剛的清風

         

此幅《高士圖》盡得“四王”秀潤靜逸之氣，尤其在用色方面，清潤妍麗，講求其色鮮、嫩、潤、明、純、清、秀、淨，使整幅畫顯得更細微、更嚴謹、更精緻、更柔和、更圓潤、更清麗、更明快、更淡逸。在構圖上，也有其獨到之處，山的佈局挺拔峻峭，如刀劈斧削，樹的線條多直拐，老辣蒼勁。

         

險峻的山峰，遒勁的松樹，流淌的山泉，平靜的溪水，吟詩論道的高士，悠然自得的書童，巧妙地組成了一個整體。整幅畫，雄奇與秀美共存，偉岸與纖細同輝，美輪美奐！不僅表現了文人士大夫的山野情趣，也塑造了一個超然脫俗的世外桃源，一山一水，一草一木，都生了情，有了靈犀，讓您情有所思，情有所依，情有所鐘，人與畫、畫與人融為一體，堪稱是一幅純粹的中國畫。陳先生身後，其作品之所以被國內外收藏家爭相購藏，最主要的一條，是他繼承並發揚了宋元明清繪畫藝術的精華。

        

對於中國繪畫，唐人尚法，宋人尚意、元人尚韻、許多人不知今人尚何，今人尚美也！美最讓人動情，美最讓人癡迷，陳少梅長期堅持唯美路線，並為此遭到非議。事實上，繼承一份美比創造一份醜要艱難得多，而傳統的美一定比創新的醜更受歡迎，這是藝術市場永遠的金科玉律。
        

陳先生的書法在上圖的題款中可以品味到，他學的是元人倪瓚，而倪氏書法源于六朝書法，用啟功先生的話講是“僻澀中獨具古媚的風格”，所以很難學得神形兼備，而少梅先生卻做到了，不能不說天分極高。這樣的字配他精美的畫，可以說是珠聯璧合，更增加了他畫作的藝術價值和收藏價值