我倚在座椅裡，靜靜的眺望著遠處的山野，山不高，卻在我的視野裡顯露出她多層次的曲線，遲暮的霞光穿過茂森的葉林，透出金黃色的神韻來。

是秋季了，真的是應景應情啊，我囁懦的重複著。

努力的端詳著山野和前景的綠色土地，金秋的麥浪鋪平了整片農人的莊園，很美的構圖，要是真能踏進這片田野，或許在視野外的範圍內，還有令己神往的色彩。

的確是一幅美麗的構圖，山真的不高，可我卻很感到渺小。油畫展館裡，風從撩人的窗口拂起，我緩緩站起身，繼續向前慢慢的走。這個黃金假期，自己鬼魅的竟找到了這裡來，俄羅斯莫斯科河畔美術館的當代油畫展。黃金的時節，當朋友們還紮在人堆裡時，我卻逕自在這裡拾取金穗，是啊，連我都納悶。

「油畫可不能近觀哦，站的遠些，才有美感。」

低吟般的私語聲中，我繼續仔細欣賞著遠自俄國的油畫作品，坦白的，我不懂繪畫，可對於藝術的真實和質地卻始終尊重不怠。這些畫作，讓人看了都會呆呆的駐足腳跟，沒有孤高雅潔的國畫筆鋒，也見不到簡潔速取的簡筆畫感，油畫對線條的要求真的太寬容了，一抹抹油彩自由的堆砌起完整的表面，若是近觀，當然只以為是潑翻了油墨而已。油畫的美，也許正是在追尋一種印象。

身旁的一位先生，每幅畫作面前必定留下他的嘖嘖稱賞，「構思不錯啊。」可是我發現，每一幅油畫除了靜物寫生、山野農村、人物形象這些限制的框本外，其實並沒有什麼特別的奇異構思，故而我堅決不贊成這位先生的斷語，倒是我洞察出了一點：所有的作品恰恰是在色彩的運用上達到了美好的印象。

在俄羅斯，農村與鄉野是人們守土的唯一所在，陽光下的事物都有它的本來色彩，可生活就是如此，幸福的光韻總會隱形，自然色往往不被人重視，陽光下的原色總會遭人遺棄，彷彿以近不值得歌頌了。這一切直到有了藝術家，他們永遠都在追尋絕對的真實，雖然表面上他們是一群背叛陽光原色的群體，但這種背叛正是增強了生活的色彩感，陽光本色的失落既然是現代人缺乏的一種元素，那就應該來這裡補充啊。金秋的原野與農地是那樣樸素無華，藝術家把生活中的苦用油彩慢慢給填平了。

於是，在長廊的兩端，這些窗口中的風景，被一一喚醒，更準確的說，是這些豐富的色彩點亮了人心。你已經很久沒有在陽光下，看到麥稻可以綠到心田裡，天可以湛藍到什麼程度，白雪有著她絕對潔淨的本色，丁香花也能帶著嬌滴的靈性。

粗壙自由的條線，油彩還是整幅作品的主角。她的演繹是如此的平凡卻又多彩，不講氣勢、不論境界、不苛求用筆和材料，它只是期求人們能更熱情的邀其入畫中，把陽光裡看似黯淡的色彩再度激活。

陽光以外的色彩勝過了它本身。








文字/ 原作於2002年
攝影/ 宿霧 2005年浙江寧海