2011.09.27

    賽德克巴萊上映第四週，終於等到包場觀賞的時間了。在去看電影前，心裡已經做好建設—有可能會期待過高……因為近日新聞還是停留在導演心路歷程的介紹，沒對影片有詳細的介紹與評價；而看過的人有反映較血腥、整部影片都在「出草」之類；還有李崗說片子看來像是紀錄片，反而比較喜歡看非導演專業的「那些年，我們一起追的女孩」……好吧，那就抱著支持國片的心態去看吧。

    影片開始，年輕的莫那．魯道追逐著山豬—傷腦筋，山豬實在很不像啊……有點失敗的電腦動畫。然後是出草的畫面，驕傲的莫那啊，導演已經開始在暗示他那反動不屈的靈魂嗎~~不過力與美的身材，果然是很吸引女生的眼光哩。

    接下來是沉重的歷史背景：昏茫大海中的船艦上，中國代表簽下了割讓台灣的條約、然後是強制接收台灣時，船堅炮利對比著血肉之軀—大約就是這樣畫面像紀錄片吧，不過，其實也代表著導演細說從頭一個「大故事」的企圖心吧。

    其實片子從頭到尾看起來並不覺得沉悶，導演演繹故事的快慢節奏掌握頗佳，甚至適時加入一些「笑料」：如醉倒的小孩巴萬、多年辛苦買火柴收集火藥的「枉費」……無形中融入的輕鬆畫面，讓人想起海角七號，信手拈來的幽默如出一轍啊。

    或許是先入為主的好感，總覺得情緒很容易被電影中的畫面牽動。

    在莫那的爸爸緩緩訴說著手中沾滿鮮血，才是賽德克的男人；手中佈滿了勤於編織而產生的繭，才是賽德克的女人時，蒼老而清晰的聲音，彷彿催眠般地傳誦著賽德克人的信仰。還有當原住民女聲的配樂出現時、在老莫那與他父親的合唱時、在屠殺前夕，老莫那在山邊獨自唱著歌、跳著舞時……以及屠殺之後，莫那魯道在升旗台下，沉重的呼吸聲……。

    當然，看完之後，有人說不喜歡這樣的劇情—為何連老弱婦孺都殘殺、連小孩子巴萬也拿起武器殺日籍老師、殺婦人小孩，儘管他說：「可憐啊，讓我們到天堂當好朋友吧。」

    不過，這就是戰爭的殘酷，不是嗎？導演也曾說明，賽德克族的出草，代表一種仇恨的化解，到了天堂，就成為朋友了。而我的想法是，這也是導演如實呈現各種觀點的作法。就像描述年輕時的莫那魯道，衝動而挑釁，或許正在鋪排著下集鐵木瓦歷斯協助日軍攻打原住民的原因；而賽德克人在運動會上殺光日人，不正因為前面劇情陳述著：「如果日本人只殺一個，就會遭到報復；想要不被報復，就要殺光日本人！」還有，若是一味批判日軍的殘暴，讓民族主義蔓延全片，豈不太慷慨激昂？不如讓「番人」淡淡的抱怨，辛苦工作換來的錢只夠買酒喝；或是讓原住民在辛苦工作砍樹時，上一秒感慨著獵場不見，下一秒卻開始苦中作樂的歌舞；還有部份日人也可以和原住民交朋友……種種的情感衝突與矛盾，正是這部片子的突出之處，歷史中記錄的史實太過簡單，只有開頭、只有結果，但中間仍有太多的空隙需要填滿；就像人不是只有單純的善與惡，歷史也不會只有一種觀點。

    因為日人侵略台灣、欺負「番人」，所以霧社事件中可以殺光老老小小的日本人報復？或是「出草」太過殘暴，但拿槍殺人感受好一些？抑或莫那魯道根本不是英雄，英雄不會不考慮族群存續……一部電影看完之後，若可以引起這麼多討論，它難道還不足以稱得上是一部好電影！

    導演確實認為莫那魯道是英雄，不過，他還是沒把他拍成十足十的英雄，他還是留下了讓觀眾討論的空間。真的很欣賞他說故事的角度、鋪排劇情的能力，因為他就是在說故事，不是在灌輸觀眾某種道理。他明明「愛台灣」，不過他可以容許你不愛台灣。

    其他拍攝的技巧，電影中呈現的美感，就不是我這種門外漢可以討論的了，不過，我愛它的櫻花、愛它的音樂、愛其中原汁原味的歌聲……對我來說，這是一部值得珍藏的好片。

    我也享受，這一段時間以來，大家或公開號召、或默默行動，一起去看賽德克巴萊、支持國片的驕傲，我也喜悅，魏德聖導演讓大家重新發現「夢想」的力量！