如何形容《入殮師（Departures）》這部備受矚目的奧斯卡最佳外語片？大致而論是：用日本人一貫的抒情手法，探討生命真諦，同時表現出對入殮師這份職業的尊重。

原以為電影調子會很沉重，結果並非如此，歡笑淚水穿插其中。或許有人略嫌故事太煽情、過於美化入殮師，但是無可否認，導演瀧田洋二郎完全展現其導功，如出色廚子，將普通不過料理，烹調出難忘味蕾觸覺，這歸功於他近30年執導生涯，拍過無數片種，集各元素之大成。

男主角本木雅弘飾演的大悟，是都市人的縮影。因樂團解散，大悟失去了令人稱羨的提琴手工作，無一技之長的他，誤打誤撞當上入殮師，在大眾眼中的低賤工作裡，甚至妻子不諒解下，重新贏得尊重和感激，這不是每個打工族的期盼嗎？

像小草莓，遭遇挫折，他選擇放棄，職業大提琴手工作丟了，他遠離東京返家鄉山形縣。如同面對兒時父親的不告而別，把記憶封存於再不適用的小型大提琴。明明瞭解入殮師工作性質，卻抵不過金錢誘惑，瞞著太太，過一天算一天。

電影妙就妙在，這本應嚴肅的題材，借由本木雅弘偶爾喜感又對一切不確定的忐忑演出，在一次次喪事中，讓我們看見用心和投入，職業貴賤不區分。並透過扮女裝的男死者和澡堂老闆娘，輕輕帶出社會多面向，反思工作的真正意義。為與不為，問心就好。

大馬沒有這種入殮師，一般由專處理後事的壽板店，提供一站式服務，包括簡單更衣、整理儀容，而且從事這行業者，大多樣貌需夠煞氣，才能抵住陰氣，呵呵。

毫無意外地，我被感動了。入殮師一絲不苟為已逝者擦拭身體和裝扮的認真專業態度，使人動容。一生為家庭奉獻的女死者，以最美姿態離開，莊嚴感人，令我在電影才進行了1/3，眼淚已不聽使喚地掉落。

表現最佳者，屬山崎努飾演的老師傅佐佐木先生。相比起橫掃日本無數最佳男主角的本木雅弘，他更應得到嘉許！那專注一致、溫柔細膩的神情表現，演技無懈可擊，可惜發揮空間不大，但足以成亮點。久違的廣末涼子，人妻美香角色，亮麗依舊，惟只是漂亮的花瓶。

心結，是電影另一主題。大提琴是不想再觸碰的失敗回憶，卻惟有透過琴音，才能得到連性愛都安撫不了的心靈慰藉。悄然離家的外遇父親，多年來音訊全無，成長過程中，因缺乏父愛和教誨，形成一股怨念，然而當小石頭重現眼前，原來早已沒有恨。訴說著愛的小石頭，老人家臨終前嚥下最後一口氣仍握緊不放，淚水流淌。其實，無論多遠，愛不曾消失。

鮭魚冒死仍逆流而上地游回出生之地，剎那你有被觸動嗎？

澡堂老客戶的一席話，點出全片主題。死亡，不是一種結束，而是再一次的遠行，從這道門跨越另一道門，就收拾起悲傷的情緒送行吧！

我們，總有相逢的一天。

P.S~感謝音樂大師久石讓的精彩配樂，表達不同情緒的大提琴拉奏。如隨著鏡頭穿越蜿蜒山丘，平靜卻輕敲心波，雲淡風輕，確具推波助瀾效果。可惜，大馬沒發行電影原聲帶，無法從唱片行敗一張回家，細細聆聽。

觀賞於GSC Gurney Plaza
2009年6月26日（週五）
晚上9點

完成於
2009年7月17日（週五）
中午12點37分

大馬采用的英文版海報。

喜歡3人一起啃著香脆炸雞的片段，似狼吞虎咽般，卻那麼地快樂。大悟在之後拉奏一曲，他過得很好，他沒有放棄大提琴，只不過是把它從職業回歸到一種單純喜歡、抒發個人情懷的工具。佐佐木先生和秘書，大家背後都有屬於自己的故事，悲喜之間，依舊要面對人生。

澡堂老闆娘的出現，除了讓人看見其認真面對工作的態度，還透過與美香的對話，對大悟這角色多一層認識和解讀。