不喜歡黎明及章子怡的我只是給電影的畫頭深深吸引，還近來沒有什麼另外的選擇之下，難得找到我那忙極的電影之友，對梅蘭芳這名伶又沒有什麼認識，抱著不是很大的期望入場吧！(感恩的是我的腸胃炎似乎遠離我了。入場前喝了咖啡，吃了麥記，沒有什麼奇怪反應，得來不易！)

上半段好看極了，余少華及孫紅雷的演出給電影的下半部比下去。余少華演的少年梅蘭芳是一支冰雪中的梅花，不是玫瑰的美艷、牡丹的傲氣，他只是一支沒有雜質的梅花，透明的，純淨的。邱如山已分不清，自己是對於這個台上是女，台下是男的人懷著什麼樣的感情。這令我想起不想起身邊不少人對Edward Cullen 的迷戀。京劇是現場的演出，感情的牽扯更是強烈。突然更加明白為何很多藝人被禁止談戀愛，表演很大程度上是在散發個人的獨特吸引力，除了基本工外，散發什麼樣的東西出來，表演者原來要台上台下的都活得一樣。不知有多少人有那天賦，情感情緒有好好的控制器？

同行朋友說每項表演就算是有多不明白，言語不通，觀眾總能吸收到一些東西。我看我變得很顧忌且考慮太多了！總是覺得事前做了點功課才安心，但就像去旅行失去了冒險的樂趣。這是愛思考還是愛做白日夢的毛病？最好的最差的我總是預算了，賽後檢討我總是給它們打分，病態也？

還有電影的對白很有文字美，完全看到聽到白話文的精彩，胡適你是對的！

近來看的讀的都是有關感情刻劃拉扯很深的故事(福爾摩斯我又再次先放在一旁)，很容易陷入每一個故事很深的我有點頭昏腦脹，貪心真是要不得！都怪我死要同步看那麼多的故事所致！