花了很長的時間（真的很長），
把過去和樂團一起演出的DVD從頭到尾看過一遍，
不知道該說是個新鮮的體驗呢？還是恐怖的體驗？

說它新鮮，是因為我一直扮演演奏者，
卻幾乎沒有從聆聽者的角度來看樂團的演出；
說它恐怖，則是因為經過處理後的音響，
和當時在舞台上聽到的效果非常不同，
我根本不知道哪種聲音才是最接近聽眾所聽到的。

看完之後，我還真佩服自己居然有勇氣全部看完（笑）。
尤其是第二次和第三次演出，
自己的聲音前後有著相當大的不同。
第三次演出前，我為了考試請假了四個月，
回來之後又只練了兩個多月便上台，
樂曲的熟悉度和掌握雖然沒有問題，
但好幾個月沒有練琴，聲音的質地和密度畢竟有差；
要是跟別人說我練琴練了十幾年，大概會被笑死吧！

而且表情真的不如第二次演出可愛和自然（笑）。
果然是心裡有疑慮的緣故嗎？

想起許許多多練團的事。

〈杜鵑花開〉的梆笛主題到底誰吹得好？
Edward？還是Chuchu？
Edward的笛聲超甜，那絕對不是笛子的問題，
他光用一把梆笛就可以讓擦絃組所有的女生變成他的粉絲。
Chuchu？他很man，聲音也比較寬廣，
而將近190的身高也讓他的笛聲聽來格外有氣魄。

〈長城隨想〉第三樂章起始，降Ｅ調，哭調，
我的那句solo接在中音笙之後出來，
要負起讓整個樂團的音響和情緒降到最低點的責任，
八個音符，兩個小節，對我來說卻是四個樂章中最困難的部分。

Caramel擔任〈黃土高坡〉的梆笛主奏，
為了學笛子，她遠赴蒙古找老師，住了半年多，
那種氣勢和味道，已經完全染上草原的氣息，
「黃土高坡」差點變成「蒙古草原」，
而且她的笛聲聽起來完全不像女生吹出來的，
和樂曲的設定完全不同……

練〈鴨子拌嘴〉是個有趣的經驗。
上台的六個人中，除了Ho和Janet之外，都不是打擊組；
不過我們的節奏感和音感都算是樂團裡還不錯的，
練習的時候也沒有遭遇到很大的困難，背譜也背得很順利。
每次看Ho、Janet和James這三隻「鴨子」吵架都覺得很好笑，
更好笑的是，從開始練習到正式上台，
他們吵架的方式沒有一次是完全雷同的。

〈豐收鑼鼓〉讓正牌的打擊組吃了不少苦頭，
幾個人要遊走在各種打擊樂器中，不停變換。
為了速度和拍點的正確，他們得把主奏樂段全部背下來，
不過這也讓第一次去聽我演出的姊姊大為意外，
「打擊？當然是全部背譜啊！不然怎麼來得及？」
我理所當然地說，姊姊卻出乎意料之外地驚訝。

從開始學琴到現在，
我到底練過多少曲子？應該破百了吧！
這個數字有點讓我起雞皮疙瘩……

但，我想，我應該還會繼續練下去吧……