自從台北當代藝術館換了經營團隊走下坡後，終於北美館有展可以看了！「限制級瑜珈」是這次雙年展的主題，但根本沒這種運動。它想說的是，慾望：成了當代社會前進的動力，人們也從追求資本的慾望轉為追求自然與健康（但在台灣這如此分眾的社會可能只是某部分的人）。所以他們就以「瑜珈」作為隱喻，人們的集體活動來逃避面對現實的恐懼，代替宗教的信仰。這也讓我想到，原來跨年倒數除了像是部落的人們圍著101這個火把唱歌跳舞，也是大家逃避又老一歲的現實、茫然與都市人的集體空虛？這次展覽總共有34樣作品，就講幾件個人認為有意義的。

首先是外牆、玻璃貼著滿滿的黑色腳鴨，這是Regina Silveria的作品，在視覺上真的很有震撼感。「幻想、慾望、征服」是作者想傳達的。

接著入門的大廳有個黑色像是垃圾灰燼的巨人、又交雜名牌包的「大垃圾」，果然設計人都只是設計下一個垃圾，也諷刺了那些昂貴的名牌終究淪為垃圾。這是Nari Ward的作品：瀝青人。

「有尖輪的方石碑」是來自墨西哥Damian Oretga的作品。黑色縮小版的美國獨立紀念碑，再外加輪子。美國白色獨立紀念碑背後的精神（資本主義嗎），硬是想裝上輪子在世界到處強迫別人接收的時候，他就不是白色了，而是黑色，夠有反美意義的作品！我喜歡。

南韓鄭然斗的攝影作品運用合成的技術超有趣！最有印象的，一個是月光下的海浪和沙灘，但那個月光是舞池屋頂的球，有夠瑪丹娜！另個是遠景是群山，近景是攀岩的人，但那岩石的背後，是木頭的古架。是真是假？假假真真？夠後現代吧！

大陸的郭鳳儀在三大張宣紙上，用不同顏色的細筆畫出超大幅的財神、聖誕老人、猴子。當下只覺得真費工、很厲害！但一看作品名稱是「自由女神」還真有趣！聖誕節是大家最期盼的歡樂節慶、猴子在山裡最自由，但財神才是人們真正信仰的女神！也顛覆了性別在財神與自由女神的界線了。

一顆白色的樹，它的葉片是監視器，你一踏進去就馬上在牆上投影出各角度的你。這是西班牙Alexandre Arrechea的「猜忌的花園」。最近英國才剛被評為僅次於中共恐怖的國家，因為監視器密度全球最高，又建立最龐大的國民DNA資料庫。而在台灣從你家巷口到近捷運站、再到你上班的大樓、電梯，連去7-11也有監視器，我們也活在另個True Man Show。但是治安不好需要監視器的需求已經蓋掉大家對於活在監視器之下的感受。而我最早聽到關於監視器與人權的議題，是在我三年前大一的歷史課。

「看不見的城市」非常妙！分成影片、平面兩種方式呈現。平面是一整面牆壁綠底白字從A-Z的城市名稱排列著，有趣的就是！！！他把所有現在真實世界中有的城市名稱英文字母，都偷偷的作了修改，但是發音上你還是可以唸的出來！所以過去還有個現在？那是姆大陸嗎？還是那些名稱是我們的未來？

五台電視五個女人說著「故事」，作品名為「村莊裡的說書人」，我還坐著看了一下字幕上的翻譯，想試著了解一下那些「故事」。但回家一看文宣，原來她們是精神病患...所以那些是「喃喃自語」...有種被騙的感覺...又是真真假假、假假真真...

來自印度的Nalini Malani，以「祖國印度」為名的影片，是講印度建國時期有數萬名女性被強暴。很妙的是影片裡還出現「可口可樂」的瓶蓋特效，前陣子印度要求可口可樂公佈配方，因為印度驗出有殺蟲劑，而且印度可樂工廠污染了當地土地和地下水，但美國布希出面後這件事情不鳥鳥之....

來自日本的田口和奈，以5大張女人的圖像作品「有點焦慮-如果我可以這樣說」，讓我和朋友在那爭論著這到底是用什麼「畫」的？明明是寫「影像輸出」那不就是電腦繪圖？而且圖面還會反光。但朋友說，她的筆觸明明就是素描阿！那到底是怎回事？

最後壓軸的是一個18禁的影像作品「好萊屋的真實故事」，影片用像預告片又像紀錄片的方式，說一個人從小在義大利長大、一直被家人哄他是導演，他也真的以為自己是導演，還到好萊烏發展等等的過程，最後自殺身亡，影片大家描述男主角的名字是Francesco Vezzoli。但這一切都是假的，Francesco Vezzoli是上屆威尼斯雙年展大出風頭的人物，這是他的作品，把自己虛擬為好萊烏的AV男優以及虛擬的追逐名利的人生。夠屌！有你的！

我只能說從限制級瑜珈這個讓你以為是真的但其實是假的開始，連裡面的作品也都是假的。但大家還是靠著這些假的帶來的娛樂來填補空虛。

接著我忍著超討厭小孩以及想跑去對那些小胖說「你在胖下去雞機會變小」的衝動，走去兒童樂園看行動藝術節。但今天週六全部都是小孩子，每個作品都是融入在遊戲裡面，你就要跟那群死小孩一起排隊！我放棄了。





照片是貝聿銘”封刀之作”蘇州博物館
取自http://www.17u.com/blog/article/40753.html