藝術治療課在這學期我是以跨修的學分選修，一門專開給藝術教育組的課程，很有趣的一堂課加很年輕的教授，年輕是代表上課充滿了熱情和無限貢獻，當然也有很老然後超熱血的教授，王雅各就是一例。
在此學期的藝術治療課程中，談到了許多關於藝術治療和藝術教育的差異性和同質性。而這當中我們要確定的是藝術教育到底要教給我們什麼東西？我們所學的是以前師專留下的日據美學還是之後延續下來的美勞教育學系的東西，當然裡面牽扯的是一連串的歷史背景和權力分配問題，那就不是我們要探討的部分。而裡面學生每個都要發言容不得妳聽別人說而不作貢獻。
在回答的過程中每個人都能夠有一套關於自己的邏輯和被教以及教導的藝術教育理念，每個人的回答我認為都不是錯的但也非切中問題的核心，當然教授也是如此認為，藝術教育要教給我們什麼？他也是沒有定論。我們只能用廣泛的定義來限定藝術教育範疇，但那都是我們生活所處的經驗告訴我們藝術教育是什麼？
舉個例子：如果你是受傳統教育出身的，妳會認為美術就是要畫的像，而畫的像我們必須要不斷的勤加練習素描以及畫油畫或者出去寫生才能夠達到心想筆到的境界。而各種的受教育經驗會影響我們對於施教的教學目標有關，那麼我們就會問，我的經驗不對嗎？我也是這樣活過來的也沒什麼不對啊？所以這就是角度的問題，切入的點不同就會有不同的看法，只是需求不同罷了。並沒有要在這篇文章裡面找出藝術教育的目標，那也是不可能的事。不過我可以提一下教授所說的看法：藝術教育最終的目標不是要培養藝術家，而是要引領個體經由學習藝術透過藝術表達自己。而絕大部分的人常會把目標當成寫實技術的習成以及成功的畫展，那些只是學習手段但不是目標。試問多少人在長達12年國教相關美術教育之後能有信心的說我喜歡藝術創作帶給我的快樂，我聽到都是我不會畫畫、我沒那個天份、我畫不像啦。而原因都是之前的老師或同學說妳在畫什麼東西？好醜喔好奇怪，憑著一些畫不像口語就斷了妳表達的念頭。這是否就太過離譜了點，如果是世界藝術大師評論妳沒天份就罷，又何必聽從那些批評的人。弔詭的是藝術教育是專業的領域但在國小教資階段卻常常是非專業領域老師擔當，當然原因為政策以及資源分配的問題，那是我們無法阻擋的部分。
未完待寫