導演：丹尼爾‧艾佛瑞德森（Daniel Alfredson）
編劇：Ulf Ryberg
原著：Stieg Larsson
年代：2009

作為系列電影《龍紋身的女孩》（The Girl With Dragon Tattoo，2009）的終極版，故事採以多線敘事的形式呈現，焦點置放在千禧年的雜誌主編麥克為澄清女主角莎蘭德的清白，仍舊扮演著偵探的角色挖掘地下組織與政府間的密謀關係，地下組織的幾位耆老唯恐密情曝光，儘管是風中殘燭，仍重起組織來進行對抗，並與司法體系勾結聯合精神療養中心的醫師（過往曾是莎蘭德的主治醫師），企圖製造假病歷來陷害莎蘭德，此外在《玩火的女孩》（The Girl Who Played with Fire，2009）中莎蘭德同父異母的兄弟，也虎視眈眈要對她報負。在這些錯綜複雜的支線繚繞下，逐步帶出政府官僚的弊端與城市罪惡黑暗的一面，並揭露其一群道貌岸然者的假面具。整合三集看來可說是相當具有野心的著作，不只單單停留在一般通俗的懸疑偵探範疇，而能對政府體制做出省思。

雖然這不是典型的【黑色電影】類型，但仍可略窺出某些相類似的表現，像透過莎蘭德這不是傳統劇情片中絕對正義（派）的角色，來對比出更為醜陋邪惡的正派人士與團體，莎蘭德的父親札拉千科，是蘇聯的間諜晚期投靠到瑞典尋求庇護，政府因而成立祕密組織來保護這群投奔者，致使他們過著宛如透明人的生活，一切所作所為的惡行都被隱蔽，這也就成為推動三部曲的核心主旨，因 為身份的幽靈化，札拉千科長期對莎蘭德的母親施以暴力，但所有的政府機構都視而不見，在求助無門的情況下導致她用以暴治暴的手段火燒父親，最後被送進精神療養院，在傅科（Michel Foucault）的眼中精神病患者會被送入醫院集中管理，是因為他喪失工作能力，在資本主義之下是缺乏貢獻的一群，而在此莎蘭德則是因為她的理性將危及到政治機器的邏輯運作（政府與蘇聯間諜的共謀關係），所以強制使她成為法律名義上的非理性者，有誰會認真傾聽一個經神病患者的話呢？這種集權專斷的手段到當代的社會仍是屢見不鮮，一但有危及到科層體制或少數寡頭的利益時，被犧牲者總是底層失語的賤民。

不過可幸的是莎蘭德有替她發聲的代理人麥克，他無懼祕密組織會的暗殺與威嚇，把一切搜羅來的資料編輯成莎蘭德的自傳，透過她的遭遇來揭露社會與政府的陰暗面，這一切的高潮徹底展現在法庭戲的審理，如同所有古典類型電影一樣必須進入慣例化的高潮儀式，冤屈的洗刷與平反，再帶出邪不勝正的母題，壞人終將得到懲罰，莎蘭德以被養父性虐待的偷拍片與假病歷，推翻心理醫師假人道的面具。然而此處也相當令人振奮的是莎蘭德從病床再到囚牢的狼狽模樣，與她過往的視覺系龐克造型大有落差，所以法庭上她再度恢復龐克的裝扮，也同樣完成觀眾對類型化角色的心裡期待。

在片中的負面角色裡，莎蘭德同父異母的兄弟算是較有意思與令人同情的角色，因為他完全是在札拉千科的制約下長大，成為他的殺人工具，因此他是缺乏完整的理性與自由的客體，是個相當孤絕的角色，因為他先天上的缺陷使他沒有知覺，所以這部完整的感知能力也限制了他身心理的發展，最後成為受人擺佈的殺人機器，他可說是幾乎在半意識的狀態中活動，他與莎蘭德同樣都是暴力宰制底下的犧牲品，不同的是莎蘭德的理性自覺使她獲得救贖。

整體而言雖然敘事網絡繁雜，但卻不失工整性與清楚的脈絡，並擁有獨特的觀點與意念的闡述，在結局的收尾也乾淨利落面面俱到，唯獨莎蘭德兄弟的角色，在片中缺乏推動敘事、補充事件等功能，勉強說大概只有增加莎蘭德處境的危機感吧。但此外而言仍是部精彩的三部曲作品，假設好來塢進行翻拍的話，可能也只有官能震撼的營造可以有所突破吧。