【圖】我跟我的老師與師母合影。只拍一張，角度不太好，真遺憾！

一個藝術家最大的成就，就是作品能為世人所欣賞與喜愛。但要能夠成為世界知名藝術家卻寥寥可數，這樣天才，百年難得一見，甚至數百年才能誕生。就算曠世奇才誕生，時機不對、環境不對，不但畫風無法為當代所接受，也有可能會窮途潦倒含恨而死，以梵谷來說，就是經典案例。所以，人生無常，要成就藝術也需要因緣際會。

不管如何，一個穩定社會、自由民主國家是滋養與豐富藝術家養分的地方，雖然天材難尋，但只要靠後天的努力，在現在台灣社會，都會給予適當的舞台與肯定。現在社會、政府對藝術給予資源有限，但現在欣賞、創作藝術的人口還是再不斷蓬勃發展。

當以藝術家為職志，創造則將是生活中最重要的工作。作品讓世人知道的方法很多種，教學或不定期的聯展、參展，而透過比賽也是一種。

不定期個展並搭配畫冊出版，是藝術家階段性展現自我成果的重要工作。而展出時間，接受各方批評指教，儲蓄祝福能量，來為下一波創作打下基礎。藝術品有幸被公眾喜愛收藏，藝術家因能改善生活，有更多錢能買紙、顏料，並有機會走遍江山大海，吸收更多靈感，創作更多作品，來豐富多彩多姿人間。

我高中就讀美術實驗班，王國和是我第二位國畫老師，第一位是蔡茂松。當時我們是第一屆實驗班，學校很重視，四科術科（書法、國畫、水彩、素描）請來老師都是台灣藝術界中壯輩精英，所以初期發展我們都會透過比賽來提升競爭力。除了能自我肯定外，也可透過比賽打響學校知名度。這樣幾屆下來，事後我發現從事藝術創作、教學、比賽成就，還是以我們班最為獨領風騷。如果沒記錯，我可能是三年下來我們學校比賽得獎最多的一位。

我初期會積極投入比賽是有一些原因的，之前的初中升學教育讓我三年痛苦無比，內外壓抑三年無法解放。面對高中生涯，直覺自己對藝術有點興趣下，我選擇美術實驗班。居然發現在創作過程找到心靈的寄託，與生命的樂趣，同時解放我對「手」的秘密。而在天時地利下，我從高一開始正式學習拿毛筆，就開啟我跟筆墨的緣分。

當時術科中，書法的材料成本最低，我受限於經費，以書法做切入。我的第一任書法老師是鄧淑美，她鼓勵鼓勵我跟後來書法老師方連全學習。一個老師，能夠要自己的學生去跟外面老師學習，而她自己也跟著去學，這真是讓我覺得太不可思議。當時學書法一個月三百元吧，我大約學一年就停止。水墨畫部份，我也想去學，但學費太貴一個月要八百元，因為蔡老師是名師，行情就如此，我記得好像學沒多久就放棄。

蔡茂松老師教我們一學期後，換他的學弟王國和老師來教我們。王老師大方隨和個姓馬上很容易跟學生打成一遍。我可能是過往壓抑的能量急需宣洩管道，我對書畫瘋狂投入，有時一坐下去七、八小時專注書寫與創作，往往達到忘我境界。

王國和老師發現我的熱情，同意我跟另一位同學陳育玲（現在任職台北市立美術館），可以週末到他家免費學習，也就是個別指導。實在超讓人感動，因為個別指導費用是非常貴，而且王國和在當時全國水畫畫領域也已經小有名聲。如果沒記錯，這項學習一直持續到畢業。當時只要周末有空，不分寒暑、刮風下雨，我都會從我家裡國民路騎腳踏車約七公里路遠到永康找老師。他也熱心教導，從構圖、運筆，提供畫稿，並藉此教導人生大道理。「有容乃大」是他人生最大座右銘，常常提出來跟我們勉勵。

我退伍進入職場後，王國和老師於一九九二年在台南市立文化中心舉辦第二次個展，他的畫冊從策劃、設計、完稿，都由我一手包辦。這本畫冊設計，也是我少數設計最滿意得作品之ㄧ。

之後我忙碌於工作，荒廢藝術創作。其實也不是荒廢，是我期待內心有自我藝術放逐體驗。因此，我慢慢脫離藝術圈，三十歲前夕，我停止書法、藝術教學，全心投入非政府組織工作。後來發現只有在抗議、辦活動場合，才能看到我的書寫作品。我不稱書法，因為都隨心情、環境奔放亂寫，文字型體有餘，談作品則不入流。

今年初，有一天我接到王國和老師來電，真讓人驚訝，親切聲音依然沒變。他告訴我要辦第三次個展，距離現在居然有15年之久，算算我跟老師斷了連絡也長達15年。他透過我的同學，台南市文化中心主任陳修程找到我的電話，一開始電話接觸，我有些驚訝、有些生澀。當時我忙碌於新工作，自身身心靈狀況也不佳，我也無法在老師的展覽提供具體幫助，我也告訴老師展覽期無法下去。

通完電話，我趕緊打電話給我同學陳修程，請他幫忙老師。他說，不用擔心，文化中心的自己展覽絕對會幫畫家搞定宣傳，我心想也是啦！我離開台南有段距離，如果要在媒體幫忙也有些侷限。

農曆年後，王老師再次打電話給我，他以為我還在台南，我也突然驚醒，忘記答應老師過年回台南要看他。當時離展覽不到一星期，我突然想起，可以幫忙搞些政治人物賀電，我請老師寄些邀請函跟畫冊，我來幫忙處裡。我心裡盤算，應該下去一趟，因為過往記憶不斷湧現。

展覽前三天我收到王老師他女兒電子郵件，內容真叫人吃驚，她說王老師因為壓力大，血壓飆到180，一直不斷吐，所以緊急送醫，後來無礙，真是嚇死人。我收到信件，急急忙忙去電，但打錯電話，後來傳來無礙，我才鬆一口氣。

二月十七日茶會開幕當天，天氣台北還陰冷細雨，南部居然艷陽高照。我特別下去看老師展覽，順便跟同學見面。我提前到達現場，發現老師依然沒變，氣色還真好，師母也是。而他的兒子跟女兒都長大成人，也在現場協助招呼，氣氛溫馨感人。王老師帶人親切，桃李滿天下，在松柏長青教老人畫畫也數十多年。而享譽全國古都知名眾多藝術家、企業家、學者等等紛紛前來祝賀，現場賓客雲集，擠得水泄不通。

我沒啥打擾老師，先在現場欣賞老師創作。老師作品足跡從我國疆山，延伸到中國山河。在老師精采構圖、渾厚用筆下，山川景致變的壯麗多嬌。而老師專長古都風情、台江風貌，融入情感、功力、特殊構圖，至古無人出其右。

而在貴賓致詞時，老師的國小老師孫校長到場勉勵，並調侃老師小時候很調皮，常常偷芒果，所以常常被他打屁股，引起哄堂大笑。而老師在憶請他藝專恩師，以自創裂罅皴及狀貌濤浪的水色畫法，享譽國際水墨畫大師傅狷夫時（1910-2007），更讓人深覺在當今師道式微的年代，這樣濃郁跟富有古典美感的師生關係，還真叫人動容。

王老師說，他在藝專時，傅狷夫因為他南部人，離鄉背景在外求學，很關心他的生活，而從作品中發現王老師的藝術天份，要他認真學習。有一次師母要他留下來跟老師吃飯，後來才知道，他是老師來台第一個到他家吃飯學生。王老師在感動於餘，更發憤創作。傅老師勉勵他，畫畫要用心，用愛跟大地做朋友，做人要有情有義，作品才有感情。人心中有愛，世界就會變的很漂亮。

王老師在致詞時憶起亡母，一度失聲痛哭，讓人感傷。王老師說，以前他媽媽在世，只要老師辦展覽或聯展，她都會打扮的漂漂亮亮跟老師去看展覽。但今天展覽現場，來了好幾百人，看來看去，卻看不到他媽媽的蹤跡。

距離十五年沒辦展覽，作品應該非常多與豐富，但受限於場地，只能展出不到三、四十幅作品。我跟我朋友聊天，充滿無限感慨。作為台灣古都，文豐鼎盛，人才擠擠，大師級藝術家多如繁星。但是這個城市居然沒有美術館，像樣而有水準的展覽會場只有區區一個小小文化中心，讓藝術家排檔期擠破頭。而有現經費，連王老師這種重量級藝術家，都需要自籌。還要等到七十歲人沒死，政府才會編經費，好好辦個展覽表揚一番，萬一不幸提早「葛屁」，那就變成紀念展，想想還真心寒。

最近心境有點改變，渴望回到心靈創作。我跟我朋友開玩笑，我現在四十出頭，還真應該好好提筆來創作，這樣到七十歲，如果沒「葛屁」，就有機會辦個七十大壽展。希望這夢還真能實踐，不然就來生再當藝術家喔！

【圖】展覽現場盛況空前，人山人海，你看看有沒有你認識的藝術大師。