《一奏傾情》，我喜歡電影的香港譯名，愛情總發生在電光火石間，男主角剎那對女主角產生愛慕，正始於兩人以吉他和鋼琴合奏一曲之後。

那次的相遇，稱不上浪漫，卻因為音樂，把原本風馬牛不相及的兩個人，牽扯在一起。他們都沒有名字，也對的，既是過客，又何須在意太多呢。

每天，他們都在都柏林某一條嚷嚷擾擾的街道上，打過無數的照面，男孩是街頭音樂人，白天唱著大家熟悉喜愛的流行曲掙錢，夜裡唱著自己的創作，時而憤怒、柔情，透過發表作品，尋找知音，雖然這些日子以來，從未有人用心傾聽。

女孩是街頭派賣員，工作性質不固定，每天固定走在大街上，與形形色色的路人接觸。

他們都是陌生人，本該就一直這麼下去，彼此互不認識…

那個晚上，當男孩唱著心碎的情歌，悼念逝去的戀情時，女孩被吸引住了。然後，他們下一次的見面，就在一起背著吉他，一個拉著壞掉的吸塵機，這麼滑稽的鏡頭下展開。

這是我首部觀賞的愛爾蘭電影，不曉得會否是最後一部呢？呵呵。雖然拍攝手法趨向紀錄片形式，然而電影仍是在有劇情底下進行，因此我會把它歸類為音樂類型片種。

雖然老掉牙，可是依然想這麼說，實在厭倦了好萊塢的商業電影，每每看到不同國家的電影，就會深受感動或感覺驚喜，因為很清新、很自然，或許顯得不太成熟，惟有不在設計中，我們才會輕易打開心扉。

《Once》大概就是這麼一部電影。男女主角都是電影新手，Glen Hansard是愛爾蘭樂隊The Frames的主音，Marketa Irglova則是捷克鋼琴家和唱作人，兩人曾經在Glen Hansard單飛首張個人專輯中合作，據悉電影歌曲有部分就取自其中。導演兼編劇的John Carney，是The Frames低音吉他手，電影概念就在樂隊一場演唱會中，起了雛形。

不像我們熟悉的《Moulin Rouge》、《Dream Girls》、《如果。愛》等音樂電影，用唱來替代對白，上文已提及，《Once》以紀錄片形式進行拍攝，他們用語言說出自己的故事，用歌曲代替心聲，真實感和投入程度，非以上電影能匹比。

男孩在音樂上的被動和鬱鬱不得志，女孩在異鄉尋求更好生活的追逐，是個大對比。女孩所扮演的角色，不僅是被愛慕的對象，也具備了鼓舞作用，她對音樂的熱誠，使樂器店老闆准許每天午餐時間，讓她彈琴一小時。男孩回頭看自己，發現所謂的堅持，其實不過是自欺欺人，於是他終於試著去勇敢。

結局是傷感的，然而正因為它的不完美，更加添了《Falling Slowly》的動人因素。

女孩也對他有感覺，在山上說出和丈夫的距離和理念的差異，導致彼此各自生活在不同的國度時，男孩問她，還愛著她的丈夫嗎？她說了一句捷克語，翻譯巧妙地別過這一句，教人猜不透。經過通曉的網友解答，那句話正是「我愛你」的含義。

她希望孩子有個完整的家，當男孩邀約聚一聚，她都拒絕，既然沒有結果，為何要開始呢？她在男孩離開前，兩人不再碰面，就讓這場美麗的音樂邂逅悄悄地結束吧！

當《Falling Slowly》緩緩響起，男孩帶著滿足的輕快表情登上飛往倫敦的班機，女孩收到了這輩子都不可能遺忘的禮物…她彈著鋼琴，丈夫回來了，那是一幅全家福景致，應該感到圓滿。望向窗外，一臉茫然，當鏡頭漸漸縮小，一窺都柏林地帶全貌，天氣晴朗，太陽高照，又是一大城小事。

電影宣傳文案這麼寫著：「How often do you find the right person？」他們會是天造地設的一對，永遠都沒有答應，我們只知道要找一個對的人，實在不簡單。可是愛情，並非只找對了人而已。

Glen Hansard的表現，不及音樂和演唱般令人驚豔，倒是Marketa Irglova，演技很自然。據悉，兩人在現實生活中是一對戀人，實在登對，也彌補了電影留下的遺憾。

《Once》舒服好看，且探討議題早已超出愛情片的界限。本文，僅集中談愛情，餘者如音樂室制作人的白眼和刮目相看、男孩對女孩結婚和有小孩兩者間的落差、男孩父親的放手與鼓勵等等，請自行探究。

倘若你喜歡愛情片和音樂題材，這部充滿異國情調（慶幸以英文為媒介語）的愛爾蘭電影，千萬別錯過，單是感受奧斯卡最佳原創電影歌曲獎《Falling Slowly》的現場演繹氛圍，已值得一看！

觀賞於
2009年4月25日（週六）

完成於
2009年5月8日（週六）
下午5點57分

PS~暌違一段時日的金曲歌后楊乃文，剛推出了全新兼首張英文專輯，恰好也收錄了《Falling Slowly》。