如果想看真正讓人傷透腦筋的解字謎

我會去看推理小說或稗官野史

如果想看讓人喘不過氣的動作或吊鋼絲

我會進電影院或去看太陽馬戲團

如果要看狗血淋漓咬牙切齒或歇斯底里的表演

我會去看三立看鄭文華

所以…

為什麼週六的夜晚

我要坐在劇場裡看以上皆是卻又樣樣不到位的表演呢

說真的

上半場就已經有點看不下去　

本來決定中場休息就閃人

但想想因為是屏風　　就再試試　再等等吧

雖然 先前看六義幫就覺得有點坐立難安

合法犯罪也是

只是有兩個老戲精所以還算可接受

但這次真真是…

唉。沒想到屏風的戲也開始讓人屢視不爽。

每個人都有適合自己的文本適合自己的形式

不是會寫劇本的就會導戲

也不是每一個故事都適合寫成劇本　

或每個劇本都適合用任何一種型態來演出

當然　有些真正瞭解自己想說什麼

或真正瞭解各種不同表現型態本質的人可以轉換得非常順利

但這畢竟是少數

而任何一種表演形式更不是加上一些其他表演型態的表演元素　

就可以稱之為創新

觀眾不是那麼好呼弄的

對我而言　長久以來

屏風的戲　說到底　就是個真而已

雖然一直以來　沒有太創新的劇本或形式

不會讓你驚豔

但你總是可以感覺到一份真實深切甚至是急迫或焦慮的情感在那背後

不管是用大白話的形式　

還是遮掩在嬉笑怒罵的背後

所以屏風的戲可以用文勝於質方式存在著　吸引著觀眾

可後李國修時代的屏風好像不是這樣了

劇團當然可以因主其事者的更迭而變其風貌

就像品牌會因為換了設計師而更其風貌一樣

但如果繼任者舊的承襲不了而新的又畫虎不成

那觀眾又有什麼繼續的理由呢

戲不一定非得要文以載道或有什麼人生意義

但如果一齣戲連好看都稱不上

如果讓觀眾懷疑台上那些演員根本不知道自己在演什麼而只是用高亢的語調來掩飾貧瘠的情感

那　觀眾為什麼還要進場看戲呢

還不如待在家裡躺在沙發舒舒服服的看康熙來了或強心臟哈哈大笑來得有益身心

上禮拜一連看完四天的京戲

從頭到尾沒有失望

最後一天聽演員們下了妝以現代模樣清唱還是覺得受不住的好

這禮拜看了這齣半年前就買好票的王國密碼

不禁覺得

舞台真是個誠實又殘忍的地方

什麼都被放大

什麼都遮不住