2007-06-29 23:37:40butterfly Yen 奶油蝴蝶
古希臘與古羅馬的藝術
視傳系 趙家譽 陳昭瑋 鄭宇涵
西元前6世紀初，希臘的繪畫已經開始擺脫東方傳統的影響並且逐漸形成了自己的裝飾風格，也產生了一些傑出的畫家，據傳說有兩位希臘畫家曾進行繪畫競賽：一個畫出鮮美誘人的水果引鳥兒來啄食，而另一個卻畫出一塊布蓋在畫上，騙得他的對手去揭開。結果當然是後者獲勝。但是在今天希臘的美術，流傳下來的作品基本上是雕塑和建築方面的，當時享有盛名的畫家，我們已經看不到他們繪畫的真跡，後人只能憑文字記載想像他們魁人的創作。
不過，還有一個能讓人窺視古希臘繪畫面目的窗口，這就是所謂瓶畫（vase painting），即繪在陶製器皿上的圖畫。西元前8世紀的狄普隆墓地的陶瓶，雖已顯示出瓶畫藝術動人的面貌，但其的黃金時代還得說是在在希臘古風時期和古典初期（約西元前650年 約西元前480年）。希臘瓶畫經歷了“黑繪式”與“紅繪式”兩個主要的發展階段，黑繪瓶畫上的圖像是黑色的，紅繪瓶畫上的圖像是赤褐色的。在不少沒有留下姓名的瓶畫家之外，也有一些人的姓名傳了下來，如黑繪名家埃克塞基亞斯（活躍於西元前6世紀下半葉）。普斯亞克斯（活躍於西元前6世紀下半葉）；紅繪名家歐弗羅尼奧斯（活躍於約西元前520一約西元前500年）等，這是迄今為止，在我們敘述的繪畫歷史中，首次出現的創作者個人的姓名。進入古典時期（約西元前480年 西元前323年），還出現了一種白底彩繪瓶畫，綽號“阿喀琉斯畫家”的作品代表了這種瓶畫的風貌。從黑繪到紅繪，再到白底彩繪，反映出古希臘畫家的追求，其中的發展變化，充分體現著他們把繪畫看成是一面鏡子，要復現自然的形態，使觀畫者注視畫出來的圖像時，覺得跟真實的事物和景象相似。這種模仿自然，再現對象的態度和方式，成為古希臘美術的基本特點之一，對此後歐洲及西方繪畫的發展，產生了極其深遠的影響。古希臘繪畫與古代東方繪畫相互映照，共同構成豐富多彩的藝術景觀。
羅馬藝術主要承襲了希臘藝術的風格，所以美術史常常把古希臘、羅馬藝術並稱。但它同時也受義大利土著文化伊達拉里亞文化的影響，也有自己的特色和創造。與古希臘相比，羅馬藝術更傾向於實用主義、在內容上追求享樂與世俗，形式上追求宏偉壯麗，人物表現強調個性，與古希臘追求"和諧"不同，古羅馬總的美學思想追求是："崇高"。它的美術成就主要表現在建築、雕刻、繪畫上。建築上值得一提的有：城牆、萬神廟、科洛西姆竟技場，公共設施有高架引水橋、城市廣場、巴西里卡會堂等，以及紀念性建築凱旋門、圖拉真紀念柱等。羅馬的肖像雕刻取得了卓越的成績，有受希臘影響的共和國末期的《奧古斯都像》和帝國時期寫實風格的《卡拉卡拉像》、《馬爾克‧奧里略騎馬像》；而圖拉真紀念柱的浮雕已凸現紀事與寫實的特徵，羅馬的繪畫主要是鑲嵌畫和壁畫，現存主要是龐貝古城的壁畫。
參考資料
http://202.43.196.230/language/translatedPage?tt=url&text=http%3a//www.beelink.com.cn/20020714/1156824.shtml&lp=zh_zt&.intl=tw&fr=fp-tab-web-t,http://202.43.196.230/language/translatedPage?tt=url&text=http%3a//www.ntsf.edu.cn/dy/jianzhu/jianzhu2.htm&lp=zh_zt&.intl=tw&fr=fp-tab-web-t
西元前6世紀初，希臘的繪畫已經開始擺脫東方傳統的影響並且逐漸形成了自己的裝飾風格，也產生了一些傑出的畫家，據傳說有兩位希臘畫家曾進行繪畫競賽：一個畫出鮮美誘人的水果引鳥兒來啄食，而另一個卻畫出一塊布蓋在畫上，騙得他的對手去揭開。結果當然是後者獲勝。但是在今天希臘的美術，流傳下來的作品基本上是雕塑和建築方面的，當時享有盛名的畫家，我們已經看不到他們繪畫的真跡，後人只能憑文字記載想像他們魁人的創作。
不過，還有一個能讓人窺視古希臘繪畫面目的窗口，這就是所謂瓶畫（vase painting），即繪在陶製器皿上的圖畫。西元前8世紀的狄普隆墓地的陶瓶，雖已顯示出瓶畫藝術動人的面貌，但其的黃金時代還得說是在在希臘古風時期和古典初期（約西元前650年 約西元前480年）。希臘瓶畫經歷了“黑繪式”與“紅繪式”兩個主要的發展階段，黑繪瓶畫上的圖像是黑色的，紅繪瓶畫上的圖像是赤褐色的。在不少沒有留下姓名的瓶畫家之外，也有一些人的姓名傳了下來，如黑繪名家埃克塞基亞斯（活躍於西元前6世紀下半葉）。普斯亞克斯（活躍於西元前6世紀下半葉）；紅繪名家歐弗羅尼奧斯（活躍於約西元前520一約西元前500年）等，這是迄今為止，在我們敘述的繪畫歷史中，首次出現的創作者個人的姓名。進入古典時期（約西元前480年 西元前323年），還出現了一種白底彩繪瓶畫，綽號“阿喀琉斯畫家”的作品代表了這種瓶畫的風貌。從黑繪到紅繪，再到白底彩繪，反映出古希臘畫家的追求，其中的發展變化，充分體現著他們把繪畫看成是一面鏡子，要復現自然的形態，使觀畫者注視畫出來的圖像時，覺得跟真實的事物和景象相似。這種模仿自然，再現對象的態度和方式，成為古希臘美術的基本特點之一，對此後歐洲及西方繪畫的發展，產生了極其深遠的影響。古希臘繪畫與古代東方繪畫相互映照，共同構成豐富多彩的藝術景觀。
羅馬藝術主要承襲了希臘藝術的風格，所以美術史常常把古希臘、羅馬藝術並稱。但它同時也受義大利土著文化伊達拉里亞文化的影響，也有自己的特色和創造。與古希臘相比，羅馬藝術更傾向於實用主義、在內容上追求享樂與世俗，形式上追求宏偉壯麗，人物表現強調個性，與古希臘追求"和諧"不同，古羅馬總的美學思想追求是："崇高"。它的美術成就主要表現在建築、雕刻、繪畫上。建築上值得一提的有：城牆、萬神廟、科洛西姆竟技場，公共設施有高架引水橋、城市廣場、巴西里卡會堂等，以及紀念性建築凱旋門、圖拉真紀念柱等。羅馬的肖像雕刻取得了卓越的成績，有受希臘影響的共和國末期的《奧古斯都像》和帝國時期寫實風格的《卡拉卡拉像》、《馬爾克‧奧里略騎馬像》；而圖拉真紀念柱的浮雕已凸現紀事與寫實的特徵，羅馬的繪畫主要是鑲嵌畫和壁畫，現存主要是龐貝古城的壁畫。
參考資料
http://202.43.196.230/language/translatedPage?tt=url&text=http%3a//www.beelink.com.cn/20020714/1156824.shtml&lp=zh_zt&.intl=tw&fr=fp-tab-web-t,http://202.43.196.230/language/translatedPage?tt=url&text=http%3a//www.ntsf.edu.cn/dy/jianzhu/jianzhu2.htm&lp=zh_zt&.intl=tw&fr=fp-tab-web-t