導演：Roland Suso Richter
編劇：Stefan Kolditz
年代：2006

這是一部以通俗劇原素所詮釋的戰爭作品，由德國電視台出資製作的電視電影作品。此片特別的是，過往許多在講述二戰或納粹的反戰影片，幾乎都是曾受過納粹荼毒的導演或經歷過戰爭的創作者，如：羅曼．波蘭斯基（Roman Polanski）的《戰地琴人》（The Pianist 2002），《地下水道》（Kanal，1957）的編劇為斯達文斯基（Jerzy Stefan Stawinski），而導演華依達（Andrzej Wajda）本身也曾參與戰爭，而身為猶太人後裔的好萊塢導演史帝分史匹伯（Steven Spielberg）所拍攝了《辛德勒名單》（Schindler’s list 1993）（雖然拍攝得差強人意）也是一例。或在記錄片的範疇中許多也都是描繪那在希特勒（Adolf Hitler）野心下所犧牲的國家與人民，如：卡普拉的《我們為何而戰》（Why we fight，1943-1945）系列、亞倫．雷奈（Alain Resnais）的《夜與霧》（Night and fog，1955）等等。卻鮮少有德國人導演親自來回顧這一段歷史傷痛，雖然此片是以德國境內的德勒斯登（Dresden）為主，深刻詮釋出德國人民受英軍空襲的悲慘景況，由德國導演的不同視角的切入來觀看二戰與納粹，並對戰爭、納粹與掌權者也同樣做出了高度的批判。

故事的背景發生在1945年，二戰已接近尾聲，這也意味著德國已是強弩之末，其實在德國先是攻佔不下英國，其後又無法拿下俄國後，便約略可見其疲態的顯露。女主角安娜（Anna）的家庭是個中上階層的醫生世家，訂婚的對象亞歷山大（Alexander）也是個醫生，但她卻在無意中愛上來自英國的戰機駕駛羅伯特（Robert），這倆人的關係便容易使人連想到亞倫．雷奈的名作《廣島之戀》（Hiroshima Mon Amour，1959），一位法國護士愛上德國士兵的回憶片段。安娜經由羅伯特發現父親與未婚夫為了退路而囤積了大量嗎啡，將其賣給納粹以取得護照與美金，使他們能逃亡到瑞士。對此，影片在開頭便給予批判，揭露出這場黑心的交易，諷刺的是他們都還都是醫生。不過在對此行為批判後，導演也讓我們看到他們這黑心交易行為背後的無奈，安娜的父親只是為了一家人的安全著想，而亞歷山大也並非全然的負面角色，其後也可看到他替婦人接生，與幫助傷患的一面，以此來豐富了角色與大時代環境下的複雜關係，在這動盪的時期間，試問那群可動用關係以求自利自保的上層階級者，還會擁抱社會道德嗎？（甚至在平時他們也重視社會道德嗎？）人性的陰霾面往往在此時都一一被逼迫顯露出來，正人君子變成強盜也不足為奇，只能說沒有絕對的好人與壞人。

這種階級性的建構，也以另一條支線的對比而有所體現，影片描繪了兩戶低下層的猶太人，對比了醫生家族的交易關係，與他們絕望無奈的一面，他們甚至連房空洞都不得進去。
在安娜、羅伯特與亞歷山大，的三角關係處理，也可反映出導演對戰爭的觀點，羅伯特與亞歷山大從原初的對立，到因為戰火的蔓延他們不得不相互扶持，這就說明了其實所謂的戰爭，或說此場戰爭，往往只是滿足掌權者的野心，但犧牲的卻是底層的人民，正如莫泊桑如是說：「要打仗的只是那群大人物」。什麼種族或民族身份等等的對立，往往也只是統治者的政治煽動罷了。

片中最吸引我與動容的地方，在於安娜、羅伯特與亞歷山大，為了逃難在地下防空洞到處找尋出路，在防空洞中捕捉了有已被一氧化碳悶死的人們，與苟延殘喘的一群面臨死亡折磨而祈禱人們，然後是安娜他們被困在地下防空洞的模樣，這景象便使我聯想到《地下水道》中那群被納粹困在水道中的波蘭地下軍，最後只留下死亡、瘋狂與絕望。由此的描繪便詮釋出一個核心重點－戰爭真實的模樣。不論那個國家，戰火的面貌都不會有所改變，當納粹入侵英國時，他們紛紛躲入防空洞中，現在換德國人民爭先恐後躲到防空洞中。

這也是前文所述，透過這德國導演的觀點來看德國的二戰情況，其實與其他導演所詮釋的戰爭又有何分別呢？他們都共同對納粹做出譴責，並關照戰火下犧牲的人民。

此片雖然是電視電影中的一段，但已有某程度的完整性，並對歷史與戰爭的有所省思，也探討到人性的複雜面向，儘管帶有通俗劇的煽情戲碼，卻仍是部值得欣賞的反戰作品。